因為電影《誤殺》上畫，58歲的陳沖再次以氣場震懾觀眾。她收起了吳儂軟語顧盼生輝，留給觀眾的只有瑟瑟發抖的“害怕”。
作為辦案無數手段老辣的鐵腕女警，她的驕傲和不可一世來的那麼自然。
可為了追尋自己兒子的下落，在與嫌疑人李維傑（肖央飾）的鬥智鬥勇中，逐漸敗下陣來。
情緒崩潰時，她猙獰如怪獸；
思子心切時慈母附體，哭得心碎無聲，讓人動容。
陳沖把一個強硬而無奈的母親刻畫出了多面，她狠戾但是也有慈母心。這種複雜的人格讓人不寒而慄。
另一面讓人感嘆的是，在大銀幕上的陳沖絲毫不遮掩每一條皺紋，憤怒時的青筋暴起，嘴角抽搐，每一塊肌肉都在戲裡。這種功力已經很難再讓人想起她才是國內銀幕的古早少女偶像，因為性格里的反骨，而走出一條人生的花路。
“最年輕的影后”
“妹妹找哥淚花流，不見哥哥心憂愁”，這句歌詞是專屬於父母輩的記憶，電影《小花》也讓當年只有17歲的少女陳沖成了不少男生們心裡的“白月光”。
作為古早少女偶像，家中的糖果盒、牆上的掛曆都有過她甜美的笑臉。
時間在往回三年，14歲的陳沖是學校射擊隊的隊員，那時候的她帶著嬰兒肥曬得膚色黝黑，青春健康。
當時上影廠要籌拍《井岡山》，她被劇組邀約出演，角色只和朱時茂有一句臺詞。雖然就一句詞兒，還未走出校門的陳沖也很渴望抓住機會，費盡心思琢磨要怎麼才能“好好完成任務”。不過，這部戲沒拍成，本來要回學校繼續讀書的陳沖卻因為練臺詞的刻苦勁兒，被演員張瑞芳看中，讓她待廠裡上了兩三個月的演員培訓班。
陳沖與電影的結緣也就從此開始了。
後來，導演謝晉導演來培訓班挑演員，第一眼看了陳沖，謝晉口中“雖然這個小姑娘不好看，但是很有個性”，於是電影《青春》中的“啞女”成了陳沖的熒幕處女作。
在拍攝技術遠不如如今的電影裡，陳沖的眼睛彷彿會說話，這讓啞女角色都變得靈動。
《青春》之後，陳沖在影視之外也兼顧了不錯的學習，1979年考上上海外國語學院。這一年，陳沖以新人的姿態主演了與劉曉慶、唐國強合作的《小花》。
片中陳沖和劉曉慶分別飾演“真假趙小花”，戲份不相上下。
憑藉純真、淳樸的趙小花一角，陳沖拿下了百花獎第3屆大眾電影百花獎最佳女演員獎和南斯拉夫電影節最佳女演員獎。同組的劉曉慶則憑藉《瞧這一家子》獲得的是最佳配角獎。
那年的陳沖和劉曉慶就等同於如今的頂流女子組合，家裡掛上一本他們的掛曆，就證明了這家人是跟在了潮流前端。
當時她們倆在大眾電影百花獎大放異彩也確實驗證了人氣高昂，當年評獎的投票方式需要觀眾在《大眾電影》雜誌上填寫選票並以信函的方式郵寄回雜誌社之後統計產生，可謂是實打實的人氣摻不了半點水分。一夜之間成為了深受千家萬戶喜愛的電影明星，還有影后桂冠加身，少女出道的陳沖的名氣猶如她的名字一般一飛沖天。
當時最有名的《大眾電影》用了她做封面，立馬就能賣到脫銷。
突如其來的爆紅給這個剛剛18歲的百花影后帶來的衝擊挺大。陳沖想不通：“我還是昨天的我，怎麼今天就有這麼多人簇擁著呢。”出門坐公交車她不敢抬頭，一上車就會把臉對著車窗，兩個胳膊夾著頭，生怕被人認出來。
惶恐的面對著太多人窮極一生都求而不得的爆紅，當時的陳沖篤定自己演電影只是愛好，哪裡能成為一輩子工作。
無法從心裡相信一夜爆紅帶來的聲名，也不希望自己從此帶著明星的光環度過一生，一向循規蹈矩的她覺得讀書才是自己必須要去完成的事情。於是，她在最紅的時候，不按常理出牌，出國求學去了。
“街知巷聞到無人識”
外面的世界很精彩，外面的世界也很無奈，從萬千寵愛於一身的大明星轉變成走在街頭無人識的異鄉客，大約也就是上飛機到下飛機十幾個小時的時間。
