《囧媽》作為徐崢的第三部電影“尷尬系列”（2012年，由徐寶拉首次執導的影片《人再囧途之泰囧》，簡稱《泰囧》）在慶祝期上映，以不到4000萬元的投資獲得12.67億元的票房收入，成為當年票房第一名，票房收入名列前茅。2015年，徐崢在那年的國慶日發佈了第二部《港囧》的“尷尬系列”，雖然最終票房高達16.13億元，但聲譽欠佳。
羞澀的人物:喜劇表達《囧媽》關於小老闆徐伊萬的進展為了恢復他的妻子張璐想去美國訴訟，但因為他的護照在母親那裡。
在旅途中，他和母親發生了暴力衝突，還要擔心離婚，公司。 徐伊萬與母親的關係會改變嗎？ 他能留住他的妻子嗎？
拋開具體故事不談，觀眾希望看到電影“尷尬系列”是說這是一部喜劇電影。在“尷尬系列”的標題中有一個“尷尬”，這個詞的原意是“輕”，後來在網絡流行語中，因為這個詞看起來像一個沮喪的表達，傳播痛苦，羞恥，無助等。
從《泰囧》到《囧媽》，電影以“失落”為敘事手段，創造了喜劇效果。在“尷尬系列”中最常用的喜劇是對比度字符設置。三部電影都有公路電影殼，旅途有一對搭檔，搭檔對很不一樣。
例如，在《泰囧》中，徐崢成功的中產階級人物徐朗在飛機上遇到了王寶強愚蠢的農村青年王寶，他們的泰國之竟然成了夥伴。由於社會地位，教育背景，性格心理等的不同，必然會產生很強的反差，成為笑料。
《港囧》年，徐崢飾演徐來，定位的角色，包貝爾演蔡拉拉，其實是另一個“王寶”。
對《囧媽》，這對伴侶成了母子，母親堅強，控制慾望，愛情破碎，人對中年兒子性格固執，不聽話，控制慾望不弱。針尖與麥芒的衝突是不可避免的。
雖然都是靠人物對比來製造笑話，但與《泰囧》《港囧》,《囧媽》相比有所改變。
前者是明智而愚鈍的歡喜對手設定，除了稍顯千篇一律外，其存在可能性的一個重要性不足是性格差異的喜劇效果脫離了主要線索，喜劇的橋段常常有湊在一起的嫌疑。
這在《港囧》中尤為明顯。主線是徐來對初戀的感情，但電影是主要的空間，但蔡拉拉要完成一部反映家庭生活的電視紀錄片，一直拿著對徐來一路，兩人在香港城市空間一路追逐和胡說八道。《港囧》是借用蔡拉拉的這條線來增加笑點，但這條線沒有主線，被排除在主線敘述之外沒有太大影響。這就是為什麼《港囧》中的蔡拉拉會讓人覺得吵鬧--因為拼湊太強烈了。
《囧媽》笑點設置的進步在於來自生活的部分較大。例如，老年人希望發送60秒的語音平方。比如，父母總是在我們忙的時候請我們吃東西或吃水果，喝飲料或喝牛奶。例如，父母迷信公眾號的文章，熱衷於步行等健康手段，電影中的伊萬隻是為了以防萬一，一邊打電話，他的媽媽一邊使勁地放小番茄，塞雞蛋，一邊幫他擦嘴，雖然有戲劇性的誇張，生活的本質還是喜劇性的。
除了迷失人物的喜劇性質外，迷失系列的另一個共同特徵是人們迷失在迷失的道路上。 它們都帶有幾種典型的公路電影敘事元素：電影總是帶著旅程。
“道路”既是角色成長的媒介，過程，也是空間和時間。在實現和解的旅程結束時人物的困境。旅行是他們一旦尋求自我和療愈的過程。
《泰囧》的徐朗是一家公司的中層經理，他忙於一個市場前景巨大的項目，長期無視妻子和女兒，直到她提出離婚。旅途結束後，他找到了自己，救了他的妻子。
《港囧》徐來，現在也是一個成功的商人，但他的夢想是成為一個藝術家，他的靈魂圍繞著他的初戀者楊毅，成為了一個偉大的畫家楊毅是他的夢想投影，但他不能等待。猶豫了一會兒，他才恍然大悟。 他愛的是妻子。
《囧媽》徐伊萬，也在婚姻危機中。與妻子張璐是生意夥伴，一起創業，曾經有過甜蜜的愛情時光，但現在事業已經成功，兩人似乎越來越不合適。 張璐想離婚，徐伊萬不想放手。
試圖阻止離婚的不幸開啟莫斯科之旅。沒想到他和母親相愛，他也理清了和張璐的感情。
因此，從某種意義上說，“尷尬系列”是一部“中產階級”電影。隨著中國經濟的騰飛，中產階級不斷湧現並不斷壯大。 中產階級已經成為社會的中堅力量，擁有更多的話語權。
越來越多的電影潛在地滿足了屏幕外中產階級的情感需求，試圖尋找中產階級危機和中年危機的答案。
無論人物遇到什麼麻煩，在旅途結束時，和解和治癒都是毫無例外的。
