宇哥帶你讀原著

駱賓王的《詠鵝》為什麼第一句話是三個字？

在我印象中，駱賓王的《詠鵝》是一首很奇怪的唐詩。

它的奇怪就在於第一句是：鵝 鵝 鵝，

為什麼不是：鵝鵝鵝鵝鵝呢？

不是這樣才是標準的五言絕句嗎？

其實不然，《詠鵝》不是五言絕句，它是屬於五言古詩的範圍。

而且五言絕句，講究的是有仄起、平起二格。句數也是固定的，只有四句，每句必須五字，總共二十字。

五言古詩，就沒有這麼多的限制了。

這是駱賓王在7歲的時候所作的一首古詩，開篇第一句用了三個“鵝”字，感覺好像是在召喚鵝一樣，從遠到近的來仔細觀察鵝，也表達了自己對鵝的一種喜愛之情。

才有接下來的：

曲項向天歌。

白毛浮綠水，

紅掌撥清波。

全詩通過對“鵝”的細節描寫和動態描寫，給我們一種圖畫感，好像讀詩都能看到鵝在水中嬉戲玩耍時的情景。

而駱賓王能在7歲就能寫出如此佳句，真不愧為初唐四傑之一。

確實是大才子也。

宇哥帶你讀原著

五言絕句是漢族詩歌體裁的一種，屬於絕句。指五言四句，合乎律詩規範的小詩，屬近體詩。有仄起、平起二格。句數固定只有四句，每句五字共二十字。詠鵝屬於五言古詩不屬於絕句。

駱賓王作此詩時只有七歲，當時是即興的吟詩。一般即興吟詩有個特點，開始的是大白話，結尾點睛或託底。這三個鵝很可能是在觀察和思考的過程中無意識的吟出來的。

類似的即興詩有還有鄭板橋的

一片二片三四片，五片六片七八片，

千片萬片無數片，飛入蘆花總不見。

曹植的七步詩當屬即興吟詩的巔峰之作。

煮豆燃豆萁，豆在釜中泣，

本是同根生，相煎何太急。

前兩句就是大白話，第三句承接，第四句才聯繫到兄弟情做了點題。這是有個具象到抽象的思考過程的。

很顯然只有七歲的駱賓王，雖然觀察力已經超常不群，但並沒有完成從具象到抽象的這個昇華的過程。所以這首詩也只是兒童的啟蒙詩。

若水先生

要回答這個問題，你得先了解這個事件發生的背景。

詠鵝，這首詩是駱賓王7歲的時候寫的一首詩，或許在當時都不能稱之為詩。用我們今天的話來說，只能算是打油詩，但是為什麼就被流傳下來了呢？

這首詩寫作時間是在初唐，在初唐，那時候還不特別重視格律平仄，所以對這首詩，也就不能拿詩詞格律的要求去看待，再說，一個七歲的小孩，能把一件事，一個物象，透過精簡的文字組合，表達描寫的那麼貼切生動，本生就不是一件容易的事。

再看看這首詩，一首兒話詩，在我們小時候都是拿來啟蒙讀物。

翻譯過來就是：東邊游過來一群鵝，他們通體潔白，形體優雅，一個個高傲的挺著脖子，向天高歌。春天來了，春水泛綠，他那白色的羽毛浮在水面上，紅色的腳掌輕柔的撥開水波，留下一道道漣漪。這是多麼美麗的一番景緻啊，和適，安詳。

