作為藝術愛好者,你如何評價“野獸派始祖”馬蒂斯的色彩繪畫?

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自20世紀初畢加索將西方繪畫中的一切禁忌和傳統全都打破之後,藝術家們就在完全沒有清規戒律的情況下作畫了,從而西方繪畫藝術就出現了各式各樣的抽象畫派,問題來了:作為藝術愛好者,你如何評價“野獸派始祖”馬蒂斯的色彩繪畫?



“野獸派始祖”馬蒂斯的色彩繪畫

野獸派是20世紀初在巴黎作畫的一小群畫家,“野獸”這個名稱,是他們在1905年參加巴黎美展時獲得的,他們的首領是馬蒂斯,成員有德朗、弗拉明克、杜飛、勃拉克等,全都來自不同的畫派,這些人有一個共同的特點,就是對鮮豔的色彩感興趣,


馬蒂斯早期作品相當不錯,受塞尚影響很深,他對塞尚崇拜有加,要注意的是,馬蒂斯嘗試過好幾種風格,最終才創造了濃烈色彩的野獸派,之所以說馬蒂斯堪稱野獸派的始祖,那是因為他的繪畫信念是致力於忠實表達自我的感覺,不受外在的影響,表達純粹的概念,

而且是表達主觀的感受,大膽運用強烈原色和輪廓線條,放棄平面及協調性的畫面,類似裝飾性藝術,這都是野獸派的特徵;馬蒂斯認為色彩猶如魔術棒,具有挑起視覺震撼的效果,色彩繪畫應該視為畫作的靈魂,足以激盪出令人印象深刻的作品,



比如,作品《艾美利亞的畫像》畫中人物是馬蒂斯那位優雅的妻子艾美利亞,在馬蒂斯筆下就成了“野獸”了,這幅以馬蒂斯夫人為主角的肖像畫,其用色對比關係,由顏色佈局帶出畫面的層次感,色彩是創造空間感最重要的元素,只要再搭配上個人的作畫直覺,就成了馬蒂斯率性畫風。

