你認為永遠不可能被超越的國產電視劇是哪一部?為什麼?

我是劉小喜


我想說的還是那部25年以前的國產劇,《我愛我家》。它是中國第一部情景喜劇,也是目前為止最為成功的一部。

一部喜劇電視劇,過了20多年人們還記著它,甚至依然對其中的情節和臺詞津津樂道,這足以證明情景喜劇《我愛我家》持久的生命力。

1994年的夏天,中國不同地域的電視觀眾先後都看到了《我愛我家》這部有些另類的電視劇。這種形式在中國此前的電視熒屏上沒有出現過:它不同於一般的電視劇,演員說完臺詞還伴有觀眾的笑聲,但又不像晚會小品那樣能看到觀眾在哪裡。不管怎樣,大部分觀眾接受了這種新的電視形式,在捧腹大笑的同時,也記住了這個總是充滿歡樂的大家庭。

25年過去,不管是導演英達本人還是電視觀眾,都沒能看到全面超越《我愛我家》的中國情景喜劇作品。一種事物出現伊始就到達歷史頂峰,自此25年的表現都在此峰值之下,這儘管有些匪夷所思,卻也有其根源。


首先從劇本創作來看,常說劇本是一劇之本,放在情景喜劇的創作上更是如此。有機會接觸過《我愛我家》劇本的人都知道,它的劇本幾乎沒有場景介紹和舞臺提示,通篇基本都是一句接一句的臺詞。劇中扮演賈志新的梁天曾經說過,只要照著劇本演,臺詞說出來戲也就演出來了;扮演和平的宋丹丹也曾說,拿到這個劇本基本都不用改,直接演就行。這種幾乎無可挑剔的劇本背後,是本劇文學師梁左和英壯、張越等人的卓越貢獻。

仔細品讀《我愛我家》的臺詞,會發現它很少採用“外插花”手法或無厘頭語言,絕大部分的包袱兒都依靠情節推動而產生。劇中也沒有生搬硬套一些社會流行語,而這又是所謂喜劇創作一種比較省事的方法,這種方法可能會讓觀眾馬上就笑,但速成的同時也容易速朽,當流行語不再流行的時候觀眾可能不知道它在說什麼,自然也就笑不出來。《我愛我家》中情節發展而來的笑料,其保值期則持久得多,哪怕過很多年再看再聽,也依然會被它水到渠成的精妙語言所打動。

其次是演員的搭配和表演。先看主演,宋丹丹接演《我愛我家》時早已是人們喜聞樂見的喜劇女明星,梁天也因為多部影視劇喜劇角色的出演為觀眾認可,戲份最多的老傅的扮演者文興宇雖然不算熟臉,但憑藉多年的導演和表演經驗,很快也得到肯定。其他如楊立新和沈暢,也都是有著豐富表演經驗的演員。梁天自認為自己在這部劇中達到了自己表演生涯的巔峰,宋丹丹儘管後來不斷接演新的喜劇,但總會讓人多少看到和平的影子,文興宇其後多年更是操著老傅的招牌聲調飾演了不同的老年人。有時甚至難以想象,如果換作另外的演員來演這三個角色,《我愛我家》還會不會成為喜劇經典。

再看參演本劇的客座明星,葛優、姜文、李雪健、王志文、江珊、濮存昕、何冰、蔡明、韓影……《我愛我家》不僅發掘出一些當時還默默無聞但其後聲名大噪的喜劇演員,更難能可貴的是,它還拉來不少當年已名聲大振的一線明星,而且不僅限於喜劇明星,讓觀眾看到演員的另一面。可以肯定的是,這些演員都不是單純為了錢而參演《我愛我家》,因為連主演的酬金都不高,客串明星自不用說。用本劇副導演林叢的話說,《我愛我家》這部戲演員搭得特別紮實。紮實的意思,大概是最為合適的演員,演了最為合適的戲。

再次,導演英達也功不可沒。儘管英達多年來在不同場合總是強調《我愛我家》中梁左最為重要,這部戲也是梁左的戲,包括他在內劇組的人都是幫忙的,但如果只有劇本上的白紙黑字,而沒有導演的精心編排,《我愛我家》呈現出來也可能是另外一種樣子。當年全劇組只有英達親眼見過美國情景喜劇的拍攝,他有多年的表演經驗和領悟,其本人又對幽默有深刻而獨到的體會,才將全劇各部門的積極性調動起來,使得梁左等人創作的劇本能夠立體起來,呈現出來。

另外20多年後人們依然對《我愛我家》念念不忘,大有懷舊和珍惜的意味在裡面。全劇展現的是一個大家庭的故事,這個家庭裡的成員像極了我們當年的家,每個人都有自己的小缺點,但這些缺點並不令人討厭,反而會讓人感覺真實而更願意接近他們。