還顧不上感受不同國度的五光十色，來到海外，陳沖最直觀的感受就是囊中羞澀，陳沖從未過感受過的窘迫撲面而來。為了要湊夠自己的房租和生活費，她一度覺得吃一個雞蛋都很奢侈。
為了生活下去，她到圖書館找過工作，給人家帶孩子當過保姆。
後來在中餐館打工，陳沖一開始只能做領位小姐的工作。
其中還有一個小插曲，當時餐館邊上有一個巨大的啤酒場，陳沖每每在那裡招待客人的時候，餐廳的經理就會帶著炫耀的語氣說：你們看，這是我們的最佳女演員。
金髮碧眼的食客們帶著複雜的眼光在陳沖身上打量，其中有各種不同的元素，曾經的輝煌與如今的窘迫形成的鮮明對比讓她自尊心受挫，感覺極度不自在。這種心理上的落差固然存在，然而陳沖卻並未離開。在異國他鄉，你是誰不再重要，能夠生存下去吃飽肚子才是第一位的目標，200塊租一間房子就能不用露宿街頭。
當然，巨大差異也在衝擊著陳沖，一件小事就能讓陳沖打開新世界的大門。
上世紀八十年代，第一次走進美國超市的她看著琳琅滿目的各種牙膏，第一感覺到，原來可以有這麼多的“選擇”。
而從超市買牙膏裡學習到的“選擇”也帶到她後來的人生裡。為了賺錢養活自己，有的人選擇繼續打零工，陳沖選擇了使用自己曾經學習到的“技能”：表演。機緣巧合，在好萊塢當特技演員的同學給她出了個主意：“你演過戲不如去好萊塢試試，你在餐館打一個禮拜工，好萊塢做一兩天錢就出來了。”陳沖心動了，進軍好萊塢這樣的宏圖大志她沒有，當時的想法確實就是為了生活費。
坐兩個小時的公交車到代理的辦公室，試鏡拍照留下自己的資料，然後就被告知回家等消息，這就是陳沖在好萊塢的第一次經歷。好不容易有了一個拍炸雞廣告的機會，面對一大群等待被挑選又自信滿滿的演員們，陳沖突然就覺得發怵了，帶著主角光環的她還沒學會什麼叫“與人競爭”，沒有“我比他們都好，那兩千個人都不行”的自信。
陳沖又坐了兩個小時公交車回去了。
好在不久後，又有一個小角色的機會找到她，這一次陳沖下定了決心要去試一試。畢竟一天的片酬就相當於她一週的工資。出演一句臺詞都沒有的的選美小姐，這是陳沖在好萊塢接下的第一個角色。重新加入到電影行業，逐漸，陳沖從沒有臺詞到開始有了一句臺詞，也開始適應了做選擇與被挑選，反覆試鏡和失敗落選。
在停車場裡她被人搭訕，後來才知道那是意大利製片人迪諾·德·勞倫蒂，因為這次搭訕，陳沖主演了在好萊塢的第一部電影《大班》。
那一年，她出國後的第五個年頭。
這個角色比起曾經清純的小花，陳沖的轉變引來各路爭議。而在美國影壇，這個口語標準的東方面孔開始逐漸得到注目。
鮮少有人知道，陳沖的漂亮口語背後，她曾經在餐廳打工的每小時6美金的工資，大部分都積攢著交給了英語培訓班，當時的課一小時要花掉200美金。
“新生”
在拍完《大班》的一年後，1987年，貝納爾多·貝託魯奇看中了陳沖，因為他正在籌備拍攝《末代皇帝》，口語順溜的陳沖成了他不可多得的女主角。
陳沖的歸來讓許多國內觀眾都很好奇，“小花”會怎麼演繹“皇后”，於是紛紛到片場圍觀。
貝託魯奇的鏡頭裡，已經26歲的陳沖在片中把婉容這個角色演繹的悽美動人、我見猶憐。
陳沖曾經回憶，《末代皇帝》的拍攝像是一場八個月的的婚禮：“龐大熱鬧而混亂，而我做了八個月的新娘，每天等待著貝託魯奇將蓋頭掀開，又一次愛上我。”
這部電影讓陳沖為自己贏回了掌聲、名氣還有繼續做演員的自信心。
距離1980年獲得百花獎最佳女演員過去了7年，陳沖終於摘掉了“小花”給她帶來的裹挾。
