論畫，知白守黑，陰陽互存，消漲無極。
做人，守身玉潔，力求真善美。
本書和劉知白老人微妙同名。
他摯愛遺產，羞襲古人，創沒骨山水，
天奪彩筆，卻自鑄典型。
本書精選團扇百件，煙霞縹緲，筆墨幽峻，
畫小境宏。柯文輝先生為之撰散文百篇，
剖析藝境，點評風格，文思寬博活潑，富於啟迪。
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看畫是人類獨有的享受
有個老農民曾經問我：“牛為什麼會怕人呢？”我說：“因為你手上拿著鞭子。”他說：“不完全是。牛眼跟人眼不一樣，他看人比一座山還大。”我不知道這個笑話有無根據。
畫裡除了四間房子，我們不能明確指出畫的是什麼，但它仍是中國一張風景畫，上面有樹，下面有水，有波浪、有水草，有灌木叢，天上有云。
中國人很聰明，在殷周時代雕刻的殉葬玉器，就對錶現對象做了最簡約的概括。那時雕的龍連一隻腳也沒有，就像門把手一樣簡單，一個半圓或者拱形。依然鱗甲飛動。精神傳達透徹，細節可以不論。有此太寫實的西畫離開細節就難酣暢地表現主題。
有的現代畫家，一堆顏色裡畫的是什麼，他自己也說不明白，但未必是抽象。欣賞習慣不同，我承認自己沒看懂。承認無知是真誠學習的開始，自命萬能，走向反面。
畫面整體性渾厚，灰色主調，灰白的對比加上少量的墨，寫出空氣的流動，闡明生活潛流的節拍，畫小，容量頗大。
作者 小簡
劉知白
劉知白（1915——2003）,號白雲，晚號如蓮老人等，安徽鳳陽人。1933年考入蘇州美專，後拜顧彥平為師，隨師潛心臨摹顧氏“過雲樓”藏畫。1948年在廣西全州提出“學時有他無我，化時有我無他”的畫學主張。其藝術上承宋元，下接明清，既繼承傳統精髓，又注重形式的創新，最終法古變今，創造了潑墨大寫意山水畫的新技法，成為中國畫傳統的最後守望者和新世紀創新的前行者，即他已經站在了傳統與現代的臨界點上，預示了新世紀中國水墨轉向抽象與表現的歷史趨勢。出版有《中國近現代名家畫集·劉知白》《劉知白中國畫集》及《清氣和詩醉墨痕》《知白守黑》《秋水長天月下簫·劉知白作品賞讀》 等研究其藝術的專著二十餘種。
賞析 柯文輝
柯文輝，男，1935年1月25日生於安徽省安慶市，當代著名書畫評論家、鑑賞家、美術理論家，中國藝術研究院話劇研究所研究員。曾任當代國畫大師劉海粟秘書十年，其間與劉海粟、林散之、李可染、錢君陶等大家建立了深厚的友誼。90年代在中國話劇研究所從事學術研究。1993年起享受突出貢獻政府津貼。
誦讀 安麗麗
安麗麗 筆名：幔簾隔燕，遼寧省錦州人，小學教研室主任。市優秀教師、教壇新秀。酷愛文字和品壺談茶，尤喜詩詞，擅長朗誦。
一直堅信：讀書是邁向高貴的最低門檻！
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