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谢谢“艺术狂人2”的邀请。
“人类在绘画方面有哪些成就？感觉这道题内容量很大，分量很重。
我们知道，绘画是人类最古老的文明之一，在远古社会或者说在文字还没有产生之前，就有了原始的绘画。考古发现的一些岩画提供了有力的佐证。即使从绘画被确认为一门独立的视觉艺术，也有两千多年的历史了。到中国汉晋时代，绘画已经相当成熟了，晋人顾恺之的《洛神賦图》形象地再现了一个古老而美丽的神话传说故事。
欧洲文艺复兴使西方绘画进入了一个辉煌时代。油画的形成给西方绘画带来革命性的变化。
至此，以中国画为代表的东方绘画和以油画为代表的西方绘画构成世界两大主要绘画体系。
简单地说，绘画艺术成就主要体现在三个方面：
一，从大的层面来讲，人类既通过绘画艺术反映了人类对自然世界和人类自身的认识和认知，又通过绘画艺术提升和引导了人类对自然世界和人类自身的认识和认知，对人类文明进程起到了积极的影响和推动作用。比如欧洲文艺复兴时期的绘画以“人是世界的主宰”的人本主义为主旨，对启蒙人们思想解放和人性解放发挥了很大作用。文艺复兴被称作是“开启欧洲近代文明的里程碑”。
二，从绘画的直接功能作用来讲，绘画是文化的精华体现，是文化产业的重要组成部分，是人们生活中不可或缺的精神食粮。绘画能够愉悦人们的精神，启迪人们的智慧，美化人们的生活生产环境，充实人们的业余文化生活，给人们带来美的享受。
三，从绘画艺术本身来讲，绘画从简单到复杂，从单一到多元，从写意到写实，从形象地描绘和表现客观物象到抽象的表达主观意念，从中国画中的山水画、工笔画到油画中的古典主义、印象主义、抽象主义，等等，绘画从开始的简单描绘客观物象到真实准确形象的再现客观物象，无论从技法上还是在表现手法上都得到空前的提升，如超写实绘画完全可以和照像作品媲美，见证了人类手工绘画智慧和能力已经达到了一个非常高的高度。而抽象立体主义绘画又是对传统绘画从艺木理念到创作技法、表现手法上的突破和创新。绘画艺术形成了多画种多画派并存，形式多样，竞相发展，百花争艳，缤纷多彩的局面。
灯影书画
要说人类在绘画方面的成就，大概要从远古人类的壁画开始算起。世界各地，不同时期，不同地域，不同种族，不同风格的绘画作品浩如烟海，从历经几千年传承的中国画到日本的浮世绘，再到几百年历史的油画艺术，要论成就，没有厚厚的几叠著作，连个大概都说不清楚。
惊龙轩在学校是学油画专业的，相较于历史悠久、博大精深的国画艺术，油画艺术在我国不过区区百年，讲述起来相对就简单多了。要说中国油画，几乎都要提到徐悲鸿、林风眠和刘海粟，正是他们这批民国时期的留学生，真正将西方的油画艺术引入到了中国，并且确立了中国现代美术的教学体系。
虽然近百年来，中国的优秀油画家也是层出不穷，不管是写实主义画家如陈逸飞、杨飞云、靳尚谊、冷军等人，还是抽象主义画家赵无极、陈丹青等，都有着相当的知名度和影响力，他们的不少油画作品都受到市场青睐。
但是，就像西方艺术界根本找不出一位齐白石这样的国画大师一样，就算把徐悲鸿他们都算进来，中国要想找出一位可与达芬奇、拉斐尔或者梵高、毕加索相提并论的油画大师，似乎也有些不太现实。
所以，笼统地讨论世界范围内的绘画成就，实在是一个过于宏大的课题。单单就说一个达芬奇，也够你写一部厚厚的著作了。惊龙轩就以达芬奇为例，简单说几句吧。
就算是小学生，对达芬奇这个在欧洲文艺复兴时期的天才科学家、发明家、画家应该都耳熟能详，至少也听说过达芬奇学着画鸡蛋的故事。
之所以要选择说一下达芬奇，是因为现代学者称他为“文艺复兴时期最完美的代表”，是人类历史上绝无仅有的全才。当然，更重要的是，达芬奇最大的成就是绘画。
且不说他的杰作《最后的晚餐》，《岩间圣母》等作品，都体现了他精湛的艺术造诣。单单是那幅最著名的《蒙娜丽莎》，现在也是巴黎卢浮宫的三件镇国之宝之一。
