攝影創作中，主體突出的重要性不言而喻，做到主體突出和畫面簡潔，拍照就成功了一半。人人都瞭解主體突出的重要性，但畫面主體不突出或沒有主體，仍然不但是攝影初學者的“通病”，還是久治不易愈的“頑疾”。
攝影創作中突出主體有哪些手法？8條實用技巧，有效的突出主體
主體！主體！主體！主體突出既然這麼有效，那麼，什麼是主體？
《攝影基礎》一書是這樣定義的，“一幅攝影作品的畫面大體可以分成五個部分：主體、陪體、背景、前景以及空白。”畫面的主體是指攝影者在拍攝過程中希望重點表達的對象，可以是一個或者是多個群體。在一幅照片中，清晰的主體起到引起觀者視線並完美襯托主題的作用。
採用大光圈拍攝+靠近拍攝來虛化前景，前景虛化成漂亮的光斑，觀者的視線集中在秋葉主體上。
如何突出主體？
1、畫面簡潔
簡潔的背景有利於突出主體，可以利用純色背景、留白、虛化背景、色彩減法、巧用光影、慢門等技法刪繁就簡，排除影響主體的冗餘、雜亂內容，用較少的元素簡潔精煉地突出主體。
大量的留白，簡潔的畫面，大大小小的漁船如同水寫意一樣。
人像的拍攝，常選用大光圈使得背景虛化，人物主體得到很好地突出。
使用慢門，將畫面的背景簡化，使主體更加突出。
利用光與影，形成明暗對比以突出主體，增加畫面的立體感與空間感的同時，使背景簡潔。
剪影化處理，突出主體。
TIPS：裁剪與留白同樣重要，在比較雜亂的環境中主要考慮遮擋構圖，在比較簡單的環境中多用裁剪，從而增加構圖的多樣性和可賞性。
2、對比
為畫面製造出對比與衝突是攝影者常用的突出主體的手法之一。沒有形式上的對比，照片缺少吸引觀者的興趣點，顯得畫面乏味。沒有內涵上的衝突，照片難以引發讀者的思考，讓人過目即忘。
右側的冷色和暗調，與左方的暖色和亮調，形成了強烈的對比，牢牢的抓住了觀者的眼球。
人與自然在內容上形成的對比，充滿了喜劇般的張力的同時，又引發觀者深思。
形式上的對比，也就是畫面上的對比，比如大小、明暗、冷暖等等，讓畫面充滿了表現力，吸引讀者的目光；內涵上的對比，也就是內容上的對比，比如戰爭與和平，人類與自然，悲傷和喜悅等等，則讓照片充滿了戲劇張力，引起觀者的思考。
虛化的、流動的車流與實體的景物形成了虛實對比，動靜對比，增強了畫面視覺衝擊力。
蜻蜓與荷花，一動一靜形成了趣味性的對比，為畫面增添了活力與趣味。
對比在我們生活中也無處不在，如鮮花與綠葉，就會互相襯托；還有高樓和茅草屋的對比，天鵝與青蛙的對比等。在攝影創作中，常見的對比手法有：虛實對比、明暗對比、遠近對比、大小對比、色彩對比、動靜對比等。
攝影：Max Rive
TIPS：很多的好照片更是兩者兼備，比如Max Rive的這張經典作品，畫面中冷暖、明暗、大小的形式衝突，大大提高了畫面的表現力。而其中表現的人類與自然的內涵對比，更加強化了照片的震撼程度。
3、構圖
一幅成功的攝影作品，首先是構圖的成功。成功的構圖能使作品內容順理成章，主次分明，主題突出，賞心悅目。反之，構圖沒有章法，缺乏層次，整幅作品不知所云。可見好的構圖自然突出主體。
鏡頭前面的景物徹底虛化成團具有色調的虛影，渲染氛圍，同時作為畫面點綴以突出人物主體。
公路巧妙地分割畫面，其實它還是視覺引導線，從近端引導讀者的視線到拍攝主體雪山上。
蜻蜓與一片黃葉在乾淨的背景上形成了兩點構圖。一主一次。