在我們小時候，還學過一首啟蒙，也是特別的淺顯直白，給小孩一講，小孩也能懂，那就是詩佛王維的《畫》：

還有孟浩然的《春曉》：

所以，存在即合理。

這些趣意盎然的詩句，我倒覺得應該多一些，多給孩子們講一些，文化需要傳承，需要孩子們在歡樂中愛上他，生活中愛上他，而不是壓一副重擔給他們。

記得杜甫在《戲為六絕句》中寫道：

所以，看問題，不能用我們今天的眼光去看待，時代在更替，眼光需丈量。

孤篇壓倒全唐的《春江花月夜》寫的是工整，手法是獨特，修辭造句，用典轉折是挺好，但是能夠欣賞的人真的很少，不是說不好，我們應該要有雅俗共賞的心態。

娛樂和倩倩

為什麼駱賓王的《詠鵝》，第一句只有三個字？

因為這是一首古體詩，古體詩一般來說，押韻就可以了，可以是齊言詩，也可以不是齊言詩。

一、為什麼是古體詩

第二句是中仄仄平平，第四句也是中仄仄平平，第三句是中平平仄仄。可以看出這首詩後邊三句都是標準的律句。

但是第二句和第三句失黏，第一句不是五言詩句，所以這首詩是具有格律化的古體詩。

二、其他有名的半古半律詩

類似於這首半古半律的詩其實在初盛唐有不少，最著名的有崔顥的《黃鶴樓》：

這首黃鶴樓前四句是古體詩，後四句是律體詩；又如韋應物的《滁州西澗》

這首詩和駱賓王的《詠鵝》一樣，第二句和第三句失黏。關於失黏以及半古半律的說明，可以看看《老街詩詞詩詞閒話81-藏在《唐詩三百首》裡的12種奇怪的律詩》

三、格律的演變

格律出現在齊梁時期，沈約等人發現了四聲和平仄，他們的詩被稱為永明體，對仗押韻平仄基本已經成型，並且在無意識間有了完全標準的格律詩。

1、唐朝初期在一代代詩人的不斷完善下，在沈佺期宋之問杜審言時期，格律詩基本已經成熟，但是這是的詩作還有不少不完全合乎標準的現象，例如上面舉例的兩首，例如還有通篇不對仗的五律，李白《夜泊牛渚懷古》：

2、駱賓王失黏的五絕

在駱賓王的絕句裡，有一首詩體和《詠鵝》非常相似的絕句，《送別》

第二句是中仄仄平平，第四句也是中仄仄平平，第三句是中平平仄仄。三四五的句式和詠鵝完全一樣，失黏的問題也完全相同；這種失黏的絕句，在初唐時多被當作律絕句看待，如同李白失黏的七律和韋應物失黏的七絕一樣。

3、駱賓王另一種失律的五絕

《於易水送人》（唐·駱賓王）：　

4、駱賓王完全合律的五絕

《挑燈杖》駱賓王

四、雜言詩與齊言詩

格律詩一定是齊言詩，所以雜言詩一定不是格律詩。所以說這首《詠鵝》是古體詩。

一般來說入唐以後的雜言詩多是較長的篇幅，如《蜀道難》《飲中八仙歌》等。 像詠鵝只有四句的絕句卻是雜言詩，並不多見。

結語

這首詩明顯有格律化的特點，一首絕句裡三句是律句，這應該是作者小時候的初學格律詩的習作。至於古籍記載“嘗嬉戲池上，客指鵝群令賦焉 ”，駱賓王能夠應聲而出，一定是平時有了一些格律的學習基礎，或者已有詞作，隨口吟出。

@老街味道

老街味道

這是一首好詩。什麼樣的詩歌是好詩？有句話叫做不拘一格降人才。真正的詩人，也是不拘一格頌詩歌。

在文學作品中，詩詞的風格、形式是最多的。三言、五言、七言、各種詞牌等種類繁多。之所以有這些形式和韻律上的要求，主要是追求一種和諧。詩歌詩歌，詩是用來歌的。朗朗上口，才會被傳唱。

但是，形式是為內容服務的。內容是為傳達作者思想服務的。一首好的詩，如果在思想上、藝術上有一定的高度，那麼很多形式上都可以突破。所以，我們可以看到現代詩歌，更加地自由自在了。

駱賓王七歲寫了這首詩，被譽為神童。一個孩童，用他天真無邪的眼睛，對一隻普普通通的鵝，頌出如此清新美好的畫面。白毛綠水，紅掌清波。那是一種對世界萬物怎樣的感知？我們要學習這樣的一種觀察力和情懷，而不要太過在意其表現的形式。