当时24岁的蒙娜丽莎有多神秘就不用多说了。站在绘画艺术的角度看，达芬奇以高超的绘画技巧，表现了这位女性脸上掠过的微笑，特别是微翘的嘴角，舒展的笑肌，使蒙娜·丽莎的笑容平静安祥而又意味深长。这种高超的绘画功力，直到今天也令无数人叹为观止。
就是这样一件堪称伟大的艺术精品，在色彩表现方面却无法跟印象派出现后的油画相提并论，这是不同时期的局限性所致，实属正常。之所以要这样比较一下，就是想说不同地域、不同时期、不同风格的绘画成就，都有其独特之处，不能以偏概全，更不能想当然地胡乱评点，如此而已。
当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！
惊龙轩
人类在绘画方面的成就，具有众多绘画品种，东方有中国画和壁画，西方有油画和水彩画，它们都是世界绘画艺术的瑰宝，为人类在精神上和文化艺术方面做出了巨大的成就。
一、绘画艺术是表达画家的审美情感，反映人类社会活动的审美需要，是表现时代历史时期社会风尚、人物形象、自然景观的真实画面。每个历史时期，都有各自不同的画家创作出不同的绘画作品，体现出不同画家的艺术风格。东方有“写意”国画艺术的意境美，西方有“写实”油画艺术的逼真美。
二、达·芬奇是欧洲文艺复兴时期的天才画家。是人类历史上绝无仅有的全才，他最大的成就是绘画，他的杰作《蒙娜丽莎》、《最后的晚餐》，《岩间圣母》等作品，体现了他精湛的艺术造诣。他认为自然中最美的研究对象是人体，人体是大自然的奇妙之作品，画家应以人为绘画对象的核心。
三、绘画是一种形象和抽象的艺术，无论是“写意”的中国画，还是“写实”的西方油画，都是反映现实生活各方面的典型事物，具有高于生活的艺术性审美。表现出画家审美情感、艺术手法、个性风格的审美理想。在东西方绘画艺术领域中，涌现出很多优秀的画家，创作出许多经典的名画作品，为人类在绘画艺术上做出了很大的成就。
黄智637
美术我们想到的就是看，就是欣赏，也就是感知、想象、情感的体验。
美术鉴赏是人们运用自己的视觉感知与已有的生活经验、审美知识等对美术作品进行感受、体验、联想、分析、判断的欣赏与鉴别的过程，是鉴赏者获得审美享受、提高审美能力陶冶情操、理解美术作品与美术现象的特殊的精神活动，也是鉴赏者对美术作品再创作的过程。
美术鉴赏既涉及美术作品本身的艺术魅力和审美价值，又涉及鉴赏者的知识、能力、修养和复杂的心理过程。可以说，美术鉴赏受到主客体两方面条件的制约。这两个条件即美术鉴赏的客体条件(美术作品)与主体条件(鉴赏者)美术鉴赏的客体条件是指被鉴赏的美术作品，如果客体不具备一定的审美价值与艺术价值，便失去了鉴赏的意义与价值。
欣赏一般局限于感知、想象、情感体验等感性认识方面。而鉴赏是运用视觉感知以及其他器官的综合作用、生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象。即从感性认识上升到理性的一种比较深刻的认识。
1感悟式鉴赏: 感悟式鉴赏所要求的主要是从观看者自身的经验出发，充满想象力和激情地去欣赏美术作品。在欣赏过程中，可以任由思维驰骋而不受限制。这种鉴赏方式比较适合于写意性和表现性的艺术作品，因为这类作品所追求的不是客观地记录形象，而是通过主观化的形象处理来表达艺术家的情感。
2社会学鉴赏: 应该意识到美术这种文化现象不是存在于真空环境之中，而是有着特定社会阶层和社会生活的烙印。要理解不同创作目的以及社会背景对艺术家的影响。这些因素不是单靠表面的观察就能完全了解 的，所以社会学式鉴赏的核心在于探究、追问了解作品的主题，发现作品的独特之处，并要了解一定的文化背景，积累一定的知识才能有很好的把握。
