2020年，分賬劇繼續加速奔跑。前有《人間煙火花小廚》分賬金額向億元逼近，又有多部分賬劇分賬票房破千萬。在這個低投入高回報比的類型領域裡，分賬劇經歷了它的迭代變化，面向C端市場，作為最想要抓住用戶心理的劇集類型，分賬劇也有它本身的難點與風險。
“分賬劇從核心來說，它與傳統影視劇的區別在於，分賬劇是一個完全TO C類的產品”，昨天，在《大制若娛》第一期分享課上，麥田映畫創始人&CEO、導演麥田在《精準定位，打造硬核分賬劇》中分享了他對分賬劇的看法和相關方法論。
在他看來分賬劇是前端的內容輸出方直接面向市場，“TO C產品如何去抗風險”是分賬劇需要解決的問題，但只要對內容有絕對的把握，分賬劇也能以小博大。
主講人：麥田
麥田是中國新媒體影視知名導演，2009年創立影視公司麥田映畫，對準C端市場，出品多款爆款作品，注於優質互聯網影視內容的開發與製作。他製作了第一部分賬劇《花落宮廷錯流年》播放量近10億，2018年出品製作的古風言情劇《等到煙暖雨收》在跟播期分賬票房破3000萬，成為當年愛奇藝號分賬劇最佳製作網絡劇及愛奇藝分賬劇年度票房冠軍，獲得2018年金骨朵網絡影視盛典年度票房網絡劇獎。
骨朵出品的《大制若娛》是一檔針對影視行業從業者的線上直播分享交流欄目，依託骨朵強大的行業資源支持，基於骨朵數據產品及媒體渠道並結合外圍新媒體渠道進行推廣，邀請影視行業領軍人士從影視產品的IP孵化、內容創作、影視製作、產業革新、投資把控、宣發營銷、數據分析、粉絲經濟等多維角度解讀影視行業現狀，分享影視作品產業鏈的製作經驗，基於個人經驗向大眾輸出行業知識，聚焦影視行業當下熱點與發展趨勢。
未來，骨朵還會邀請更多的優秀分賬劇創作者來《大制若娛》分享實戰經驗，敬請關注。
分賬劇的市場回報及發展？
Q：分賬劇的天花板有多高？
麥田：分賬劇是純TO C的產品，簡單來說它和院線的商業模式是趨近的，都是用戶購買實現盈利。很多人問分賬劇的天花板是什麼？核心來說天花板要從完全科學的角度去探討，比如要清楚當下有多少視頻用戶？其中的會員用戶又有多少？再往大了說，分賬劇的天花板就是現在世界上究竟還有多少觀影人類。所謂的天花板是指目前我們分賬劇的內容，現在觀眾的接受程度有多少？用戶付費習慣的培養程度如何，實際上現在的付費知識內容、體育、綜藝、網絡電影內容，對於付費會員的整個用戶的消費習慣的培養，都在為我們增加付費用戶的體量。
Q: 對於分賬概念完全陌生的小白來說，什麼是分賬劇？
麥田：按照分賬劇來計算營收，每個平臺有不同的政策。我們用愛奇藝來舉例，在分成比例上的，頭部分賬劇平臺方和內容方的分成比例是三七分，單季以12集為主，你可以分兩季三季，現在一般上的模式基本都是兩季或者三季同時上，這樣的話便於付費用戶更好的觀影體驗。
其實對於很多人關心的分賬劇目前的營收，什麼樣的營收比能回本？其實核心來說我們可以用剛才的公式去換算一下。
我們隨便舉一個數字，以1000萬的前期投入為例，平臺分賬30%，內容方分賬70%，如果這部片子上線愛奇藝，分賬票房拿到1500萬左右，片方就可以回本。但是這裡沒有包含宣發費用，如果我們把宣發費用包含在1000萬之內，票房跟總投入比大概是1.5:1，也就是我們投入1000萬（含製作宣發），大概1500萬票房可基本實現回本。
平臺更好的資源肯定是要給到更加優質的內容，只有這樣才可以對生產好內容的公司進行扶持，這既是平臺對用戶的負責，也是對促使優質的內容團隊不斷突破的鼓勵。
Q:分賬劇是不是中小型創業企業的新風口？
麥田：最近，很多人都在討論分賬劇是不是新風口？是不是中小型創業企業新的內容創作方向？就覺整個投資體量來說，分賬劇的確比網絡電影有很大提升，但分賬劇首先要考慮資金來源，其次分賬劇和網絡電影的操作週期和創作模式上存在區別，從劇作上講更注重過程。
從編劇層面出發，它和網絡電影也有本質區別。從題材上說，現在分賬劇大部分都是古裝題材，現代作品還是比較稀缺的，一方面是因為古裝題材可以實現內容多元化，更趣味性，創作空間相對多。現代劇對演員流量的消耗比較大，如果是瑪麗蘇題材的作品，它對演員的演技要求不是那麼高。
我不建議大家很盲目的一下子就去做分賬劇，比如創業型公司之前做網絡電影或者做其他產品，積累了一些財富，然後全投在上面。 你還是要考慮其中存在的風險，要有預判。但如果你對團隊有足夠自信的話，分賬劇是非常好的創業方向，甚至是很多創業型公司探索新產品的躍遷機會。
這裡的核心是什麼呢？就是因為前期的溝通成本非常低，我們知道版權劇、自制劇前期溝通成本非高。分賬劇真正要把內容交到內容團隊手裡，當然我們更多也是會存在一個線下的投融資的成本，但核心來源於我們的項目要足夠的打動人，我們真正的是拿好的內容跟平臺站在一起，用優質的內容去服務用戶。我們和平臺在一起是共存共情共融，這是我們麥田團隊做分賬劇的目標，就是跟平臺站在一起，用優質的內容，去服務用戶。我們不要把自己放到一個劣勢的位置，我們也不要永遠把平臺放到一個甲方的位置。我們要站在觀眾的角度考慮問題，我們要做懂觀眾的創作者，我們同時也要做到懂平臺、懂平臺的用戶，懂平臺對內容的需求。