蘇雷讀書

這是駱冰王七歲時寫的一首詩，很多人會覺得納悶，為什麼讀著跟詞一樣呢？為什麼不把鵝鵝鵝，改為鵝鵝鵝鵝鵝鵝鵝，七個字呢？

我們知道一般不拘一格的人都有著與眾不同的一面，何況是七歲的孩子，那時候他只有七歲，就已經被稱為神童，他寫的這首詩動靜結合，虛實相交。

鵝鵝鵝，如果改成七個字，首先讀起來就不好聽，其次三個字很形象地表明瞭鵝的叫聲，爽朗真實，彷彿身臨其境，與實際非常貼切。

這首詩是我人生中第一次背會的，當時姐姐教我，我也可喜歡背誦它，她告訴我關於這首詩的來歷，我至今都記憶猶新。

一個七歲的孩子，竟寫出如此超讚的詩，我們是不是很慚愧呢？這首詩的評價相當之高，我只是闡述了一下我自己的看法，我的孩子長大我也要第一個教會他背誦這首詩。

依舊1012

昨天分享了《經典詠流傳》中最喜愛的歌曲（一），今天，要不，我們再聊個五毛錢？

上篇提到了黃媽的《定風波》，很多幾個小夥伴牆裂推薦了黃媽的另一經典歌曲《陋室銘》。9494，這首改編的歌曲怎麼可以被忽略呢，“山不在高，有仙則靈，水不在深，有龍則靈。”，這麼熟悉的詩詞，經黃媽的搖滾&高音演唱，現場很嗨，也很溫情，祝福白茹雲姐姐身體健康~

“還有傑鍋，傑鍋，傑鍋，《少年中國說》啊，“少年強，則國強。”傑鍋可是帶傷演唱，但是氣勢依舊不減，打call~~”，最初關注張傑是從《北斗星的愛》，再到《最美的太陽》、《這就是愛》《逆戰》等，另一個就是熱播影視的經典歌曲，去年大火的《三生三世十里桃花》中《三生三世》，以及現在熱播的《烈火如歌》裡的《如歌》，從謝娜老公標籤出來，張傑一直都是一名優秀有實力的歌手。對啦，最近被傑鍋圈粉是因為他在王牌中的呆萌表現，有和我一樣覺得初為奶爸的傑鍋竟然如此可愛麼~

“鵝鵝鵝，曲項向天歌。王迅唱這首的時候，笑死我了。”，這位兄弟，駱賓王的《詠鵝》這麼經典，你咋能逗笑出聲呢？呃呃呃，好吧，我也是被逗笑的人群之一。迅哥帶著詩詞神童王恆屹出來的時候，太萌啦~以前就有關注這個小盆友，這個四歲的孩子，對《千家詩》是熟記於心哦，隨機挑選頁數背誦，立馬張口就來，中國傳統文化的傳承在王恆屹小盆友這裡得到了最好的反饋。

“難道沒有人喜歡盛一倫的《夢西湖》嗎？柔情似水的演繹，我是被帶入坑咯。”，這位網友，實不相瞞呀，此刻，小編聽著的正是《夢西湖》，“水光瀲灩晴方好，山色空濛雨亦奇。吳儂軟語，眉目傳情，心有靈犀。欲把西湖比西子，淡妝濃抹總相宜。古往今來，天上人間，你是最美的傳奇。”，盛一倫這次著實讓我對他改觀了，原來他唱歌竟也如此迷人（花痴狀），用網友的話來形容，應該就是“柔情似水，濃妝淡抹兩相宜。”

“這個節目，最讓我動情的是巫漪麗老師的《梁祝》鋼琴獨奏，巫老師已經87歲的高齡，手上可以看到歲月的痕跡，但是當她一碰到鋼琴那會，手卻活躍的似個少年。”，恩，的確，作為中國第一代著名女鋼琴家以及中國鋼琴啟蒙人之一，巫老師將畢生的精力投入到了自己喜歡的事業當中，一首《梁祝》感動的不止是現場以及視頻前的我們，還有為了喜愛事業奉獻的萬千兄弟姐妹。

“《青玉案·元夕》，眾裡尋他千百度，驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處。”，不得不說，當陳彼得先生演唱結束後，網上一篇驚呼：辛棄疾的夢想實現了。陳彼得先生用一種歡快的、甚至帶一點搖滾方式，演繹了辛棄疾在懷才不遇、傷心失落時寫下的《青玉案》。而陳彼得先生原本的創作理念：“有時候我們要含淚的微笑，因為傷感，所以更要努力，向上。”，陳彼得先生，一生以音樂為伴，音樂讓他不老。

