小品一说，是在南北朝的学者对佛教经典容量的一种界定。小品文古已有之，明末就有很出色之作。
说刘先生是一位小品画家，他会感觉委屈，因为他画过很多大山大水。说他的小品不小，他会感觉到欣慰，画里不是每一株树都画得很具体，他们之间有争夺，有揖让，有相间，相背，也有交谈的关系。简略的树冠上大枝的走向，东南西北皆有，不唯是左右纷坡，向画芯部分是里，向观众面前扑过来的是外。忽略后两点，就让读者感觉到审美的疲劳，缺少原生态的真切。
先生画树，不停留在表面，是树非树，非树是树，这些点变成了音乐式的抒情符号，一路点去，深浅自在，经得起各种检验。不能反对艺术家画大画，其实只要见到一笔，也能全面显示一个人的修养。片面求大，我们不知道几千米长卷、万米长卷如何展览，是不是需要管理部门，让一条马路停止交通，铺开巨作让人们去阅读？美术馆放不下那些大画。以大来掩盖内容的空虚，也是好些画家积重难返的弊端，大而空不如小而实。
画上面一笔灰颜色的处理，我们也能感觉到笔墨的充盈，从容就源于锁定雍和，能够把握笔墨和形象的自信，躁动是因为作者画外的要求太多，急于求成，愈求愈不成的灵魂独白。跟艺术背道而驰。先生画得呼吸沉稳，对我有启迪。
[作者小简]
白云千载
刘知白（1915——2003）,号白云，晚号如莲老人等，安徽凤阳人。1933年考入苏州美专，后拜顾彦平为师，随师潜心临摹顾氏“过云楼”藏画。1948年在广西全州提出“学时有他无我，化时有我无他”的画学主张。其艺术上承宋元，下接明清，既继承传统精髓，又注重形式的创新，最终法古变今，创造了泼墨大写意山水画的新技法，成为中国画传统的最后守望者和新世纪创新的前行者，即他已经站在了传统与现代的临界点上，预示了新世纪中国水墨转向抽象与表现的历史趋势。出版有《中国近现代名家画集·刘知白》《刘知白中国画集》及《清气和诗醉墨痕》《知白守黑》《秋水长天月下箫·刘知白作品赏读》 等研究其艺术的专著二十余种。
柯文辉，男，1935年1月25日生于安徽省安庆市，当代著名书画评论家、鉴赏家、美术理论家，中国艺术研究院话剧研究所研究员。曾任当代国画大师刘海粟秘书十年，其间与刘海粟、林散之、李可染、钱君陶等大家建立了深厚的友谊。90年代在中国话剧研究所从事学术研究。1993年起享受突出贡献政府津贴。
诵 读
安丽丽 笔名：幔帘隔燕，辽宁省锦州人，小学教研室主任。市优秀教师、教坛新秀。酷爱文字和品壶谈茶，尤喜诗词，擅长朗诵。
一直坚信：读书是迈向高贵的最低门槛！
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