影片以人物的最終美滿，治癒了中產階級的傷痛，減輕了中產階級的不安，起到了撫慰中產階級感情的作用。
對於道路電影來說，人物在治癒過程中是否具有說服力是成功與否的關鍵，“道路”最終是為了“人”和“事”。
正是在這一點上，不同的公路電影得到了不同的評價。
《泰囧》年，徐朗痊癒，是通過旅伴王寶。王寶出現的時候，被徐朗嫌棄。在徐朗的眼裡，王寶沒有視力，粗俗，缺乏品味，奇怪的行為和一根筋。 但正是這個王寶，天生純潔、真實、善良、美麗，必須遵守和追求。當徐朗社會地位更高，金錢更多卻一點也不快樂時，社會底層的王寶生來就是幸福的。徐朗漸漸感染了王寶，也理解了他追求的一切虛妄性，他最終被王寶治癒了。就像他在電影中長期的牙痛一樣，枕頭，是一種慢性疾病，但在王寶陰陽的手中卻得到了治療。從表面上看，《泰囧》是基層對中產階級的一次精神洗禮，它找到了價值。
這種敘事傳統出現在過去的懷舊寫作中，大城市裡不幸的年輕人回到了他們貧窮的鄉村故鄉，被家鄉的自然，寧靜與安寧所治癒。
《泰囧》在基本消費方面，電影中大量笑聲的來源是王寶的滑稽動作，他的小丑形象贏得觀眾的微笑。
同時試圖從基層填補自己的精神匱乏，實現自我救贖。如果一個有錢人誇口說錢不是萬能的，沒有錢的草根更快樂——那就總是覺得虛偽。
如果《泰囧》的痊癒還有些混亂，那麼在《港囧》，她就完全失去了說服力。
如果楊軼沒有用徐來作為他的創作靈感，如果蔡博沒有放棄為徐來在香港學習的機會，給徐來買一個整個薰衣草花園，出軌是有道理的嗎？ 在《港囧》，治癒虛榮心，喜劇拼湊，讓它口碑相傳，也“迷失系列”陷入信任危機。
在這次的《囧媽》中，隨著綠色列車北上，一路經集寧，二連浩特，秋明，弗拉基米爾，莫斯科等城市，各點到達，母子關係必有衝突點。但是，真正的轉折點是弗拉基米爾，母子發生了激烈的爭吵，徐伊萬終於明白了父親為什麼喝酒，他說:“他並不是因為喝酒而死的。 是被你訓斥而死的。”因為他一直照顧著父親。母親搖著鐵索萬一拍了個平手，就會在車裡哭個不停。火車到達後，母親獨自出發，乘公共汽車到達所多瑪。徐毅萬追蹤行李也跟著走。在樹林裡，她的母親告訴徐伊凡，為什麼她不讓她的父親喝酒，他的父親喝醉了瘋了，會有家庭暴力。她曾無數次想離開去和徐伊萬呆在一起。她反省自己，兒子有自己的生活，她控制得太多了。伊萬也瞭解他的母親。不幸的是，森林裡有熊，生與死相互保護，母子感情升溫。後來在其他國家的一次外國婚禮上，母親也看到了喝徐伊萬的心態，她也明白了兒子的傷心不容易。原本對立的母子，後來和母親賢子孝和睦相處。
“一個人和母親的關係是世界的關係”這一切入點固然好，但對電影的處理過於果斷。原來的家庭關係困擾著很多人一輩子的原因是，有太複雜的糾纏，較量，鬥怒，愛和不公交織在一起難以解決的問題。
從“傑尼斯系列”結束的某種意義上說，《泰囧》《港囧》的票房收入就是在那時產生的。2012年全年票房171億元，《泰囧》10億元（2013年票房收入未計算在內）位居第一。與2019年641億元的年度票房不同，2012年中國電影票房還不夠大，商品化，類型化，觀眾觀看需求還沒有完全滿足。喜劇是市場上最受歡迎的類型之一，觀眾看電影大多是出於娛樂和娛樂的需要。
《泰囧》是當時很新鮮的喜劇電影，有笑話，輕鬆愉快。2015年發佈的《港囧》部，全年票房總額達到441億元，與2012年相比，增速可謂突飛猛進。
《港囧》趕上了喜劇電影的高峰，那一年《港囧》16億元，《夏洛特煩惱》14億元，《煎餅俠》51.1億元，都排名前10位。但《西虹市首富》分水嶺之後，以喜劇為中心的喜劇電影不再突破20億元。
以2019年為例，成功有成功的喜劇電影，葛優，趙薇的《兩隻老虎》，牌師陣容如此強大，最終票房也2.23億元。
目前，中國電影票房已達641億元，中國觀眾經過《戰狼2》《紅海行動》等“中國式大片”和《我不是藥神》等“現實主義力作”洗禮，審美觀和電影觀賞需求不斷提高。比起沒有營養的笑聲，他們更喜歡有深沉的笑聲和淚水。
閱讀更多 電影碗裡來 的文章