如何做一部“小而美”分賬劇
Q:高回報離不開精良的製作，如何打造出一部“小而美”的分賬劇？
麥田：小而美的概念就是如何用僅有的錢把事情做好。不管是頭部的版權劇、自制劇、還是分賬劇，其實任何一個項目的資金成本是有限的，如何讓有限的錢讓觀眾能夠得到更好的觀影效果，就取決於我們該怎麼去花這個錢。
並不是說100萬以上的一個黃花梨的椅子就比1000塊榆木的東西更加值，我覺得這是悖論。而是基於審美，是一切真正的創意，它本身是無價的，好的創意執行起來真的沒有那麼費時費力。
我拿《水墨人生》展開講講，當時在美術上對這部劇做了很大的時間和資金投入，主要用在我們對極致的江南文化上進行了一些探索。光影上，我們也是走大光比的暖色調，就是想把民國時期江南室內的油燈質感和生活氣息更好的展現出來。
演員的選擇，首先要選合適的。你不可能說讓一個年輕演員有多大的表演方法論，不現實，要看他是否適合這個角色，他在這個角色上表現出他的特別之處，那他就是適合這個角色的。其次合理看待流量。流量不是一個壞事情，但核心是要考慮回報比，如果你有足夠的預算，你當然可以選擇流量，當然還是原則問題，演員一定要合適，因為觀眾的觀影標準提高了。
宣發這塊，因為整個《水墨人生》的用戶畫像出來以後，它更多的用戶集中在30歲左右的女性，所以宣發這塊做了一些下沉的渠道，當劇集上線以後，針對這些用戶的年齡層和地域性，做了一些線下省份下沉城市的宣發。
Q:分賬劇的宣發是難點嗎？
麥田：小而美的分賬劇傾向於重點的宣發，對於分賬劇來說宣發的核心是你要把有限的錢，花到真正引流的地方，分賬劇其實需要的是導流。其次平臺給的資源跟內容是相匹配的，平臺資源對劇集有不錯的加持。
Q:除了甜寵類型題材，你認為哪些題材是適合做分帳劇的？
麥田：每一種題材都有可能性，觀眾要看的是你做的夠不夠極致。目前甜寵劇這塊的受眾養成比較好，風險相對較低，但我們接下來會對男性向的付費劇做一些嘗試。
如何降低分賬劇的風險？
Q：分賬劇的平臺回款是不是能快一些？
麥田：其實現在回款速度已經很快了，幾大平臺現在越來越重視分賬市場，網絡電影現在開始月結了，網劇也開始一季度一結，接下來平臺會如何進一步優化，我們也很期待。
Q：幾大平臺之間用戶的需求有什麼不同？
麥田：每一家平臺的用戶大體上會有很多共同的地方，當然也有不同用戶群體的集結。某些平臺他基本上都是青春偶像類型的作品，那它基本是以00後女生Z世代女性為主，那它的作品可能更加的輕鬆的。
如果有些平臺，它一直以男性向內容居多，那肯定來說它在男性向用戶的聚集上比較有積累。每一個平臺有核心的內容，現在越發統一，雖然有微妙變化和局部差異，但是核心審美基本是共同的。平臺只要是用戶喜好的內容，它都是不拒絕，平臺的需求是多樣化的。
Q：分賬劇存在哪些風險，如何降低投入風險？
麥田：第一要選對的題材，在合適的題材裡要找到賣點，這是第一步。創作者要首先明白，你的產品主打服務對象是男性用戶還是女性用戶，主打甜還是。“甜喜虐”這三要點是瑪麗蘇甜寵劇中必不可少的元素，但需要把關的時候它們的比例？比重大概是多少？就我個人經驗來說，“甜”和“喜”要一直在。所以在籌備方便，分賬劇規避風險的核心就是“受眾”,創作者一定要找核心受眾的high點，給到他們觀影體驗。
要把有限的錢花在有效的賣點上，一個多功能產品它並不是一個多麼高明的產品。第二點就是成本預算。我們希望整個行業有更多頭部公司進入，主做分賬劇市場的公司也同時提高投入成本，用更好的班底和演員，整體提高分賬劇市場品質。對於當下市場來說，我們不能按照二八法則來驅動，分賬劇應該按照一九來算，100部作品裡至少有10部劇能達到盈利水平，還要看第11名至第20名的整個回報比大有多少。任何一個行業都是有風險的，你必須要對自己的內容有足夠信心才能提高整個收入。
第三點，是整體的項目營銷。很多人討論分賬劇要不要啟動營銷，當然要啟動。要把專業的事情交給專業的人來做。首先兩點：第一還是核心預算，創作者要考慮投入和回報比，如果你宣發投一塊錢回來一塊一，這個事情是可以做的，但是你投一塊錢回來九毛九，那這個事情就不要做，你要計算這個回報比。
道理很簡單，營銷一定是增值服務，不能是減值服務，為什麼有很多廣告公司倒閉呢？就是因為它做了減值服務。所以宣發這塊的核心，第一是合理的預算，第二是分發渠道，你是否把你的渠道下沉到核心終端。
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