因為疫情不能現場頒獎的第39屆香港電影金像獎，前不久出了提名名單。
劃拉一下，發現曾國祥導演的《少年的你》總共出現12次。
當中兩位年輕主演，易烊千璽和周冬雨——毫無疑問，分別提名最佳男主角和最佳女主角。
不得不感嘆後起之秀們的成長勢頭。
同時，也看到有陪跑多次的老前輩。
比如鄭秀文，憑藉《花椒之味》和《聖荷西謀殺案》兩部影片提名最佳女主角。
明顯增加了一倍成功的機會。
但這還不是最多次數的提名。
第21屆那會在三部影片《鍾無豔》、《同居密友》、《瘦身男女》加持下，鄭秀文還是輸給張艾嘉《地久天長》。
加上第20屆《孤男寡女》輸給張曼玉《花樣年華》；
第25屆《長恨歌》輸給周迅《如果·愛》；
第32屆《高海拔之戀ll》輸給楊千嬅《五個小孩》；
第33屆《盲探》輸給章子怡《一代宗師》。
鄭秀文已經九次提名，六度衝刺影后了。
繼劉嘉玲五次提名陪跑，終於在第30屆拿下最佳女主角後，鄭秀文始終未能坐上影后寶座，就成為了最大的遺憾。
雖然鄭秀文是歌手出身，但是也留下不少經典的銀幕形象。
稱讚她為最好女演員的杜琪峰導演也替她忿忿不平。
作為杜琪峰的愛將，鄭秀文是他愛情喜劇的御用女主角。
兩人相識的緣分還要歸結於劉德華的中介作用。
他覺得鄭秀文身上具有一份很特別的幽默感，便把她推薦給了杜琪峰。
2000年票房冠軍《孤男寡女》拉開了十幾年鐵三角合作的序幕。
2001年《瘦身男女》，2004年《龍鳳鬥》，最後以2013年的《盲探》畫上圓滿的句號。
我們看著劉德華和鄭秀文的銀幕愛情經歷了職場上的流言蜚語、失戀後的減肥瘦身、棋逢對手互相鬥氣和合作無間一起破案。
彷彿看遍了一對情侶走過的每個階段和種種可能性。
咱們公眾號也曾經盤點過這對“無名分夫妻”的合作之路，細數他們碰撞的火花。回顧請戳
但在這裡想要和大家聊聊的是，鄭秀文身上的幽默究竟有何種魔力呢？
除了以上提到的鐵三角的四部電影，杜琪峰與鄭秀文合作的愛情喜劇還包括：
2001年《鍾無豔》，2002年《我左眼見到鬼》，2003年《百年好合》和2012年《高海拔之戀ll》。
杜sir既能拍你追我趕的黑社會題材電影，也拍過不少你追我趕的愛情喜劇片。
這其中當然少不了黃金搭檔韋家輝。
兩人合作編寫的愛情故事離不開小妞電影的經典套路。
視角主要集中在都市女性身上，看她們在愛情路上跌跌撞撞。
要麼醜小鴨勵志變身，要麼歡喜冤家大斗法。
最後都會遇到自己的真命天子。
但塑造得最成功的，還是一眾外表精明，實則神經的愛情傻瓜。
《孤男寡女》裡的Kinki，發現交往過每一任男朋友都會出軌偷吃，自己卻呆呆地默默忍受。
《瘦身男女》裡變胖之後的Mini，像個跟蹤狂一樣痴痴地追著日本前男友的鋼琴演奏會。
回到古代，搖身一變成為鍾無豔，依然還是個痴情種，為“無事夏迎春”的齊宣王收拾一個又一個爛攤子。
《我左眼見到鬼》裡意外成為寡婦的何麗珠，始終對認識七天就閃婚的亡夫念念不忘。
《百年好合》裡的峨眉派臨時掌門二師姐，為了練成傷心斷腸劍卻不小心陷入愛情圈套，難辨真假。
《龍鳳鬥》裡的盜太在偷東西方面還算有幾下功夫，但在互相“算計”的愛情遊戲中還是不敵盜生。
《高海拔之戀ll》和《我左眼見到鬼》一樣是探討未亡人的話題。
丈夫小田誤入林海失蹤七年，妻子阿秀一直沒有放棄尋找的希望，所以她也苦等了七年。
我們常說愛情會讓人變得盲目。
但是“士之耽兮，猶可說也。女之耽兮，不可說也。”
別看時髦精鄭秀文顴骨高眉毛挑嘴唇薄，港女氣質出眾。
她在愛情喜劇中幾乎都是扮演這種想不開，走不出的女性角色。
究竟男女主角之間的愛情有多轟轟烈烈曲折離奇，我們不得而知。
這也不是杜琪峰愛情喜劇中的重點。
重點是女主角身上偏執的性格底色。
法國哲學家亨利·柏格森在他那本著名的小書《笑與滑稽》中，就說到：
滑稽的根源在於體現人精神本能的東西變得機械、僵硬。
這與以打鬧喜劇為主的早期喜劇電影類型是不一樣的。
如果說摔摔打打、到處碰撞表現了一種肢體上的僵化，那麼鄭秀文飾演的女孩們則主要依靠頭腦的僵化，達到滑稽的效果。
