不甘平庸的太陽
演員分成次:流量明星充其量，幼兒園沒畢業，過家家一樣，而正在的演員分為，三流演員，屬於初級演技，剛畢業，一流演員，演的嗎，現實和角色能分辨的出，而殿堂級的演員就是二者合一，你是我，我是你，演出來的人物就是哪裡面的人物，演什麼像什麼，神級的話，那已經不是現實中的他了，而是裡面的人物就是他(她)，過去看影視劇尤其看古裝劇的時候。
那個時候，看古裝劇的時候，裡面的人物，真的是分不清他(她)到底是現代人演的，還是他(她)本人就是哪裡的人物。
而現在，那些所謂的演員演的古裝劇，我真的還以為是現代人穿越了呢，雖然也有穿越劇，可是歷史上那些人物，也感覺好像穿越過去的現代人，說話都是帶現代語氣的。
之所以看的少了，不是不想看，而是無法看，擱現在，我至今才明白，電視上最好看的還是新聞聯播
平凡的我平靜的心
也不大家發覺沒有，老版本電視劇，都比較精緻；就說《聊齋》，曾經拍攝一集，需一個多月，一集拍攝完畢，還要翻來覆去修改幾百遍。不是精品不出手，一如老版本《西遊記》、《三國演義》、《封神榜》……鮮有導演超越他們……何故？
心在哪裡，夢在哪裡。曾經的導演，追求的是藝術，人不瘋魔不受活；現在的導演，追求的是金錢，誰不賺錢誰就是孫子；現在只有孫子，沒有大師。
我常常懷念過去的某個時代，畢竟有些人值得我一生去追隨。比如顧城，海子……他們都是偉大的殉道者。
南派三叔天涯連載《盜墓筆記》，隨手塗鴉的第一章就有幾百人跟帖，何故？答曰：曾經我也寫過2000萬字了，稍微有點兒文字基礎。
當年明月天涯連載《明朝那些事兒》，一週，點擊率過百萬，數月，過億，何故？答曰：我已經研究了15年的歷史，文章，想寫得好玩點兒。
曉賀影單
現在的電視劇，有的劇情真的像“迷”一樣，讓人看不懂。呈現許多出許多穿幫鏡頭，劇情太假，違背常識等諸多問題。精彩的電視劇真的是鳳毛麟角。現在多數都是“小鮮肉”和年輕“女神”搭配演繹電視劇。雖然顏值是夠，演技和智商真的是不在線。現在許多出品方只追求流量，追求大IP之作。把初心都磨沒了。只為了快速獲得流量，獲得關注。現在很少有經典，能讓人百看不厭的電視劇或者電影出現。現在看完之後，不久你一就點都回憶不出劇情，回憶不出這些人物都是關係。以前那些電視劇，時隔多年，你還能回憶起劇情。再觀看時，你大概知道主教會講什麼臺詞。現在的劇集是看完就忘。現在許多劇集都是偶像劇，看完開頭，就知道結尾是什麼。現在的劇集女生都是傻白甜，男生都是霸道總裁，要不就是富家子弟與窮家女生的戲，真的是“套路”都一樣。先是互相看不順眼，歡喜冤家，滿滿發現互相喜歡上了，這時，肯定有個女生出現，實施各種陰謀詭計來陷害女主，挑撥男女主角的關係。男二總是大暖男，一直守護女主角，但是女主角就是不喜歡他。讓人看著都著急。還會出現個奶奶或者爺爺嫌棄窮苦家的女主家，各種拆散。類似這種劇情的電視劇真的好多。現在許多老戲骨只能當配角。有些顏值和演技都在線的老戲骨或者出道多年的明星，偏偏就是不活，真的很費解。現在當道的都是“小鮮肉”偶像女星。這樣的風氣真的應該改一改了。我們只想看經典的電視劇電影。
惟願時光不老我們不散
與你有同感。我分析主要原因是電視劇大多急功近利，追求眼球效應和金錢回報，沒有在電視劇本身上下足功夫，致使出現粗製濫造的問題。
首先，沒有用心去編。編劇往往什麼流行寫什麼，什麼賣座寫什麼，草草上馬，敷衍了事，致使內容經不起推敲、得不到認可。這幾年宮殿劇、穿越劇、抗戰劇、職場劇你方退場我登臺，弄的觀眾像看走馬燈一樣應接不暇，但真正留下深刻烙印的沒有幾個，反而雷劇一大堆。
其次，沒有用心去導。導演存在隨意篡改劇本內容，一味迎合投資人和觀眾的問題；有些導演片面追求明星效應，卻導致經費緊張，對畫面效果不能做到精益求精，後期製作相當不到位；也有一些導演半路出家，沒怎麼會演戲就敢拍戲，那質量能好嗎？
再次，演員沒用心去演。板著殭屍臉，後期對口形，片場耍大牌的演員比比皆是；也有些憑著靚麗外形什麼片都敢接，什麼角都敢演，去年一位頂級流量小生出演了一部國產大劇後，引來一片罵聲，據說是因其出演而斷送了國產科幻劇的香火！
當然好劇也有一些，比如《大漢天子》《士兵突擊》《人民的名義》《亮劍》......
