勞文生的兩部劇本
1996年，香港。
一個名不見經傳的小編劇，賣出了兩部足以載入影史的宿命論經典喜劇。其一叫《大內密探零零發》，其二叫《食神》。之後，他便退出影視編劇一線，與李力持等“老搭檔”一起投身影視人才教育工作。
這個人叫勞文生，據說精通命理。他所作劇本不多，但兩部周星馳的喜劇，又都堪稱經典——有傳言說，1995年《大話西遊》那後現代的劇本，其實是由他捉刀的，劉鎮偉只是借花獻佛。所以這幾部電影中，才會透出相同味道的宿命論和悲苦集；而劉鎮偉之後的劇本，再也無復“大話”之靈氣，只是不斷地重複。
傳言歸傳言，帶勞文生的劇本中，的確遍佈各種命蹇時乖與存心守己的矛盾。比如《大內密探零零發》，人人看到大團圓的結局，但另一種可能的悲劇卻掩藏其中：零零發的老婆，最後其實已經被自爆的無相王取而代之了。所以才有了那莫名其妙的一耳光，所以最後零零發才跟選擇跟她“攜手墜機”、同歸於盡。
在谷德昭、葉念琛和彭浩祥三人一起的導演音軌中有提到這一可能。我相信這是勞文生埋下的唯心小梗。但要說將真正用宿命之輪碾過的劇本，那還是《食神》，可謂處處都是象徵、通篇盡有所指。讓敗家子以片中美食為線索，鋪開來說道說道。
爆漿瀨尿牛丸：翻身
“從來沒試過這麼清新脫俗的感覺，牛肉的鮮、瀨尿蝦的甜，混在一起的味道竟然比老鼠斑有過之而無不及，簡直比我的初戀更加詩情畫意！”
這段李兆基的臺詞，融合了香港無厘頭的精髓與傳統的美食品評，與日本動漫式的誇張表現相得益彰。可以說，想不留下深刻印象都難。甚至在電影上映後，彈力十足的潮汕牛肉丸被人炒為瀨尿牛丸的原形，以至於知名度擴大、銷量劇增。
而這粒牛肉丸，是電影中周星馳扮演的史蒂芬·周翻身的契機。他屢屢強調的彈性十足、甚至可以打乒乓，也正是在象徵自己的命運，可以像這小小的牛肉丸一樣：被打壓得越重，就會彈起得越高。
瀨尿牛丸還貢獻了片中“風水命理”感覺最濃重的橋段。周星馳擴大瀨尿牛丸的規模後，唐牛發現他選的店鋪點位，多在偏僻之處，連起來就是一個“死”字；但結果，那些點位不是店面，而是房租便宜的加工廠，生產出來的罐頭供給了全港的商超——這些商超密密麻麻，拼成了一個“贏（掂）”字。
這是勞文生代表的編劇思想、周星馳代表的導演思想，在電影中的全面統一，也是全片最燃的段落。用食物的態勢來映射角色經歷、心路，這裡是最明顯、最有趣的一處。同時，也是指向了戲外的周星馳如日中天——為什麼這部戲之後，勞文生就離開了圈子，或許跟張良離開劉邦，是一樣的明智吧？
雜碎面：初心
既然瀨尿牛丸象徵著史蒂芬·周的觸底反彈、那麼雜碎面自然象徵著他一開始食神形象的垮塌、強大姿態的覆滅。如此不可一世、以食物為武器的業界暴君式的人物，居然在被人針對後，因為一碗小小的雜碎面而崩潰，不可不說，當真是絕妙的諷刺。
而後史蒂芬·周落魄街頭、身無分文，但他還是要去吃一碗雜碎面，並以唐牛批評他的原話，批評了賣雜碎面的雙刀火雞莫文蔚。提一次佩服一次，莫文蔚雙刀火雞的扮相真的是醜、犧牲巨大，但正是因此，才完成外表醜與內在美的強烈戲劇衝突，真的是個好演員。
