明末清初“四僧”中唯一不因政治因素，只緣一心向佛而出家的傳奇畫僧——髡[kūn]殘，目前畫作的最高紀錄是《在山畫山圖》，這幅立軸在2017年12月17日北京保利十二週年秋季拍賣會上，以3565萬元的價格成交。
這幅畫是髡殘畫於清康熙元年（1662年），前後用了四年時間方成，時年51歲，是他的精品之作。
髡殘 在山畫山圖 立軸 設色紙本
髡殘(1612-1692年)，清朝最傳奇的畫僧。本姓劉，出家為僧後名髡殘，字介丘，號石溪。後人又以其號稱之。湖廣武陵(今湖南常德)人。與石濤並稱"二石"，與八大山人，弘仁，石濤並稱為"清初四僧"。
髡殘年幼時喜歡畫畫，成年時，父母強迫他結婚，他誓死不從。其母去世後，自己拿刀剃光了頭髮，血流滿面，長跪在其父床前，謝不孝罪，其父知道他意已決，而且頭髮已經剃光，便同意他出家了。那年他年方20歲，出家後雲遊名山。30餘歲時明朝滅亡，因對故國的懷念，他參加了南明何騰蛟的反清隊伍，抗清失敗後為躲避通緝，便躲在常德桃花源避難。避難時期清苦異常，但又使其充實了胸中丘壑，為後來的山水畫創作打下了基礎。此幅《在山畫山圖》就是他對往事回憶而感慨所畫。
髨殘 在山畫山圖 落款
這一點從他此畫中的自題詩可以看出來，而此段自題也非常有趣，可以說是“樂天體”。
“住世出世我不能，在山畫山聊爾爾。蔬齋破衲非用錢，四年塗抹這張紙。一筆兩筆看不得，千筆萬筆方如此。乾坤何處有此境，老僧弄出寧關理。造物雖然不尋聞，至人看見豈鄙俚。只知了我一時情，不管此紙何終始。畫畢出門小躋攀，爽爽精神看看山。有情看見雲出岫，無心聞知鍾度關。風來幹林如虎嘯，嚇得僧人一大跳。足下誰知觸石尖，跛跛蹯蹯忍且笑。歸到憚房對畫圖，別有一番難告報。從茲不必踰山門，澄墨吻毫窮奧妙。“
如此大段的感悟，不僅滲透著髡殘對禪學的參悟，亦不乏對往事之思。現藏北京故宮博物院的《仙源圖》是髨殘畫於《在山畫山圖》的前一年（1661年），兩幅畫不僅背景相似，意境也相似。
髨殘 仙源圖 立軸 設色紙本 故宮博物院藏
《仙源圖》畫法以“元四家”為宗，尤其受王蒙影響，構圖較滿，用線清晰豪壯，墨與色渾然一體，畫風蒼勁渾厚，意境幽野曠疏。意境飄渺，煙雲迷幻。畫中題畫詩是畫面結構的一部分，煙雲的留白畫法以及全景式的構圖都非常成熟，髨殘自題：“辛丑八月寫於借雲關中，幽棲電住道人”，髡殘時年50歲。與《在山畫山圖》一樣，正是他精力最為旺盛時的佳作。
而《仙源圖》的尺寸（高84cm，寬42.8cm），相比於《在山畫山圖》的尺寸（高149.9cm，寬74.5cm）要小將近一半。足見《在山畫山圖》的珍貴程度。而最大的不同是《在山畫山圖》右下角不起眼處畫了一個人物，雖不起眼，卻是整幅畫的“畫眼”。
髨殘 在山畫山圖 人物
髨殘以人物為畫眼，好像在觀看泉水，又似在閒看深山，體察高山峻嶺，溪水環佩之音。而這正是髨殘將自己畫於畫中，就像這幅畫的名字“在山畫山”，他自己是“在山看山”了。所以為何他用了四年時間繪製此圖，期間並未有擱棄，“山”似乎更有了一種象徵意義，“在山畫山”，是說生活在塵世間，仍然在看著世間，超脫塵世，不受羈絆。而這正是他在拒絕繼承法嗣之後，到江南和黃山遊賞，沿途所見，激發髡殘繪畫的感覺。揮揮灑灑落成此圖。
髨殘 在山畫山圖 局部
此圖宗法黃公望和王蒙，全篇章法穩妥，繁複嚴密，鬱茂而不迫塞，景色不以新奇取勝，而於平凡中見幽深。筆法上渾厚凝重，而又蒼勁荒率。墨法上用雄健之禿筆和渴墨，層層皴擦勾染，筆墨交融，厚重而不板滯，禿筆而不幹枯。
髨殘 在山畫山圖 局部
此圖的山石的皴法，多用解索皴和披麻皴，並以濃墨點苔，顯得山川深厚，草木華滋。有蒼松翠柏，古木枯樹縱直橫斜，各具形態。
此《在山畫山圖》十尺巨障為髡殘相對較早創作風貌，與其畫於後一年（1663年），現藏北京故宮博物院的《層巖疊壑圖》尺寸（高169cm，寬41.5cm）相似，筆法相同，但意境和筆墨上不及《在山畫山圖》。可以說《在山畫山圖》是他50歲前後，其精力最好的時候，最好的一幅作品。
髨殘 層巖疊壑圖 立軸 設色紙本 故宮博物院藏
髡殘不輕易為人作畫，而就目前存世量來說，髡殘傳世作品在“清四僧”中是最少的。有專家統計，國內各博物館所藏總量為六十六件（套），實為珍稀。如此《在山畫山圖》之精者，更是寥寥無幾。
髨殘晚年致力於丹青，但因其一直處於病痛折磨中，又常不得已綴筆。於康熙三十一年（1692年）圓寂。享年81歲。
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