10.01 論中國畫的法度和筆墨

成忠臣作品

論中國畫的法度和筆墨

成忠臣

藝術創作需要一定的創作法則，法反就是關於刨作法則的範疇。“法”可以理解為方法、法則、法規。“度”可以理解為標準、尺度、規律、規範。

以繪畫而論，謝赫早就提出了“六法”論：

1氣韻生動

2骨法用筆

3應物象形

4隨類賦彩

5經耆位量

6傳移模寫。

白石青蛙

六法的提出在古代長期繪畫實踐和理論探討中具有總結意義。五代山水畫大師荊浩，不但提出了“搜妙創真”,還提出了六要：“氣、韻、思、景、筆、墨”。這“六要”不僅標誌中國繪畫題材由人物轉向山水，還以包容更廣的“思”取代“經營位置”,用“墨”取代了“隨類賦彩”,包含著山水畫由“青綠”到“淺絳”再到“水墨”的發展趨勢，是對中國繪畫法則最精闢、也最簡練的概括和總結。

中國畫非常講究筆法與墨法。 筆墨佔了繪畫“六要”的三分之一。到了“元四家”,筆墨成了主要的審美取向，到了明清，更加崇尚“筆情墨趣”。 在筆法中有筆性、筆力、筆姿、筆韻，筆格。中國畫的要素很多，筆墨是重要的一條，筆墨的涵義不但包括筆法和墨法，還包括皴法、線描、白描、色填、勾勒、色染、雙勾、沒骨、潑法等等。

在用筆上中國畫有五忌：忌刻、板、枯、弱、結；講究用筆有六要：一、要自然有力，切忌呆滯；二、要變化有聯繫，妥將粗細、濃淡、長短、乾溼、輕重根據物象參差運用，既有變化，還要互相聯繫；三、要蒼老而滋潤；四、要活潑輕鬆靈活罹凝鍊，切忌油滑、輕浮；五、要剛柔相濟，即在輕柔中見骨力，剛健中參以靈巧；六、要巧拙互用，拙中有巧，巧中見拙。中國畫論還認為畫有六忌：用筆忌滑，忌軟，忌重而滯，忌率而溷，忌明淨而膩，忌叢密而亂畫；有四病：一曰僵，二曰枯，三日濁，四曰弱。

畫忌六氣：一、俗氣，如村女塗脂；二匠氣，工而無韻；三、火氣，鋒芒太露，顏色太豔；四、草氣，粗率過甚，絕少文雅；五、閨閣氣，苗條軟弱，全無骨力；六、蹴黑氣，氣無知妄，惡不可耐。

在實際的創作中，如何運用法度又有不同的態度。 中國古代有所謂死法與活法，泥古與創新的不同說法。

所謂“死法”就是死守教條，生搬硬套，循規蹈矩，不敢越雷池一步，完全放棄自己的主動性和創造性，其結果是適得其反。

所謂“活法”就是既遵從某種規則和法度，又允許變化發展，一切根據反映現實、以造化為師，抒發情懷的需要，靈活地加以運用。古人講：“畫有大法無定法”,“法由我變”,“我之為我，自有我法”。齊白石先生講得好：“學我者生，仿我者死。”李可染先生也講：“要以最大的氣力打進去，又要以最大的氣力跳出來。”所謂“打進去”就是瑟繼承傳統，掌逛傳統，所謂“跳出來"就是要大膽的革新創造。

成忠臣：中國美術家協會會員，中央文史館書畫院研究員，國家一級美術師。在人格及道德沒落的中國藝術界，保持了正直的文人氣節。以一己之力挑戰邪惡，拉開了作品會說話的序幕，其作品被文化界大佬吳冠中、史樹青譽為最具藝術價值和收藏價值。