響噹噹的一顆小鋼豆
確實是這樣，現在經典的電視太少了，基本上都是一次性的。
賺夠收視率有各種方法，但是提高電視劇質量卻沒有捷徑。
其實喔，為什麼感覺現在國產電視劇很假。那不如我換個角度切入吧，為什麼感覺以前的國產電視劇很真？
其實翻翻以前的電視劇，特效也很low。說不定還不如現在可為什麼我們就是覺得現在的電視劇有點看不下去呢？
一、時代
和現在相比吧，可能以前的社會並沒有那麼浮躁。
①編劇能夠寫出極好的內容，翻拍也不毀原著，尊重原作者。要是是自己的原創，他更會去花心思去琢磨。好比最近才剛平返的《西遊記後傳》。
即使很多人都說它是鬼畜派鼻祖，但是光看劇本的話真的是足夠精彩。最重要一點就是劇情很精彩，夠打死好幾個boss，但它，短。
不像在電視劇一下子就是五六十集，八九十集，但劇情很零散，光注水不講劇。
②再講講導演。為了營造好的作品。也願意花長時間去等待。
甚至為了可能為了拍一場雨戲就會等上七天（指《上錯花轎嫁對郎》）。而他很清楚是什麼東西就拍什麼。武俠劇就好好一筆一劃，乾脆利落。
仙俠劇就去將整個系統拍完善，儘量不出漏洞。年代劇就拍出那個年代的感覺。總之什麼是什麼分很清，不像現在一籮筐。
為了還原當時年代的真實感，還特地會去打磨戲服，對，就是打磨我沒用錯。每一件衣服甚至小號的不起眼的戒指和首飾也要盡心思和時間一點一點的去打磨的。
這個就為了整部劇的“真”做下了鋪墊。
二、演員
以前演員其實並沒有那麼多的心思，也並沒有“恃美（帥）行兇”。好多劇甚至甘願演一些小角色，就是為了能夠鍛鍊自己。
或許有些幻想，但也從未想過一夜成名什麼的。 總的來說，心思比較純粹吧。
比如黃渤，他演得一般都是小人物，但是他演什麼就會像什麼，他就是那個人物。這便是一個演員最可貴的地方——演技。
還有諸如張鐵林、惠英紅、張國立、唐國強還有劉雪華。哪個不是老戲骨，鐵骨錚錚。也許他們沒有出色容貌，但是他們演技足夠蓋過他們的外表讓眾人看到內在美。
還有啊，那時候的美都是純天然無汙染，不添加任何產物的美。現在很多人都去整容，千篇一律的整容臉，讓人們心生厭煩，更加會懷念以前的好。
為了創作和為了摟錢，是兩個境界。
娛樂少女吃個瓜
第一：劇情太同質化。前兩年的封建帝王劇，近兩年的韓國文化垃圾韓劇，在內容上看似豐富，實則空洞，言之無物。普通老百姓藉此消磨時間的同時，垃圾外來文化乘虛而入，國產劇沒有了準確定位。有些更加是胡說八道，世界觀倒退幾百年。
這部天雷滾滾的封建主義片不知道怎麼還會在新社會浮出水面。編劇和導演怎麼好意思把自己名字標上去？
第二：趕時間，粗製濫造。以前一部電影兩個小時，差不多所有的演員會一起磨戲，時間少也是四五個月，長的幾年時間的都有，出來的成片質量之高，放十年二十年後看，還是會感動人。現在的電影電視劇，不誇張的說，一兩個月就宣傳拍攝結束，大部分的心力都放在了宣傳，組cp，後期剪輯摳圖上，出片的數量之多，精品之少，讓易出戏的觀眾看得鬧心。
爛片一大堆，好片難一求。
第三：主要是因為演員演技不行。因為劇組的錢都用來請小鮮肉了，刷臉賺流量為主，哪裡還要什麼演技？眼神，表情，裡裡外外都透著假，可是那張臉就可以刷到錢了呀，楊穎就是最為典型的代播，不但是演技尷尬只會瞪眼，在實際操作力更加是頻頻使用替身，借位等手段。這是在詐騙的邊緣瘋狂試探，可是就這樣的人卻紅得不要不要的。大家都知道楊穎和黃軒主演的《創業時代》吧，這部劇從劇情到演技真的是尷尬又尷尬，不過雖說這部劇的結果是撲了，但是楊穎當時的片酬已經達到了單集500萬，四十集下來收入已經有兩億！這是多麼可怕的數字，楊穎瞪幾次眼就能賺這麼多錢。其實她自己沒有演技不說，甚至認為自己非常值8000萬，她說“你只看到我的片酬，卻看不到我再片場努力背臺詞”！難道背臺詞不是演員的基本素養嗎？只有什麼好炫耀的呢？比你價格低的人都是不背臺詞的嗎？
瞪眼全能楊穎娘娘
肥啾話電影
現在的電視劇很多都是流水線生產的，只是為了圈錢，越看越乏味，我覺得主要原因有以下幾點。
演員：這是個功力的社會，一切向錢看，大多數演員只是為了賺錢，很多流量明星趁著自己還有很多粉絲，演技比群演還差也跑來分一杯羹，還有很多整容臉，都是一個醫院出來的，任誰看多了也覺得假。
特效：好的特效給電視劇加分，但是現在很多流量明星用這個特效來作假，很多電視劇為了請流量明星花費大筆資金，特效就只能用五毛了。
編劇：現在的劇本都是套模板的，大多數編劇不會用心去編一個劇，因為效率太慢，資本家等不了，而且還不一定能盈利，流水線產品利潤穩定，為什麼要做去有風險的事情呢。
電影電視劇分級制度：只有建立完善的分級制度，知道什麼可以拍，什麼不可以拍，手腳被綁住了怎麼打戰，所以分級制度勢在必行。
導演和製片的制度：中國電影電視劇是導演中心制，就是一切都是導演說了算，而國外很多是製片中心制，製片人在一部電影中承擔的角色，類似於房地產投資中的項目經理，這兩種制度各有優勢，如何制定一套適合中國國情的制度對中國影視的發展是很有幫助的。
人民文化欣賞水平：人民的文化欣賞水平影響市場走向，所以要提高人民的文化水平，爛片就會減少，經濟基礎決定上層建築，要提高人民文化欣賞水平不是光靠教育，要多看片，看多了就知道好壞了，要多看片要手裡有閒錢，這也是一個大問題。
南山水影視
我覺得現在的電視劇已經很少能夠留住觀眾的視線了，反而是那些經典的電視劇一直被大家反覆的拿出來重溫，現在國產的電視劇很多，但是卻經常鬧劇慌的情況也不在少數，我覺得主要有以下幾個方面吧！
第一：演員問題。
以前的電視劇拍攝的時候，全部都是演員親身上陣，現場收錄聲音，而不是像現在的電視劇，文替，武替，配音，初了臉，其他的都可以替換，但是我們看劇的時候，真的只是想要看那張臉嗎？
第二：經費問題。
現在的電視劇製作，製作經費很足，但是絕大部分都是用在了演員身上了，而不是電視劇的製作上。如果說請的是有演技有實力的演員，像陳道明這樣，我們還可以理解，但是現在的電視劇為了追求播放量，請的都是些流量明星，沒有演技純屬尬演，這樣的電視製作出來，會有好的口碑嗎？
第三：劇本問題