頭腦一根筋的人會做出一些讓人哭笑不得的事情。
遠的就好比那位中學語文課本經典人物，對於茴香豆的“茴”字會四種寫法的孔乙己吧。
近的就拿咱們熟悉的星爺來說。
當他一遍又一遍地重複自己那句臺詞：“我是一個演員。”
或者虔誠地遞上自己的名片，想要將功夫發揚光大的時候。
越是堅定自己的信念，越是顯得滑稽可笑。
因為這樣的人顯然與他們所處的社會環境格格不入。
所以一些看起來正常的人會對他們冷嘲熱諷。
這也是為什麼我們總在星爺的喜劇裡體會到一種悲涼的意味。
在柏格森看來，除了以上所說的僵硬、機械，還有心不在焉和不合社會。
這四者都是相互溝通的, 並且都是造成性格滑稽的原料。
偏執的性格容易受到傷害。
但這些愛情傻瓜和普通愛情片裡受到情傷之後一哭二鬧三上吊的樣子不同。
鄭秀文受到打擊時的表情總有種靈魂出竅的感覺。
這和她周遭的氛圍形成極大的反差。
下一秒做出的事情也就十分出人意料。
心不在焉、不合社會用在她扮演的角色身上真的太合適了。
Kinki感情不順的時候把自己反鎖在廁所裡，公司同事以為她想不開尋短見。
其實是潔癖大爆發，瘋狂擦馬桶。
男友出國深造，耐不住空虛寂寞的Mini唯有靠暴飲暴食來撫慰自己。
體重飆升至三百多斤。
老公去世了之後，何麗珠表面上看好像沒心沒肺、瀟瀟灑灑。
在別人看來是個終於如願以償嫁到有錢人，住進大豪宅的拜金女。
但其實是打擊過了頭，以至於天天抽菸酗酒，渾渾噩噩。
而被“傷女王”洪飛虎傷害的二師姐終於領悟到傷心斷腸劍的真諦，在雨夜的公園耍起了劍術。
由於柏格森的喜劇理論是從他的生命哲學出發，從人與自然, 人與社會的關係來談的。
所以滑稽的人憑藉一種無意識的我行我素，切斷了個體與他人的聯繫。
徹底沉浸在自己的世界裡，不管不顧。
《鍾無豔》的故事結局從無豔死心一下子轉到重新接受齊宣王，頗為牽強。
《龍鳳鬥》相對於其他片子來說最為鎮定。
因為直到盜生去世，盜太還是被矇在鼓裡。
《高海拔之戀ll》裡的阿秀就變成一個普普通通的思念亡夫的女人了。
沒有了鄭秀文那種不按常理出牌的神經質，就明顯變得平庸。
沒有前三部內味兒了。
可見，在杜琪峰的愛情喜劇裡，好評度與鄭秀文的神經指數是成正比的。
無論後來演過再多的戲，只要她往鏡頭前一站，就給人一種偏執神經的感覺。
四兩拔千斤的輕鬆狀態可以說是她的表演天賦，也可以說她是在本色出演。
2019年4月爆出一個大新聞。
與鄭秀文複合已婚的許志安被偷拍到出租車內出軌港姐黃心穎。
如果是普通的出軌新聞，可能激起幾朵水花就算了。
但鄭秀文和許志安的愛情被稱為是香港最後的童話。
這一下翻起千層巨浪，讓人彷彿聽到了夢碎的聲音。
1990年，16歲的鄭秀文參加第七屆新秀歌唱大賽，拿下季軍，簽約唱片公司。
而許志安當時是她的同門師兄。
兩人一見傾心，不久便開始了愛情長跑。
在本來以為可以修成正果的時候，2004年他們卻分道揚鑣，讓人錯愕唏噓。
此時正值鄭秀文準備事業轉型。
她不再繼續扮演那些瘋瘋癲癲的痴女角色。
在關錦鵬導演的《長恨歌》中首次挑戰文藝片的戲碼。
可是不知道是喜劇形象過於深入人心。
還是她把自己硬生生地拗成了另外一個人，表演十分別扭。
轉型失敗，加上感情的受挫，鄭秀文患上了抑鬱症。
這時候覺得，電影和現實竟然如此的相似。
她會不會和Kinki、Mini、何麗珠等等這些女孩子一樣？
當時是不是在經歷著自己在電影中扮演的情節？
“其實有時候有些角色像我的真實個性，譬如Kinki(《孤男寡女》)會擦東西，我覺得有壓力的時候也會去洗碗，去擦廁所。很巧妙很好玩的地方，是有時候人生如戲，戲如人生，你生活中有一些很真實的章節，某些編劇真的會寫出來，由你去演。”
這是她在《合約男女》上映期間接受採訪時說的話。
這也是為什麼她能夠不費吹灰之力地完成愛情傻瓜的表演。
就像好萊塢那些成功的小妞電影。
茱莉亞·羅伯茨的新娘系列，梅格·瑞恩的甜心繫列，蕾妮·齊薇格的剩女系列和安妮·海瑟薇的公主系列等等。