現在祖孫三代生活在同一屋簷下的情況,已經不再像當年那麼普遍,當代人獲得更多自我空間的同時,也失去了一些什麼,這些東西或許總可以在重溫《我愛我家》時找到。



鄭捕頭


其實在我心中經典的電視劇還是有幾部的

首先是我心中永遠的經典,這是一部不可被超越的作品——87版的《紅樓夢》,因為《紅樓夢》是自己最喜歡的一本書所以有關他的影視作品都看了不少,而這一部也是唯一一部讓自己多次觀看的相關作品。這部電視劇只有36集但是卻讓人沉迷無法自拔,感覺像是有七八十集的內容一樣,主要是這些以前的電視都很實誠,裡面的乾貨滿滿,不會像現在有的電視劇像喝醉酒一樣的剪輯。

這部電視劇的經典之處在於他的嚴謹性,此部作品是由王扶林先生導演,周汝昌、、曹禺、沈從文等多位紅學大家參與制作,保證了裡面內容的質量,而且這部電視劇為了保證質量裡面的參演人員都經過了集體的一兩年的各種培訓,琴棋書畫都有涉獵對於演員的形體,禮儀也有專門的指導,而且為了拍攝的需要,按照原著的描述,在北京市宣武區建立了大觀園,劇組另外在河北正定縣建造了寧國府、榮國府和寧榮街等景址,最大程度還原書中的繁華景象。整個拍攝過程歷時三年之久,劇組先後走遍全國10個省市的41個地區的219個景點,拍攝鏡頭近萬個。從中慢慢挑選,細細打磨,這才成就了這部經典之作。




張佳組長


《情深深雨濛濛》是很難被超越的,繼《還珠格格》先後原班人馬打造的新一部愛恨情仇的電視連續劇,由中國海峽兩岸合拍,改編自瓊瑤的原著小說《煙雨濛濛》,同時也是1986年秦漢、劉雪華版《煙雨濛濛》的翻拍,以20世紀30年代的上海陸家為故事主軸,是唯一一部涉及抗戰題材的瓊瑤劇,由趙薇、古巨基、林心如、蘇有朋等主演。

該劇2001年播出時在亞洲獲得巨大成功,並在中國大陸再次成為年度收視冠軍,逼近紅遍亞洲的《還珠格格》的收視率,是2001年韓國引進收視率最高的中文劇。

亞洲影視紅星趙薇憑藉該劇繼續走紅亞洲並風靡全球華人社區,並獲得首屆中國電視藝術雙十佳員中國電視劇30年最具影響力演員國劇30年最具影響力人物等獎項




號外小達人


我個人覺得《潛伏》是一部非常經典諜戰劇,其原因有三

一:潛伏的故事緊湊,邏輯思維清楚,採用了直敘的手法拉開序幕。餘則成一個熱血青年,殺漢奸打倭寇,被軍統嘉獎晉升為上校。正當他要大展拳腳時,卻發現國民黨內部的腐敗與墮落,極度灰心喪失目標。在共產黨的感召之下棄暗投明,代號“峨眉峰”潛伏在軍統天津特務站,為我黨提供絕密情報,粉碎敵人的一個又一個的陰謀!主線經緯分明,幾集一個情節,雖獨立卻又有千絲萬縷的聯繫。

二: 旁白是亮點,雖然很多劇也加了旁白,但是這部劇中的旁白,更能吸引觀眾,細到演員的小表情準確的告知讀者。在這個什麼都講求效率的時代,大家沒有時間去琢磨或反覆推敲劇情,而這個旁白,可以很快的明白主題,很好的追隨主人公的腳步。

三: 每個電視劇都有亮點,而《潛伏》可以說集集有亮點。發現未婚妻是共產黨,推遲發信號;刺殺李海豐,上司卻被槍殺。從第一集開始就讓大家緊張起來,於是第二集便孤身鋤奸,而這些只是個熱身,接下來受感召棄暗投明,回軍統身份已然不同。一個是老謀深算,貪得無厭的站長:一個是懷疑他身份的馬奎;另一個是陰險狠毒的陸橋山;以及後來身份暴露被交換回來的李涯,更是個難纏的傢伙。餘則成耐著性子逐個擊破,其中的情節跌宕起伏,觀眾的心被一直揪著,我的一個粉絲在評論裡說“你們在上面驚心動魄的演著,我在下面提心吊膽的看著” 。說明了這部劇緊扣住讀者,讓人慾罷不能。

其實,《潛伏》還有很多出彩的地方,這裡篇幅所限,只能表述其一二,所以好的演員加上好的劇本成就了經典!


