三戒151859705
我们的书法爱好者都很有趣，颜体是好！好在哪里呢？
我曾提问过颜体的《多宝塔》与《勤礼碑》的问题，有些人说我不懂书法，如果懂得书法后，就不会说这样的问题了。
我想说，知之为知之，不知为不知，是谓知也！
搞书法的人都知道，《多宝塔》是颜真卿的早期作品，而《勤礼碑》是晚年作品，由此推断《勤礼碑》比《多宝塔》好，也算聪明。
可是，到底好在哪里？有的说大气，有的说雄浑健劲，都对！
我要说的是，《勤礼碑》真的没有《多宝塔》好看，就像二田的字比几乎所有传世的书法法贴都漂亮一样，这是事实，没有可以回避的！有人说，那你是二田一伙的。还真不是，我也反对的二田书法，说是书法，也就勉强说是。
那么，我的观念对吗？
我认为是对的！其实，我喜欢把颜体排在楷书四大家之最，因为他在楷书领域有的最远，也可以是最高！我们可以做一个这样的比拟，二田就是一个标杆，在这个标杆的对比下。离得越远可以称为越成功，但是，这要建立在，有差不多二田一样的功底基础上的远，不然，那是欺名盗世。
正是，建立在这种审美观念的基础上，颜真卿从《多宝塔》开始到晚年越走越远，也越成功。
大家都说二田是印刷体也不冤！书法到那种极致的字体了，没有变化了，或变化了就不好看了，那绝不是艺术，但，可以称为美！所以说二田只能勉强是书法的最低境界。
书法，只有掌握了书法的审美才能写出高端的作品来，只有把审美的观念达到极致，才能千古留名。
不要自欺，更不要欺世，踏踏实实地学书，诚诚实实地做人，才能领悟到书法的最高境界，才是攀登到书法的最高峰！
一笑貫长天
颜体楷书不是你一个人说它不好看，而是很多人说它不好看，包括我也一样。我一开始练的就是颜真卿的字，可是我练了整整三年，可无论我怎么练，写出来的字就是一个墨堆堆，对着帖还稍好一点，沒办法，最后只好换帖。
直到四年前的一天，我在找整理书架时发现，我三十多年前练的那字帖居然还在，而且里面还有几页当初练的字，在我感慨的同时，不禁仔细看起自已当初学书的的字帖和临字，我这一看之下，发现自已当初根本就临错了，一是颜体书法的特点没有理解，二是颜体的用笔方法也不正确，怎么能写的颜体呢？在现在看来，我最初那三年简直就是在瞎整。
颜体书法不在于点画而在势，也就是人们常说的"大气"。所谓“大巧不工，重剑无锋”。颜体就蕰含这种大巧与内涵，就好比用瓦罐装着美酒，如只看外包装你永远都不知道个中滋味。要学颜体书法你得先懂会欣赏这种磅礴之势，其次还要搞清楚颜体两个书法概念，屋漏痕和折股钗。
学颜体还有一个被人忽视了的问题，就是字的大小，严格说来这个问题是印刷出版的错，不是我们的错，因为原碑帖上的字只有2厘米右右，可我们学颜体字帖被放大了，至少都是5公分甚至10公分见方的中楷或大楷，因为字放大之后，如果我们在书写的出现问题。那么错误或失误也同样被放大了。首先用笔就决然不同，因为毛笔的大小就已经有悬殊了；其次是结构也有巨大差别，试想一下小字如何能写出大气磅礴的感觉来呢？
练颜体最好是颜真卿63岁之后的书法作品，因为这时颜真卿人书俱老，书法的技法笔法已经成熟稳定，从这些作品去学习颜体字要好得多。
四宝斋
我是一个书法爱好者，从几年前给孩子买毛笔，发现包装上有颜体练习纸，就自己自学练习开来，一直写勤礼碑，没换过贴，欧体没写过，不过现在到处铺天盖地的都是田氏欧楷，不想学也会耳闻目濡吧，写了这么久颜勤礼，一直有几点疑惑，我的书法学习也左右摇摆，举棋不定吧！
借这个平台我把自己的一些想法讲出来，以供大家探讨，我也由此得以解惑！
1、绝对的颜体(颜真卿本人的)是不是与当下的审美观有悖，或者说是不赶时髦呢？
每一个时代，都有一个对美的理解和衡量标准，就像唐尚法，宋尚意，以至发展到明请的馆阁体，也都有其偶然性和必然性！每个时代社所形成的一个整体的，对书法之美的标准取向，不是那个人决定的。
目前的现实就是，我们在当前世面上流通的作品中就是很少有颜体楷书！这不是部分人的矫情能改变的！
颜体楷书单字或几个字写来倒也雄壮好看，但是，一成篇幅，由其外拓的取势，章法难以安排，一团墨气，就算是颜鲁公自己写的刻的，都是一团团的点画。
对于这一点我窃以为，颜鲁公用笔意在屋漏痕，是一种自然率性隨意的表达;而欧柳用笔则是印印泥的笔意，是一种近乎极致的理性和刻意。
在当前人们看惯了印刷体，看惯工厂化生产，而潜移默化，形成的近乎刻薄的审美观中，对颜楷则不尽喜欢了！
咱老实说，当下，我们写字就是让人观赏的，这就是练习书法最码的目的，说什么修身养性那都是扯，没人喜欢，光管着心堵了，还养什么性。说实话，颜体确实没欧，柳，赵观赏性强，视觉冲击力强，特别是当下以瘦为美的时代。
2、学颜体学的像，就是学的好吗？临帖几十年不出帖，就是好颜体吗？
从百度图片搜一下颜体书法，很难看见一幅像样的作品，反而搜一下欧体书法，倒都是琳琳琅满目。
我认为历史上学颜体学的最好的，应该是柳公权吧，但是柳公权学颜以后，也是赚他肥腻吧，加了欧，改成柳，自成一家了！
再看看以后写颜的，蔡襄也好，苏东坡也好，董其昌也好，那里还有点颜的影孑，后世非得说人家是学颜的！
再后来钱也好，谭也罢，好看吗，让小学生比较比较也不会说好看吧，传统书法这么难看，还非得拉上人家颜鲁公，要脸吗？其实也是后人学颜扯虎皮拉大旗，不是吗？
都是皇帝的新装，对不对？
3、颜体的伟大之处到底在哪里？
我认为颜体最主要的贡献就是第一个教会怎么用笔，怎么运笔，怎么取势的书法家，学颜学的是方法，是写书法的方法和办法，是锥划沙，是屋漏痕，折钗股，是笔法，是结字。
颜鲁公写字取法最高深处在其古拙，古拙是一个人的心性，修为，是信手拈来，是真情流露，这是临帖能临得了的吗？颜字一字一态，一字一势，这是颜字的精髓，但又是只可意会的东西。
4、颜体不像欧体，出了个田欧，这些年颜体是倒退了。
经常在网上，或一些场合看到一些臆造的颜体字，共同的特点，字大，墨浓，线粗，点画全无，不堪入目，我给他们总结了"黑，大，粗"#(吐舌) ，半身不遂症！
说实话，人家台湾省的和香港的，甚至人家小鬼子颜体写的很不错！
5、颜体应求变，在唐朝也不喜欢颜的宽博(肥腻)，要不柳公权也不改法了，书到瘦硬始通神，这也是古人说的吧！应赶时髦，但是坚绝反对江湖人的瞎作！
学生窃以为当下恰恰是习颜的人自误矣!
吉祥书画苑主人
真正颜体
朗月星空书画工作室
颜体好不好看，怎样欣赏颜体，不能简单而论。古人论书，最忌熟滑！当今“田楷”之类就是写熟滑了的典型。当然，如果只是教人写好字，写规范字，另当别论，而且这在当下也不可或缺。但书法艺术决不是单纯的写好字！古人流传到现在的无数经典书法作品，无一不是书家精湛技艺与自身综合修养的展现，无一不是书家丰富情感的不同表达，同时更结合了他们所处时代气象！书者如果没有多方面的综合修养，那么技巧越熟，越会沦为字匠，古人称这类字为“馆阁体”，“状如算子”是其主要特征。古人还说，书贵熟后生！没有几十年的字内字外功夫，是体会不到这句话的。古代的书法名家，基本上都是当时各个领域的骄子。他们或是诗人文豪，如苏轼、李白，或是名臣名将，如欧颜柳赵，或是画家艺术家，如赵佶、米芾，或是学术大师，如朱熹、康有为等等。其中不少人是不同领域的全才，甚至还是某领域开宗立派的大师。所以他们任何一件书法作品，都是书者的厚积薄发的表现！反观现代人，动辄称“家”，出现了许多极端，要么终其一生，只写一体，为写字而写字，没有其它任何文化艺术特长，越写越“标准”，越写越“整齐”，如同印模印出来一样；要么连基本的汉字也没写规范，完全不顾汉字基本规律，任笔为体，聚墨成形，恣意涂刷；要么完全摒弃传统，标新立异，五花八门，自称“创新”。凡此种种，被称为“书法家”的作品，在中国书法的长河中，只能是昙花一现，注定被湮没淘汰！所以，真正能够传世的书法作品，必定是展现书者精湛技艺与高超功力的作品，必定是展现书者深厚学识与丰富人生的作品，必定是有着深刻内涵与长久生命力的艺术作品。颜体系列，正是历代传世优秀书法作品的代表之一，结合当时的历史背景，欣赏者从中能够感受到雄壮、威严、浩气凌然，又不失正直、宽厚、雍容大度之气象，一如鲁公本人，对国家勇敢忠诚，对亲人宽厚慈爱，对敌人嫉恶如仇的英雄情怀。
沧浪人1
有人说王羲之绑架中国书法两千年，但又有人说颜鲁公后无人能出其右！作为一名书法爱好者，本人也经历过不识、暂闻、观色、细品、追求、到最后的敬畏！通读颜体所有杰作，真是越品越觉其重，越老越有味道！尤其《裴将军》更是让人忘尘莫及，顿首疾涕！！！
阿q睡着了
颜真卿的书法好在什么地方？除了颜真卿与其他书法家共同的楷书之美以外，颜真卿的书法，还有如下一些超越同时代书法家，成为中国历史上最伟大书法家之一的高度成就。
首先，颜真卿突破了自我
颜真卿年轻时代，写一手接近馆阁体的书法，如果现在拿出来，大家一定觉得很好看，因为，颜真卿这一时期的书法，还没有自己的风格。
颜真卿初学书法，是学习褚遂良的书法，他早年写于开元二十九年的《王琳墓志》这个书法作品，与褚遂良的书法风格非常接近，也非常漂亮。
如果你看到这个书法作品，肯定很难相信这句是颜真卿的书法，但是，你会觉得好看的。
- 颜真卿早年写的《王琳墓志
当时，颜真卿只有33岁，如果跟33岁就写出《洛神赋》的王献之比，颜真卿真不是天才书法家。但是，颜真卿的这个书法，无论如何也对得起最好的馆阁体书法了。
所以，颜真卿如果一直这样漂亮下去，中国书法史上肯定就不会有一个伟大书法家颜真卿了。
因为，写的像颜真卿的《王琳墓志》这么漂亮的人，在颜真卿的同时代，有一大堆人呢！
例如，有个叫徐浩的人，跟颜真卿年龄差不多，他老爸在武则天时代，就是一个著名书法家。
徐浩的书法就很漂亮，而且从小有天才，又有老爸传授书法秘诀，徐浩很快就成为一个小书法家了。
假如，颜真卿不努力，那么，徐浩就是大书法家了。
但是，历史不要普通书法家，而需要伟大的书法家。