無論是內在還是外在的特質，角色和演員都達到高度匹配。
有時候還會為人氣高的女明星量身定做角色。
最大程度發揮女明星的個人魅力與角色魅力。
香港電影一向博採眾長。
杜琪峰成功的愛情喜劇也是借鑑了這種明星製做法的精髓。
有一種演員像變色龍，演不同的角色會有不同的感覺，千人千面。
但是有一種演員好像只適合演一種角色，或者無論演什麼，都是他們自己。
因為個人氣質實在太突出。
鄭秀文在愛情中如此執著，在生活中也同樣如此。
從出道開始，她就沒吃過一頓飽飯。
曾經是稍顯圓潤的少女鵝蛋臉，如今是高級國際範的零號身材。
鄭秀文人稱百變天后。
時髦幹練的港女形象，演唱會造型一向大膽創新。
曾經掀起全港染髮潮流，真正的帶頭作用。
她還有個外號，叫“八公里天后”。
自從患上抑鬱症，每天堅持跑八公里成為她走出這個沼澤的救命稻草。
十年來雷打不動。
為籌備抑鬱症痊癒後的復出演唱會，只用了兩個月就甩掉了媒體拍到的“麒麟臂”和“豬腩肉”。
被香港人視為“香港女兒”梅豔芳接班人的鄭秀文，同樣是個拿命去拼事業的女人。
無論做什麼都一定要做到最優秀，對自己要求嚴苛。
這種一根筋的偏執態度為她帶來了種種光環，但同時也為此連累。
杜琪峰說她是“完美主義的擁戴者，同時亦成為完美主義之下的受害者”。
許志安的出軌新聞爆出之後，人們原本以為，她會像當年那樣再度崩潰。
然而她發出了這條動態。
她選擇原諒許志安。
人們紛紛感嘆。
這會不會又是一個為了守護泡沫般的愛情而失去自我呢？
但其實，鄭秀文在當年治癒抑鬱症的過程中已經發生了變化。
就像她在復出演唱會上給全場觀眾讀信的開頭那樣說的：
“我知道這個悠長假期，你蒸發了某部分自己，是為了壯茁另一個自己。”
這封是鄭秀文寫給自己的信。
信中洋溢著對自己的接納和肯定。
還有對未來的期待和希望。
她學會了真誠地面對自己，和自己和解，並對自己充滿信心。
16年的時候鄭秀文發佈一首新歌，名字就叫《八公里》。
“持續跑每日八公里，又曾迷途數十里，你我亦挽著對方，挺過了悲喜。”
她說，永不放棄是這首歌的主題。
人生就像長跑，迷途了也不用害怕，看看身邊支持自己的人，攜手一起走下去。
不知道大家有沒有留意，前文在細數鄭秀文的銀幕形象時沒有說到《盲探》。
因為這部電影是她身份轉變的一個標誌。
在愛情裡盲目偏執的女人變成了女警何家彤，一直想要尋找的昔日玩伴，小敏。
當初還未成年的小敏被小男友拋棄之後，每天晚上在他家樓下苦苦等待。
對著他用小刀割手自殘。
只是抱著玩玩的心態拍拖一個月的男孩，只想趕緊甩掉這個燙手山芋。
而小敏為了追尋他移民，躲在櫃子裡整整二十七天漂洋過海來到巴西。
擔心突然出現會嚇到對方，於是長大之後整容追回男孩。
奈何男孩花心不改，一怒之下，小敏手刃丈夫與小三。
走上了和自己媽媽、外婆一樣的老路。
“你負我，我要你雞犬不寧。”
痴情女子的故事，少了以往許多杜琪峰式的輕鬆搞笑。
配合偵探的思路，變得有幾分李碧華味道的血腥恐怖。
而鄭秀文這時候扮演的是一個追尋往事，旁觀偵破的角色。
自卑孤僻的小敏對著唯一的朋友何家彤說出自己的擔憂。
害怕自己會像媽媽和外婆一樣為情殺夫。
何家彤卻害怕得躲了起來。
她一直為了疏遠小敏這件事而耿耿於懷。
找回失蹤十幾年的小敏，好像是在拔掉留在自己心中的一根刺。
又好像是戲外的鄭秀文在面對關於從前那個自己夢魘般的想象。
最後看著她穿上運動鞋飛奔追賊的身影，恍惚間又分不清是何家彤還是鄭秀文了。
杜琪峰肯定是懂她的。
經歷了這麼多，如今的鄭秀文更加富有彈性，也熱愛更多挑戰。
這次憑藉兩個極端的人物角色入圍金像獎最佳女主角。
一個是迴歸家庭，重新擁抱親情，散發著煙火氣的火鍋店主女兒；
一個是牽涉多角戀、謀殺案，深陷桃色和血色漩渦中的蛇蠍美人。
無論結果如何，她還是那個贏了自己，愛著自己，終生美麗的鄭秀文。
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