“鹼水面沒有過清水，魚丸也沒有魚味，但你為了掩飾，故意加點咖喱汁把它變成了咖喱魚丸。但這麼做太天真了，因為你煮的魚丸時間不夠，咖喱的味道只在表面上，完全沒有入內，被湯一泡就給沖走了，好好的一顆咖喱魚丸，給你做的既沒有魚味，也沒有咖喱味，失敗。蘿蔔沒挑過，筋太多，失敗，豬皮煮的太爛，沒嚼勁，失敗，豬血太鬆，一夾就散，失敗中的失敗，最慘的就是大腸，裡面沒洗乾淨，還有塊屎，你怎麼搞的？”
唐牛說這段臺詞，當然是在拆史蒂芬·周的臺；但史蒂芬·周為什麼要對著雙刀火雞再說一遍。其實這裡的潛臺詞是：我知道怎麼做好一碗雜碎面。
我小時候一直有個疑問：為什麼史蒂芬·周連菜都不會做，卻能當上食神呢？後面瀨尿牛丸的事蹟其實回答了這個問題：他懂美食，也有經營頭腦；他缺少的，只是後廚做菜的功力。所以他才在一無所有、萬念俱灰時，對雙刀火雞說出同樣一段話——但不是在重複，而是以食神的身份在客觀評價。這是在提醒自己，雖然自己什麼都懂，但早已忘了要“把東西做好吃”這份初心。
所以，其實那個時候，史蒂芬·周其實已經發現了自己的問題，但卻還沒有找到重新崛起的動力和出路。知道有人遞給他一碗叉燒飯。
黯然銷魂飯：人心
作為《食神》電影裡的最終殺器，黯然銷魂飯承載著返璞歸真、情真意切之意。其出處是金庸老先生《神鵰俠侶》裡楊過自創的絕技：黯然銷魂掌。其名有取自南朝江淹名篇《別賦》中的開張詩句：“黯然銷魂者，唯別而已矣！”意思是最使人心神沮喪、失魂落魄之事，莫過於別離。
這是史蒂芬·周在懷念當時生死未卜的雙刀火雞，以那樣的心境，鑄就的菜品。畢竟在他倉皇失敗時，唯一一個向他伸出援手的人，就是火雞。她給了蜷縮在小巷子裡的食神一碗叉燒飯，還很有愛心地加了個荷包蛋。
這碗飯，是嚐盡天下美食的史蒂芬·周吃過的最好吃的東西。在最後他的佛跳牆被毀、比賽即將失敗時，又念及幫助自己東山再起，甚至為自己擋子彈的廟街雙刀，不禁黯然銷魂。終於複製出了自己記憶中的味道。
“是洋蔥。”
盎然銷魂飯致人落淚的素材，是洋蔥。但自己曾經邊吃邊哭的原因，卻又不是洋蔥，而是不破不立的心境。那一瞬間，史蒂芬·周其實已經贏了。他用食材做出了感情的味道，已是至高境界。所以他才能說出“人人都是食神”這樣意料之外，卻又情理之中的話。與電影一開始他那個浮誇卻空洞的彩虹鮮花拔絲“心”字形成了遞進式呼應。
最後唐牛被天光取空心腹，也是這層意思的寫照。至此，史蒂芬·周已經從電影一開始的世俗食神，成長為了天人共敬的真食神。人物弧光、電影結構圓滿。
開局四道菜
這裡提下開篇的四道名菜：皇帝炒飯、錦繡多味魚、金縷佛衣、乾坤燒鵝。
這個是真食神——戴龍
皇帝炒飯其實貨真價實。電影中食神的原形，就是這道炒飯的原創者——戴龍。同時，電影裡的戴師傅，也是戴龍親自出演的。算是友情客串加玩票吧。說起來，《喜劇之王》裡被柳飄飄初戀形象迷住的龍少爺，也是戴龍演的。說回皇帝炒飯，放在基圍蝦裡蒸熟的米，搭配極品鮑魚汁和極品官燕炒翻炒。真實生活中，戴龍給李嘉誠、成龍這些大人物做炒飯，只這一萬就要價5000元。隔夜飯之說，當然是他故意為電影留出的BUG，同時也說明史蒂芬·周並非門外漢。