同時，她身上也多了一個大膽性感的標籤。
《末代皇帝》獲得了奧斯卡九大獎項，雖然沒有能拿下最佳女演員，但陳沖卻是第一位登上這個舞臺的華人女演員。
一夜之間，雜誌封面、採訪邀約不斷，陳沖走到各處都有人拍照，歐美媒體對於這位散發著東方魅力的女演員表現出了熱情，這份好奇的背後是對整個東方世界的好奇。
可此時的陳沖卻覺得，自己就像西方世界眼中的東方花瓶，性感美麗，僅供欣賞。
於是，30歲那年，她離開了好萊塢，為了證明自己能夠突破固有印象，她剃髮，甚至在臉上畫上刀疤，以為這樣可以打破花瓶的標籤，但這樣劍走偏鋒的嘗試卻沒有獲得太好的反饋。
直到1994年，陳沖等來了和關錦鵬的合作，《紅玫瑰與白玫瑰》裡，她扮演的嬌蕊美豔風情，充滿了舊時上海女子的嫵媚妖嬈，誘惑十足。
這一次，她又拿下了最佳女演員。在出演《紅玫瑰與白玫瑰》之後不久，1996年陳沖出任了柏林電影節評委。看完影展作品之後，陳沖被激發了創作的靈感，恰好手邊有好友嚴歌苓給她看的一篇短篇小說，迫不及待的陳沖在柏林到紐約的飛機上一路看一路寫，12個小時的時間就完成了劇本的創作。
兩年之後，陳沖完成了自己的導演處女作，而這部作品不但一夜之間捧紅了李小璐，也為陳沖帶來了最佳導演獎。
2000年，陳沖帶著《紐約的秋天》以導演的身份重回好萊塢，她大膽的啟用了顧長衛作為攝影，這是她想要突破自己的另一次嘗試，可惜這部商業電影的口碑並不理想。
之後的很長一段時間裡，陳沖聲名不減，嘗試過不少國產電視劇，卻始終演得“彆扭”。
三十多年後與劉曉慶合體，陳沖演婆婆，劉曉慶演兒媳。“真假小花”兩人再度同框卻因為角色人設顯得有些雷人。
不過，即使如今很少有擔綱主角的作品問世，陳沖已然過了需要證明自己演技的年紀。她更看重的，不是角色的大小，而是是否有趣且適合這個階段的自己。
於是她選了《色.戒》中的易太太，看似雲淡風輕深藏不露，其實早已閱盡千帆寵辱不驚。
《如懿傳》裡的宜修驚鴻一瞥，卻能成為如懿夢魘，牢牢抓住她一生的命門。
她與鄔君梅繼《末代皇帝》之後再相逢，針鋒相對之間依舊火花四溢，讓人看得爽快。
幾乎陳沖每次出手，無論戲份多與少，作品質量好與壞，她都很穩。
Ending
在推崇少女感的當下，陳沖顯然已不是時常都被歌頌的凍齡顏值代表。她的眼角眉梢有歲月的痕跡，甚至法令紋也明顯，然而從《誤殺》裡來看，這些時光留下的溝壑哪條不是注滿了故事？
在成為頂流少女偶像的時刻，她毅然卸下了光環，放在如今來看，這就是自我放飛。只是她的放飛不是為了愛情沉淪，只是不想被名利裹挾，她在銀幕裡的兜兜轉轉並不符合商業明星的運作，而她更喜歡如何跳出被各種附加條件掣肘。
這或許就是陳沖的可貴吧？
回望曾經和她一同並肩的女演員們，或者是已經心甘情願成了婆媽的代表演員，或者是享受在時光裡保鮮不老，陳沖則沒有明確定位。她可以狠戾、也可以變柔軟的母親，甚至對著媒體也直呼自己從不完美，“歇斯底里才是我的本色出演”。
她認可自己的年齡在時光裡增長，但是還有孩子氣的可愛。曾經把演戲當愛好的她不知不覺就在影視圈折騰了小半生，可是回眸一下，每部戲都在換一個路數。
拒絕被定格，何嘗不是天生反骨，只是這種不妥協的性格恰巧也是演員這個行當裡最需要的。
18歲的陳沖拒絕當少女偶像，她當年未必想清楚要做的是什麼，然而58歲的她已經很明白，接納自己的皺紋，但是依然還有很多角色可以去揣摩，這都不是少女感所能駕馭的。
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