不知道大家是否發現現在的電視劇，不是翻拍以前的經典電視劇，就是些青春偶像劇，蘇瑪麗的劇情，這樣的電視劇看這部與看另外一部，只是更換了下名字，還是原來的配方，這樣的劇有人追嗎？
其實近期也有很多我們追的電視劇，比如《人民的名義》、《安家》、《都挺好》、《慶餘年》這些良心好劇可以追的。
現在的觀眾對電視劇的要求越來越高，只有高品質的電視劇才能留住觀眾。
夏至春曉
原因有很多，我說下自己的看法：
1.首先是劇本的原因。現在有沒有好的劇本呢？肯定是有的，但很難出來，因為可能不是大的ip，沒有粉絲基礎，觀眾也不熟悉，這樣拍出來有一定的風險。所以很多諸如《慶餘年》、《誅仙志》、《九州天空城》的電視劇，但有的ip拍的真的一般般。
2.經費的問題。現在的電視劇大部分錢用來請流量明星，小鮮肉等，導致電視劇道具，化妝，後期製作非常緊張，資金不到位，質量肯定上不去。而且因為演員片酬太高，導演只好加長劇集，動不動的五六十集，注水嚴重，拖拖拉拉，看的煩死了。
3.演員的問題。大部分電視劇都是請小鮮肉啊，流量明星等，有的演員演技真的不行，尷尬的不行，而且有的有負面影響，人設崩塌等，一部劇怎麼努力拍，都挽救不了。
4.以前的電視劇剛剛起步，觀眾接觸的也不多，包括內容和題材、套路等，看到好的作品後就會奉為經典，現在是接觸太多的電視劇類型，而國外的劇又是高質量，各種美劇，英劇拍的太好，國內劇的質量又跟不上步伐，導致競爭越來越差。
綜上，電視劇要好看，中國還是要多多加油努力啊，因為用心打造的劇，即使沒有大明星，大製作，因為質量好，也會有好的口碑和效益。
電影小築
前面的幾個答主都講了劇作與演員方面的原因，都是我比較認同的，就不重複了，在這裡想補充一下觀眾的原因。
時代變了，跟著變了的不僅僅是劇作方，還有我們觀眾。我們小的時候，信息沒有像現在這麼發達，娛樂方式也不多，每家一臺電視機差不多就是普通人家全部的在文化領域的娛樂方式，於是我們有耐心等，有耐心去品悟，我們對劇作品本身的包容度也就大了很多，並且信息傳播渠道少，我們也就很少會去人與亦云跟風評價一部劇的好或壞，所以我們會覺得以前看的劇好像都比較有意思。
可是現在信息爆炸，人們的娛樂生活豐富多彩，快節奏的生活方式下，我們也變得浮躁了，我們沒有耐心去等去品悟，看到劇不合心意，我們就換另一個劇，再不合心意就換個綜藝看，我們的選擇多了，要求自然就提高了，包容心與耐心也就少了。再者信息傳播渠道廣速度快，我們很容易信息轟炸裡迷失自我而盲目跟風。
時代變了，我們也變了，看劇的感覺自然就變了。
最後想放個我和我媽（50多歲老阿姨不上網不衝浪）討論《大主宰》的彩蛋。（都沒看過原著，所以只是看劇的觀感）
“牧塵這小子是從哪裡找的演員，真清秀。”
我：“清秀？你不覺得他鼻子大麼？網友都說他鼻子大丑。”
“男孩子嘛，鼻子大點兒沒啥。”
“那你覺得他們演的可以？”
“我又不是專家，哪曉得演的好不好，不過我看著這幾個小孩子都挺好的，調教得不錯，以後還可以再培養培養。”
我媽之前看的劇都是諜戰劇偏多（雪豹、北平無戰事、戰長沙之類），另外還看過人民的名義、都挺好、歡樂頌。演的實在差的基本就棄劇了。