颜真卿也深知要成为书法家，不是把字写得漂漂亮亮就可以轻易成功的，书法的道路不好走。
于是，他在开元年中，就结识了草书大师张旭，与张旭探讨书法的秘诀到底在哪里？为什么那么多书法家，字写得漂漂亮亮的，却不是书法家？张旭告诉颜真卿：书法的妙诀就是“平、直、均、密、锋、力、转、次、补、损、巧、”这十二个字，你要真正搞懂了，书法就会有奇迹而不是平庸的字了。
第一次突破自己的《多宝塔》
颜真卿的书法，是从《多宝塔》开始有了自己的风格的。这时，他只有45岁。《多宝塔》也是历代书法家学习颜真卿的一个经典。这个书法作品，当然非常漂亮，而且比《王琳墓志》要有艺术和个性的多。
开元末年，著名高僧楚金主持千福寺，有一天，诵读《法华经》中《见宝塔品》这一篇经文的时候，忽然看见一座宝塔出现在眼前，楚金禅师认为这是佛的显灵，于是，发誓要为佛建一个宝塔。
这时，唐玄宗梦见“楚金”二字，又听说楚金有建宝塔弘佛的愿望，就亲笔题写了一个“多宝塔”的匾额，还拨款五十万钱，一千匹绢帛资助楚金禅师。
在天宝元年，一匹绢帛就能换一匹马。如果把唐玄宗赠给楚金的一千匹绢帛折合成马，相当于一千匹马，你就可以想象一下，唐玄宗的资助有多大力度。
天宝三年（744）宝塔几建成，天宝十一年（公元752年）为了纪念楚金对千福寺的贡献，同时，也为了宣扬唐玄宗对佛教的重视，经过楚金申请，唐玄宗的同意，给千福寺的多宝塔要写一个文章，并且要立碑。
当时，担任朝议郎、兵部副部长官职的真卿，因为书法受到唐玄宗的好评，所以担任了书丹的任务。
在唐玄宗的天宝时代，人才济济的庙堂之上，能够受到唐玄宗的赏识，那是非常了不起的，因为，唐玄宗本人就是书法家。
而且，唐玄宗也是艺术欣赏家，他看的人应该没有任何问题。
所以，说颜真卿的楷书不好看，却不知道这是什么人说的？难道他的眼光比唐玄宗还高？
更上层楼再创辉煌的书法大师
颜真卿的书法奋斗，并没有因为《多宝塔》一举成名而沾沾自喜，他的艺术追求不断上升。天宝十三年，他又写下传世名作《东方朔画像赞》这个书法作品。
《东方朔画赞》已经突破了颜真卿自己三年前写的《多宝塔》，变得厚重刚劲，那种明媚姿态的显然被雄浑壮丽的大气像给取代了。
安史之乱爆发以后，颜真卿的书法风格，又有了新的变化。
如果说《多宝塔》还是“清新庾开府”的风格。那么，安史之乱以后，颜真卿的书法就迈向一种雄强肃穆的老辣境界了。
例如，安史之乱爆发后第二年写的“天下第二行书”《祭侄稿》就是一件历史性的书法里程碑作品。
这个行书，就是颜真卿书法思想的第一次突破，他在行书中出现了与二王优雅不一样的苍茫和壮烈的气势，一扫二王书法的温柔敦厚。当然，这是行书。
但是，与《祭侄稿》风格一脉相承的楷书作品，也迭出不穷。
例如，颜真卿五十五岁到七十多岁以后写的书法作品
《金天王庙题名》
《鲜于氏离堆记》
《颜允南碑》
《韦缜碑》
《郭家庙碑》
《颜秘监碑铭》
《颜乔卿碑》
《张景倩碑》
《元子哲遗爱碑》
《宝应寺律藏院戒坛记》
《麻姑山仙坛记》
《小字麻姑山仙坛记》
《大唐中兴碑》、
《颜含大宗碑》
《宋广平碑》
《重建颜含碑》
《颜勤礼碑》等等，这一路走来，都是一种大唐新气象的风格，根本没有第二个人像颜真卿这样具有创新的精神和成功的书法实践。
那么，颜真卿的书法好在什么地方？
首先就是雄强的大气，这是唐代书法以二王为宗旨的，书法风格中没有的特色。
其次是颜真卿对书法的改造和发展不拘一格。
他大胆吸收了唐代书法已经没有的书法元素，例如隶书和篆书的笔意，甚至魏碑的笔意。如此丰富的书法营养，被颜真卿融汇于二王的一炉，而且达到了历史上从来没有过的书法精神境界，这种境界，已经比后来在清代提出的碑学和现代提出的碑帖结合的书法美学，都要完整和超前的多。