錦繡多味魚就很奇葩了，說是用蘇眉頭、星斑背、三刀腩、鯻魚身、奀（ēn）哥尾來重新拼成一條魚，還要一邊蒸一邊炸，每種魚還有2種口味，總共有10款不同的味道”。講道理，這道菜肯定不會便宜，光食材就十分稀少。同一季節捕到高品質的五種魚類，本身就是天價。蘇梅瀕危、星斑被列入受保護名單，三刀魚因難以捕捉而罕見，鯻魚好找但難燒，奀哥則是又難買又難燒。都是好食材，但十種味道未免扯淡，也不會好吃。這是在諷刺只知道堆砌珍貴食材所謂高端中餐（太醜了，不放圖了）。
金縷佛衣跟錦繡多味魚類似，是在諷刺只講刀工，反而忘了味道才是菜餚最基本的屬性。說真的，切豆腐、菊花魚和許多莫名反覆的擺盤配飾，的確顯得捨本求末。這裡再次表現了史蒂芬·周不缺專業度和先進理念的特點。
乾坤燒鵝其實挺冤枉的，因為精彩之處確實精彩，其特色不在於主體的那隻鵝，而在於內有乾坤的禾花雀。這道菜其實有個升級版，就是傳說中的“四套寶”——鵝中有鴨、鴨中有雞、雞中有乳鴿，號稱刀工和熱滷菜的極致。這裡史蒂芬·周挑不出菜品的問題，直指廚師長相寒磣，也是在說明他確實識貨，但心思詭譎。
四道菜作為食神的開場小怪，一是引人入勝，二是表現性格，各有映射、可圈可點。
佛跳牆
最後大賽中的佛跳牆，其實是作為黯然銷魂飯的對立面存在的。這裡簡單提下。
在電影開場時的四道菜品評過程中，已經展現了史蒂芬·周的專業度和偏好，對堆砌珍貴食材、一味追逐傳統，他是不屑和批判的。那麼，集堆砌食材、製作講究的大成者，就是佛跳牆了。
而唐牛和他都選了這道菜，一來說明佛跳牆能最好地展示各自的技法，堪稱極限技巧大成之菜品；二來說明史蒂芬·周即便早生華髮（致敬《中華英雄》），但還未徹底超越唐牛，依然跟他在做同一水平線上的技法之爭，沒有像後來的黯然銷魂飯那樣境界碾壓。
所以，他的佛跳牆一定會被打碎。只有這樣，才能破除過往所有的經驗，破而後立，找到食神真正的含義。
食神若為喜神，忌梟神奪食
周星馳能夠徹底掌控自己的電影，是從《食神》開始的。1995年的《國產凌凌漆》還有些許不成熟，但之後再次自導自演的《食神》卻取得了票房口碑雙豐收，真正開啟了巔峰之旅。
可以說，八字四柱十神中能夠帶來才華、好運與慾望的食神，切切實實地與周星馳的事業曲線，同步了一回。
然而峰迴路轉、急流勇退，周星馳自《食神》後，三年未出好作品，直到1999年，才以半自傳性質的《喜劇之王》結束了自己的巔峰之旅，開始全面轉向幕後。而他自己的感情糾葛，也經歷了朱茵、莫文蔚、張柏芝……正應了梟神奪食之說。
冥冥中有無真意不好說，但周星馳電影一路走來、聚散離合幾多，對宿命論的理解可以說遠勝常人。因此不知有意無意，他的作品，往往第一層內涵，永遠往“人各有命，富貴由天”上靠，比如《美人魚》、《西遊》盡皆如此，成為我們理解他、理解他電影的第一道金鑰匙。
可惜的是，我們讀懂周星馳後，才發現生活中，其實並沒有人遞給他一碗黯然銷魂飯。
參考文獻
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