古畫鑑賞的自我實踐——藝術水平的判斷

一幅畫的接觸過程總有幾個階段——藝術水平判斷、風格及時代判斷、印刷品嫌疑判斷、真品贗品判斷、陶醉與陳乏迭代。

藝術水平常有初看高超、久看則乏;或初看一般、越看越精絕者。每個時代的書畫都有其特有的氣息,知者一望便知宋元明清,八九不離十。高科技之下,印刷品仿真到幾何不得而知,只求慎之又慎!較之真假,風格、佈局、用筆、墨色、內容、紙絹、款印,林林總總,過程如遊戲,所涉者廣,多方考據,從中所學者尤多。常常為了某個疑點會翻閱整個建築史、服飾史等。

古畫鑑賞的自我實踐——藝術水平的判斷

【藝術水平的判斷】

藝術水平常有初看高超、久看則乏;或初看一般、越看越精絕者。如唐代閻立本看張僧繇舊跡,第一天說:“徒有虛名。”第二天再看時認為“也就跟近代的高手差不多吧。”第三天又去看時已然感慨:“名下無虛士!”“坐臥觀之,留宿其下,十餘日不能去。”我有幾幅藏畫也曾有類似經歷。

謝赫六法雲:氣韻生動,骨法用筆,應物象形,隨形賦彩,經營位置,傳移模寫。

首重氣韻生動。人物表情情緒首先要符合人物身份和氣氛;其次群體人物前後呼應,前後照應,喜怒哀樂,相得益彰。如此,方能構成一個生動活潑、井然有序的上乘風俗故事畫。此畫先看主題人物昭君,簡單幾筆,臉龐飽滿,有貴相;沉靜而又表情複雜,似含蓄似慍怨,似平和似凝重。明顯異於或喜或斂、簡單情緒表現的次要人物。形象表現恰到好處。對比前後侍女便可得知。前後侍女臉龐略較瘦弱,無貴相可言;前面一個露輕鬆喜悅色;中間二位,聽者精神集中,言者前傾;後面一位則多一分淡然。

古畫鑑賞的自我實踐——藝術水平的判斷

山上單于人物群組,表現也都恰如其分,“虯鬚虎眉仍大顙”的單于高坐寶座,周遭圍坐群臣侍者,情緒各異,共同構成了一個生動的故事場景,人物情緒表情躍然紙上。其他場景盡皆如此,只需欣賞,不必贅言。

古畫鑑賞的自我實踐——藝術水平的判斷

再言骨法用筆。人物輪廓、容貌、衣衫,無不精準、乾淨利落,用筆富於力度。如昭君、如單于、如侍者、如胡婦、如勇士、等等等等,盡皆如此。如馬匹的肌肉只需一兩條弧線便形象飽滿地表現了出來。

古畫鑑賞的自我實踐——藝術水平的判斷

應物象形、隨形賦彩、傳移模寫不再多言,只承認一點,即前景中有兩匹馬畫的不是太好。重點說下經營位置。

經營位置乃宏觀佈局、突出主題的能力表現。該畫中,主題人物昭君正好處在正中間略偏右的位置,正處C位,主題突出。整幅作品如一部舞臺劇,前景胡人狩獵圖,中景為主景,後景為平遠佈局,也是胡人狩獵,整體將昭君出塞心情複雜、單于庭熱鬧場景表現的淋淋盡致。

古畫鑑賞的自我實踐——藝術水平的判斷

(當然這裡也牽涉到一點鑑定上的疑問,即這幅畫的制式問題,是手卷還是立軸?待寫到“真贗的判斷”方面時再做詳細分析。)


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