馬蒂斯作品《艾美利亞的畫像》


詩夜城主


你好親,很開心一起聊一下野獸派畫家馬蒂斯的色彩風格

西方美術史上,馬蒂斯所處的時代背景,是20世紀,西方現代藝術時期

西方現代藝術繪畫時期,其油畫流派,立體主義,野獸派,超現實主義,抽象畫派,表現主義畫派,都有一個統一的繪畫風格,就是突破了西方傳統寫實的油畫風格

現代藝術時期之前,傳統油畫流派,不僅僅是寫實的古典油畫風格,還具備記載功能,記載歷史故事,宗教神話故事,上流貴族階層的奢華真實生活。



而西方現代藝術時期的油畫,是講究純視覺語言的繪畫藝術

西方現代藝術的繪畫,講究純點線面,色彩,黑白灰節奏,誇張變形的形體,現代藝術時期的繪畫,是沒有如同傳統寫實古典油畫,記載故事情節的

馬蒂斯的野獸派繪畫風格也是如此,畫面同樣講究純視覺語言,突破了客觀寫實的傳統風格

首先,馬蒂斯的繪畫,其畫面空間是二度空間

畫面三度空間是由長度,高度,深度構成的立體空間,為真實再現三維立體空間,在畫布上表達三維立體的縱深效果

其二度空間,與三度空間不同的是,是高度,長度構成的平面空間,如裝飾畫,圖案畫,追求平面效果,沒有縱深空間。

既然野獸派畫家馬蒂斯,其畫面空間是二度平面的空間

那麼個人拙見,馬蒂斯畫面的二度平面空間,也決定了畫中的色彩,是二度平面空間的色彩

馬蒂斯畫中的色彩風格,欣賞其作品《舞蹈》《羅馬尼亞的上衣》《人生之樂》,可以看出,馬蒂斯作品中的色彩,注重平面二度空間的裝飾性色彩

馬蒂斯畫中的色彩,突破了古典傳統寫實油畫中,用色彩明暗,塑造真實形體,用色彩純度,明度,冷暖塑造三維立體空間

如一幅古典風景油畫,近景的色彩純度高,遠處色彩灰暗純度低,近景色彩對比強,遠處色彩對比弱

而馬蒂斯的色彩風格,完全是二度平面的裝飾性色彩

馬蒂斯的作品,如《舞蹈》,畫中是明快,簡練的色彩,藍色的天空,綠色的大地,磚紅色的人體,就這麼三種簡化,單純,明快的色彩,追求原始的古樸,均衡和諧的裝飾色彩

野獸派畫家馬蒂斯的色彩,雖然深受印象派畫家的色彩風格

但是個人拙見,馬蒂斯的色彩,相比印象派畫家的色彩,更加簡練,明快,刪繁就簡的意境,表達原始,率真,純潔的藝術風格。


回答完畢

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藝術狂人2


要說起西方現代藝術,法國藝術家馬蒂斯(1869年——1954年)完全稱得上是一位承上啟下的大師級人物,他對西方美術最大的貢獻就是創立了“野獸派”。
野獸派在藝術風格上,延續了後印象派的風格,喜歡在畫中使用大開大合的、光怪陸離的色彩,用豐富的色彩語言和誇張的線條去渲染個人的主觀情緒,在物象造型上喜歡對形象變形處理,給後來的表現主義和立體派提供了許多創作思路。

(馬蒂斯正在剪紙)

通常的油畫創作,都是畫家先用油畫筆蘸上顏料,再控制筆鋒在畫布上描繪,而野獸派的創作方式很獨特,喜歡把油畫顏料從軟管中擠出來,塗抹到畫布上,再用畫筆按照一定要求把顏料均勻塗抹,達到造型的目的。因此,畫面看起來色彩濃重而濃重,筆法粗放而直率,有非常強的視覺效果,能從色彩和筆觸裡看到畫家熱情似火的表達傾向。

馬蒂斯《塗》

馬蒂斯無疑是野獸派畫家中最具有代表性的一個,也是極具有開拓精神的畫家。

他從23歲開始,在巴黎跟隨新古典主義大師布格羅學習油畫,隨著對油畫理解的深入,他逐漸意識到新古典主義的畫法已經過時,距離人們的現實生活太遙遠了,已經無法用繪畫表現現代人的所思所想,因此,他把藝術視覺投向了具有現代意識的畫家群體身上,當時,印象派和後印象派畫家都是這樣。

馬蒂斯《紅色餐桌》

很快,馬蒂斯對後印象派畫家群體,如梵高、高更等人產生了濃烈興趣,梵高作品中絢爛的色彩和夢幻般的筆觸讓他心動,高更作品中流露出的感性的生命意識讓他折服,因此,馬蒂斯開始大量臨摹這兩位前輩的作品,廣泛吸收他們的藝術風格。

同時,馬蒂斯對西涅克的“點彩法”非常推崇,也大量吸收了他的特點。

馬蒂斯《藍衣女子》

通過博採眾長,馬蒂斯終於探索出屬於自己的一條繪畫之路。

其風格特點就是:在色彩使用上要大膽奔放、在造型上追求極簡主義,以單純的線條和純粹的色塊來完成造型,構圖上要體現出和諧一致的特徵,同時,要發掘油畫作品中的裝飾效果,這些藝術追求,最終讓他的油畫作品生髮出凝練、簡潔,卻不乏活潑有趣的藝術效果。

《羅馬尼亞人》

馬蒂斯的代表作主要有《豪華、寧靜、歡樂》、《舞蹈》、《紅色餐桌》、《生命的歡樂》、《戴帽的婦人》、《紅色背景前的少女》等,從這些作品中可以看出,他在作品裡非常喜歡使用暖色調,洋溢著一種歡騰情緒,人物的外形輪廓常常使用線條勾勒而成,造型看起來是平面化的,畫面背景中的色彩非常豐富,在設色時常使用平塗法和點彩法,整體畫面散發出突出的裝飾意味。


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