3比较式鉴赏 比较式鉴赏的目的，是为了更好地把握每件作品的特色。俗话说，有比较才有鉴别。但在比较式鉴赏中，需要根据具体情况来分析。美术作品的好坏是可以通过比较来确定的;但在很多情况下，作品之间并不存在谁好谁坏的问题，仅仅是表现方式和风格上的不同而已。比较的内容主要是形式方面的，但根据这些形式方面的差异也可以引导我们去寻找原因，这就需要涉及一些社会的因素了。至于具体对比哪些内容，还需要依靠感觉的指引，所以比较的方法其实是几种鉴赏方式的综合运用。
在美术鉴赏的基础上能够产生一定的“美术批评”，根据一定的标准，对美术作品或美术现象所做出的理论分析和价值判断。
要在文化情境中来认识和理解美术“情境”即指影响各个时期美术的政治、经济、历史、文化等背景。美术作品中所反映的各种思想、观念，都与艺术家所受到特定的政治、经济、历史、文化等背景的影响有关。
有人说:美术，是以一定的物质材料塑造可是的平面或立体的形象，以反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式。我觉得这是对美术较为完整科学的阐释。其实，在我的童年就会有美术这个概念，大家从小就接触自然，接触美术，最简单的就是我们在小学里画画，所以，在很多人的意识里美术就是用铅笔去描绘世界，看到喜欢的图画就把它给画下来，虽然刚开始画的线条很简单但是很清新自然。也许会有很多的错误，但是这确实给我们的童年带来快乐。随着时间的推移，到了初中我们对美术这个概念在理解时就会变得很“专业”，铅笔画常被称作素描，那么色彩的画就叫做水粉。更重要的是我们对作品的认识提升一个档次，在我们的理解里没有简单的好，也没有简单的坏，同时，我们对人生的理解有了新的变化，人生观，世界观，价值观的变化，在这一时期已经初步形成。
也许这才是正确的，美术也是涵盖多种道理的，那么我们该怎样科学的去认识去理解美术呢，我觉得无论是绘画艺术或者是其他的艺术行为。都不可以简单的为了艺术而艺术，只是美术使用的语言不同罢了，其本质和很多的真理一样是永恒存在的，也只有这样的作品才可能会是有些的有价值含量的作品。美术概论中说“美术是对世界的一种认识这可能是正确的，不过我认为这个世界是艺术家的世界，是艺术家尽心铸造的堡垒。艺术家们把作品展现在画布上面这表面上说是画了这个世界，其实是画了他们自己。可以说每幅作品都是艺术家自己的真实写照，正所谓有形的作品彰显无形的自己。
伟大的艺术家梵高的作品在他生前并没有获得世人的认可。他作品中所包含着深刻的悲剧意识和强烈的个性在形式上的独特追求远远走在代的前列的确，难以被当时的人们所接受这也是可以理解的。他的主要特点是以环境为对象，重新来改变现实，他是真真切切的现实主义的典范，人们刚开始对他误解很深很深，但这并没有阻挠他去创作，这反而深深的激发了他，给他自信和力量。正是由于他的坚定和勇往直前因此才留下了永远的优秀的艺术作品。
他直接影响了法国的野兽主义，还有德国的表现主义。《向日葵》就是在阳光明媚的法国南部所作的。在这简单中充满灵气。我们在观看他的作品是被他的画中所体现的伟大精神深。
氿氿匠紫砂艺术
新石器时代是我国绘画艺术的萌芽时期，这一时期的绘画作品是远古先民的重要艺术创造，这些绘画中的图像或是反映了原始社会人类的生活、生产状况，或是表达了原始先民对自然神灵的敬畏与崇拜，或是作为原始部落图腾标志，对我国后世绘画具有重要的启发作用，那么，人类在绘画方面有哪些成就呢？
人类在绘画方面的成就
绘画有很多种，比如，壁画、国画、油画等等，有关人类在壁画方面的成就，这里就不多做解释了，开篇已经简单提到了，整个世界人类的绘画，都是从石器时代的壁画开始的，所以，后来诞生的国画或是油画都是受壁画的启发，只是创作工具和创作方式有所不同，
人类在绘画方面的成就，不只是创造了许多画种及画风，更主要是将绘画当作一种语言，画家通过绘画的渠道与他人达成思想、精神方面的沟通，同时在反映各个不同时期的诸多社会现象，和人们生活的状况，形象理解，绘画就是人们了解现实世界的工具，