被攝主體放置畫面的正中央，將大家的視線集中到被攝主體上。
暗調的部分做了簡化處理的同時，與亮部的主體作為鮮明的對比以突出亮部主體。
4、色彩搭配
色彩作為攝影創作不可或缺的元素，在攝影中，除了構圖和光影外，最影響照片美觀的就是色彩了。俗話說，“紅花雖好，尚需綠葉相扶”，就精闢地說明了色彩的作用。在一幅作品中，色彩鮮明的景物總是能很快抓住人們的眼球。在拍攝時，可以充分利用主陪體之間鮮明的色彩對比，有效地突出畫面的主體。
不同明度的紅色楓葉，突出了畫面的主體。
天空的藍色和油菜花的黃色對比，突出了油菜花的主體。
TIPS：如果只是寄希望於自然界提供的同類色，創作思路還是顯得窄了些。通過攝影技巧，有意地將原本不能同時出現的同類色組合使用，則更高明一些。
5、通過陪體突出主體
在電影和電視劇中，配角所佔的地位不可小覷，對整個故事和主角起著補充的作用。同樣，在攝影中，陪體也發揮著進一步強調主體的作用。那麼在攝影創作中，如何利用陪體來強調主體呢？
在油菜花田裡加入了一個曼妙的身影，畫面就會變得更加美麗，照片更有想象的空間。
可參見前文
6、角度
改變拍攝角度，也是一個突出主體的有效嘗試。如低視角仰拍，在突出主體的同時，背景則會相對縮小，還能很好地表現出空間感；又如俯拍，可以收穫不同於平常的畫面效果，有時反而可以讓主體從周圍環境中脫穎而出。
（左：拍攝效果圖 右：場景圖）人滿為患的南京夫子廟，低角度避開雜亂的人群。
高處俯拍風光，表現出地面景物的縱深、數量和層次感，也避開了人群的干擾。
如果無論怎麼取景都不滿意，不如試試拍特寫吧，局部雖不如整體大氣，但“留白式”的拍攝手法也會留給人更多想象空間。
大家對故宮的普遍印象就是磅礴大氣，而這組門把手的的細節拍攝，則表現出了故宮歷史沉靜的另外一面。
7、二次構圖
二次構圖就是在照片的基礎上繼續構圖，通常通過圖像處理軟件對原有照片進行必要的增刪改，以達到理想的構圖。具體方法包括：裁剪、變換構圖、矯正構圖、祛除冗餘構圖、擴大構圖、創意構圖等。二次構圖最常見畫幅類型有：長方形畫幅、方形畫幅、立軸、寬畫幅、圓形畫幅、扇面等。
構圖與虛化都較好的作品，如果再仔細推磨，經過旋轉和校正，可以從中提取出主體更突出，畫面更動感的作品。
從豎構圖到方構圖的改變，使觀者的視線更好地聚焦在主體上。
TIPS：儘管二次構圖可以對照片進行一些構圖上的調整和完善，但或多或少都會影響照片的畫質，所以在前期拍攝的時候，我們要多一些思考少一點隨意，構圖上儘量一次到位的好。
8、後期
通過Photoshop、Lightroom等圖片編輯軟件，對照片進行後期處理，從而更為精準地突出主體，更為完美地表現主題。較為常用的方法有：背景模糊法、聚光效果、主體放大法、色彩引導法、輪廓線條圖示法、局部淡化法、裁剪配色法、線條引導法等。
經過Photoshop處理後如下圖，主體明顯更突出。
包圍曝光+HDR合成，有效地突出主體。
總結
主體服務於主題，場景服務於主體，構圖服務於場景，找到你想要表現的主體元素，最大程度地展現出來。一般情況下，使用上述所列的2種或2種以上的方法，綜合運用，從而更有力地實現突出主體的目標。
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