無論是巫老師，陳彼得老師還是胡德夫老師，這些老藝術家們都在身體力行的傳承著中華文明，而我們一直想回歸的傳統文化不就如此麼，迴歸中華文明五千多年曆史長流，幾千年來燦爛的文化，是祖先留給我們的寶貴財富，這些有獨特力量的傳統經典，在每一代人的心裡，都種下了種子。五千年文化，三千年詩韻，每一個人都是傳承者！

五毛錢聊完，還要再續的小夥伴兒，下次我們繼續嘮~同樣的，把你最喜歡的歌曲分享給我們哦，歡迎留言~

婭婭零不是妖妖靈

《詠鵝》是初唐詩人駱賓王七歲時寫的一首五言古詩。古詩和律詩相比較在字數和平仄方面沒有過於嚴格的要求。

《詠鵝》頭一句儘管只有三個字，如果加上標點同樣佔了五個字的位置。吟誦時也會用到五個字的時長。人們在朗讀時拉長了聲調的三個′′鵝″字反而更顯得韻味十足，層次感更強烈。如果頭一句不是三個“鵝"字而換成五個字的其它句子，這首詩就不會顯得如此的明快和靈動。

淺見！🙏

俺是徐老三

駱賓王入選《唐詩三百首》的詩只有《在獄詠蟬》，但《詠鵝》卻也可算千古名篇，這首詩淺白易懂，尤其適合兒童啟蒙朗讀：

對於這首詩，習慣五言絕句的朋友可能心中存疑，為何首句只有三字，而不是五字？

其實這樣的疑問是進入思維的誤區了，唐詩並非只有近體詩（絕句和律詩），還有古體詩，這首《詠鵝》就存於古體詩。近體詩與古體詩是相對而言的，近體詩源自南朝齊永明時新體詩，大約在唐初沈佺期、宋之問時定型。

初唐四傑包括駱賓王都早於沈宋二人，駱賓王在武則天自立之前就去世了，初唐四傑的五言律詩為沈宋二人的律詩奠定了基礎，比如王勃的的《送杜少府之任蜀州》、楊炯的《從軍行》以及駱賓王的《於西京守歲》等，在格律方面已經很成熟了，不過相對而言，王楊二人的五律相對見長，而駱盧二人則更擅長古體詩。

近體詩在字數、句數、平仄、對仗和押韻等方面都有嚴格的規定，比如五言絕句，就只能是四句詩、每句五字，《詠鵝》首句只有三字，當然不符合五絕的規定，但奇怪的是，這首《詠鵝》讀起來卻朗朗上口，非常動聽，尤其是用潮州話朗誦，簡直就是一首不用配樂的兒歌。

既然已經具備韻律美了，那麼又何必一定要按格律要求來創作呢？我們知道，格律本源自音樂，由於音樂散佚，為了讓詩歌更具韻味，才總結出指導詩歌寫作的共同規律，不單初唐的駱賓王，唐代中後期的很多大詩人都創作了很多韻味十足的古體詩，李白、杜甫、王維、李賀等人皆有古體詩傳世佳作。

駱賓王是個天才，他寫《詠鵝》時才七歲，那時唐朝剛建立不久，仔細推算，宋之問的父親宋令文或許還沒出生吧，但就是這位七歲孩子卻用神筆勾勒出一幅妙趣橫生的動態畫卷，實在令人驚歎。

我是六甲番人，敬請關注。

六甲番人

這不是近體詩呀，除了近體詩，也就是常說的格律詩分五言，七言，還有罕見的六言外，不一定要每句都是那麼多字，這個習慣上稱為雜言詩。

比如

行路難，行路難，多歧路，今安在。

岑夫子，丹丘生，將進酒，杯莫停。

車轔轔，馬瀟瀟。

一句六個字。

前不見古人，後不見來者。

念天地之悠悠，獨愴然而涕下。

一聯五言，一聯七言。

關鍵字: 文化 讀書 奇怪