除此之外，绘画艺术和哲学、科学、文化、伦理等等紧密相关，这也是人类在绘画方面的成就体现，绘画是一种再现的艺术，无论是注重“写意”的中国画，还是注重“写实”的西方油画，都是讲“像物象”，讲“外师造化”，以大自然为师，绘画艺术的最崇高的崇旨是表现人与自然的意义价值，
有史以来，那些充满智慧的哲学家、艺术家都善于发挥绘画艺术的作用价值，让绘画艺术服务于人们的生活，有很多事例可以说明；比如，被后人看作是人类文明的新生的欧洲文艺复兴时期，全世界的人都将文艺复兴时期视为一个具有重大意义的时代，这很大程度上，是取决于人体油画艺术的作用价值，同时，这也是人类在绘画方面取得的成就。
诗夜城主
人类在绘画上的成就非常巨大。
首先，在模仿自然方面己完全没有问题。
其次，描绘自然而又高于自然。
其后，创造了视觉艺术的审美体系。
再后，提炼了自然，超越梦想，精神领域转化而成视觉形象，是谓抽象。
创作大量作品，美化了生活。
再通过各种传播手段传播了美，使人类出现审美能力。
……
这些成就，推动了人类文明的发展，是人类精神文明的重要组成，促进了人类一次又一次脱离野蛮。
所以，绘画上的最高成就，就是促进了人类文明的发展。
冷夜烈猫
你好亲，很开心回答你的问题
艺术，个人拙见，是人类创造的，比如绘画艺术，西方美术史上，从原始时代的远古美术，再到二十世纪现代艺术的绘画艺术，许多画家不仅仅创作出无数艺术风格丰富多彩，百花齐放的经典传世名画
同时许多画家，在绘画方面做出了卓越的成就，包括绘画技法的革新，绘画创作的思想的创新，绘画风格的创新，推动了西方美术史的发展
西方美术史上，在绘画技法方面做出创新成就的画家是：文艺复兴时期的尼德兰画家扬凡爱克，是油画技法，材料的革新改进者，最先尝试松脂乳剂，核桃油调和颜料，使油画更富有光泽，不怕潮湿。
在油画方面，对油画光线做出成就的画家是，卡拉瓦乔的酒窖光线法，伦勃朗的舞台戏剧强光，拉图尔的夜间光线
对于绘画风格，最有成就的画家，莫过于开宗立派的画家，比如莫奈开创印象派，毕加索开创立体主义画派，克里姆特开创了维也纳分离派，康定斯基开创了现代抽象派画风，马蒂斯开创野兽派
中国美术史，画家顾恺之开创了高古游丝描，隋朝画家展子虔开创青绿山水画派，苏轼，王维开创文人画风格，五代画家石恪开创粗笔写意之风，创立写意画风
清代画家赵子谦，是以书入画的典范，把碑学书法引入国画创作，使文人画出现新的转机
近代画家徐悲鸿，卫中国美术教育做出了卓越的成就
对于绘画创作思想的成就
西方美术史上，自佛罗伦萨画派，到新古典主义画派，创作思想都是借宗教神话故事，文学故事，表达高雅，典雅，圣洁的理想美艺术格调
后来到印象派，绘画思想不再是描绘神圣，庄严，静穆的宗教神话，而是借生活中平凡的风景，表现光与色彩的关系，或者画家心中主观个性化的的色彩情感，如梵高的色彩
后来发展到现代艺术的绘画艺术，画家们纷纷大胆创新，突破客观写实的传统油画风格，绘画表现形式，不再是单一的造型，结构，空间透视，立体的形体，而是丰富万变，主观化的线条，色块，点线面，画家自己独特的艺术表现形式
所以，中西方美术史上，人类为绘画方面做出的成就是多方面的卓越的贡献，至今都值得后人模仿学习。
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艺术狂人2
绘画伴随着人类从认 "自然""到认识"自我"，跨越了文明从启蒙到发展的漫漫长路。当审美意识被激活，人们就开始着力于创造出一切可以用来愉悦精神的事物。红山文化玉猪龙，霍梅恩岩画，埃及金字塔，达芬奇的蒙娜丽莎，都是人类艺术活动的产物，论其成就，精神成就远高于物质成就，它们就如人类文明发展的里程碑，永远闪耀着智慧光芒......
泽恩板绘
最大的成就，是给了我们机会，每个人都可以通过绘画重新定义个人眼中的世界。