所以，元代以后馆阁体书法盛行之后，颜真卿的书法，被赵孟頫和董其昌有一定的代替，但是，颜真卿的楷书不好看，这就非常可笑了。
我们这个新时代，应该好好学习颜真卿雄强博大的书法精神，创作出有时代精神和时代深度的书法作品，而不是欣赏早已没落的馆阁体书法，以为才是书法的正宗。
颜真卿不但是古代书法大师，他的书法至今越看越觉得高大和超前，所以，颜真卿也是现代书法家的大师。
有句话叫“蚍蜉撼大树，可笑不自量”。颜真卿的书法，不是没有胸襟的人能够欣赏的。
千千千里马
对于颜体楷书为什么不好看的问题，想必是因为不符合题主或者一部分人的审美而已，所谓外行看热闹，内行看门道，真正对书法入门的人，自然能体会颜体之美。
这让简繁想起一件有趣的事情，有个朋友想学行书，结果他把“天下第一行书”兰亭序给否决了，我就纳闷了，自王羲之后，几乎所有的书法大家如欧阳询、颜真卿、柳公权等都受到了王羲之不同程度的影响，那么试问，你这一否是不是将所有书法家都给否了？那么你去哪里找到想要临摹的行书字体呢？
这就是典型的审美观不同。
我们简单对颜体于欧体做一个比较，谈谈两者各自美的程度。
欧体，欧阳询的九成宫也好、皇甫诞碑也好，不管你是篇幅看也好还是单字看也好，它有一股柔美的气质，在某些字体上能略微看出些大气的感觉，而这种字体在目前相对更为符合现代人的审美。
颜体，单字看颜体你或许不会觉得冲击力很强，甚至有可能觉得不好看，但当你通篇看的时候，你会发现其犹如项王披甲，威武霸气，满是阳刚之美，大气磅礴。我大胆揣测一番，伟人毛泽东很有可能受到了颜体书法的影响，加之其领袖的气质方能写出《沁园春雪》这等佳作。
以我个人的审美，现阶段还是以欧体为主，或许等我四十岁以后会改学颜体。
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易论招财圈
颜真卿的字之所以流传千年，肯定有它可取之处。他的字有一些我也不喜欢，比如说《麻姑仙坛记》里面的字比较粗旷，话说好听一点叫雄伟。他的《多宝塔》如果作为入门字帖，我觉得还是可以的。因为《多宝塔》虽然它的笔画比《麻姑仙坛记》的字嫩一些。但是《多宝塔》的字写的更加严谨，因此《多宝塔》更适合初学者。《麻姑仙坛记》的笔画更加老辣一些。但总体来说颜真卿的字都是比较雄强、肥胖的。因此不会显秀气；这也是很多人不喜欢颜体字的原因。但是大众的审美观会有个体差异。有人喜欢，自然也有人不喜欢，这都很正常的。不要说颜体字，哪怕是欧体、柳体、赵体，甚至于王羲之的字。都曾经被别人批评过。也有人不喜欢他们的字。这都很正常的。但并不妨碍他们的字体千年流传。这也证明了，千年流传下来的字帖肯定有可取之处，当然也包括颜体字在内。
其实颜体是因为他的字体比较肥硕，所以本人认为，用来写春联，也非常合适，不是说年年有余吗？春联的字体一般不会写太瘦，太瘦了哪里还算得上年年有余呢？有些人不喜欢颜体是很正常的。认为这样的字不美。欧体字够美了吧？赵体字够美了吧？别人又认为很俗气，是印刷体。王羲之的字够美了吧？依然有人看腻了。我个人认为，只要你喜欢别人的字，别人说不美，你从内心觉得这些字很美，你就可以学。写字是给别人看的，同时也是给自己看的，你能把字体练好，就已经很不错了。但前提是，你一定要把字写清楚。不管是颜体、欧体、柳体、赵体又或者王羲之等等……他们的字帖都是经过了千百年的洗礼，依然被大众所认可的，都可以学。因为这些都是经过历史的考验，所以成为经典，经典都不可以学，请问还有什么可以学呢？
xiang古
我练欧体一个月