天亦有情


個人認為《大宅門》《康熙王朝》都是很不錯了,電視劇的內容很不錯,尤其是老戲骨的演出,都是無可挑剔的。

大宅門裡斯琴高娃,陳寶國等老戲骨,演的戲都是沒法挑的,年代大戲,體現了那個年代,大宅門裡幾代人的辛酸,愛恨情仇。

康熙王朝裡陳道明的演的康熙,簡直就是教科書版的演出,演出了康熙皇帝的一生。

其實還有很多國產劇都是不錯的,李幼斌的《亮劍》李雪健的《少帥》等等,其實這些都是無法超越的演技。


小狼6653


我的團長我的團,估計再也拍不出來這樣的劇了,從一群潰兵的角度審視戰爭,審視國情,錯的不是人,錯的是他生在了那個年代。如果他們不在那個年代,獸醫就是個獸醫,不用在前線當個戰地醫生,煩了,是個闊少,或許是一個囂張跋扈的富二代,啊譯或許在學校裡當個老師更合適他,迷龍會跟老婆生一堆孩子吧………


天破活殺


如果說是印象最深刻的話,只有《亮劍》

首先,電視聚的內容來看,基本可以說是囊括了一名老紅軍的一生,很得體的提現出從抗日戰爭年代到建國這段時間,真正的鐵血軍人的氣魄,膽識,擔當,無謂,勇敢以及他的精神

把亮劍精神演繹的淋漓盡致“逢敵必亮劍”

其次,李幼斌老師飾演的李雲龍,真正的演繹出了當年的真正的戰場情況以及我軍的一眾指戰員的血性虎氣


電影資訊快播


射鵰英雄傳,水滸,西遊記,康熙王朝,三國等都是很好的不可超越的視覺和感覺效果,現在個別沒啥名氣的影視演員不知為啥非要重新拍攝別人的經典,現在的導演以及製片等有岳飛傳,呼家將,楊家將,很好的題材為嘛不拍攝呢,要是這類型的電視劇能演繹出來,並能達到真實效果,像水滸傳這樣的感覺就好了,馮小剛,張藝謀這類型的著名導演真建議你們在弄出點經典來。


馬國龍10


把我看哭了的有《平凡的世界》,一流的演員,一流的劇本,演員演技堪稱入木三分。順便操一下小鮮肉們的垃圾演技!!!


近水樓臺先得朤


作為步入中年的我,想想兒時看到的電視劇,如西遊記、上海灘、霍元甲、射鵰英雄傳....的經典電視劇,尤其是那部電少皆宜的西遊記的人物及取經的艱難險阻歷歷在目。那時只要有電視看的話,無論男女老少,必圍坐電視機邊。1986版電視劇西遊記之所以稱為金典,將難以超越。西遊記在近代的普及更多的是靠電視劇和小人書,其中電視劇居功至偉,很大一部分人拿電視劇當原著看。86版西遊記之所以成功,正是因為它誕生在一個資源匱乏的時代,導致它成為了很多人心中的特殊記憶,也正是這種記憶所導致的情懷,將86版西遊記推上了經典的神壇。就好比困難時期家裡都斷糧了,突然一碗大白菜,在記憶中也無法超越那一碗大白菜疙瘩湯的味道。因為,那種味道叫做情懷。

其二,是因為他用盡了30年前所能用到的所有拍攝技術,無論從取景地的選取,服裝道具的設計,還各種場景的佈置都用心良苦,而以六小齡童、遲重瑞老師為代表的老一代演員對西遊記中人物的理解和磨練更加到位。以六小齡童老師飾演的孫悟空一角來看,不可否認很多人看西遊記就是為了看孫悟空,因為他無論在小說還是影視作品中的確是一個敢愛敢恨,極具魅力的神話人物。六小齡童扮演猴子他的一顰一簇,一舉一動都淋漓盡致地展現出孫悟空作為猴子的靈動、調皮。馬德華扮演的二師兄懶惰貪吃和好色,常常使唐僧師徒陷於困境當中。閆懷禮扮演沙僧一頭紅焰發蓬鬆,兩隻圓睛亮似燈。沙僧個性憨厚,忠心耿耿。他不像孫悟空那麼叛逆,也不像豬八戒那樣好吃懶惰、貪戀女色,自他放棄妖怪的身份起,他就一心跟著唐僧,正直無私,任勞任怨,謹守佛門戒律,踏踏實實,謹守本分,最終功德圓滿,被如來佛祖封為南無金身羅漢。

最後,一部影視劇的經典不僅僅體現在客觀製作水平,還與觀眾的情懷有關。想想30多年前沒有手機、網絡,電視也很稀有的年代,能夠看上這樣一部兒時渴望的西遊記是多麼大的享受。他真的像滋潤人們貧瘠精神生活的清泉,怎麼能不讓人喜歡,讓人奉為經典呢?86版《西遊記》,不是簡簡單單的一部連續劇,而是幾十年甚至上百年戲曲表演經驗、演藝人才的大薈萃。這就是經典電視劇,一部老少皆宜看的電視劇,而且每年都會輪流播放。


分享到:


相關文章: