所谓“佚名绘画”，是指画面未署名款，且又无法确认作者真实姓名的绘画。
其所以佚名，原因相当复杂。元代以前宫廷画家的作品多不署名；文人画家中身世有着特别境遇者，亦往往不留名款；至于民间画师之作，不留名款似成惯例。
▲唐 佚名 唐人宫乐图卷 48.7cm× 69.5cm 台北故宫博物院藏
《唐人宫乐图》描绘了唐朝宫中女眷宴饮行乐的场面，画中共有十二位宫廷美人，她们环案而坐，各自吹奏畅饮，展现才艺，好不热闹。画面以巨型方桌为中心，活动内容分为品茗、奏乐和行酒令三部分。
画面中绷竹席的长方案、腰子状的月牙几子、饮酒用的羽觞，还有琵琶横持，并以手持拨子的方式来弹奏等，均与晚唐的时尚相侔。
▲五代 佚名 丹枫呦鹿图 绢本设色 纵118.5厘米，横64.6厘米，台北故宫博物院藏
经专家认证，此画属契丹绘画艺术的代表作之一。
画中林木茂密，丹黄掩映，群鹿楼息其间，或立或卧，或隐与林内，或立与林际。居首者为有角雄鹿，似闻惊警，群鹿亦皆侧首注视一方。全画构图紧密，设色雅丽，但亦有别于习见没骨山水。其树法尤为别致，树冠外形鲜明，前后相互比衬，富于装饰意趣；画鹿则以写实手法，得传神之妙。
本幅无名款，有元内府“奎章”“天史”印，裱边有清初收藏家阿尔喜普等人藏印，图内押有乾隆，嘉庆诸玺。《石渠宝笈续编》著录。旧题五代人作，沿袭至今。《丹枫呦鹿图》使用的传统中国画颜料，矿物色和植物色，取之自然，至今图中的秋树依然灿烂如云霞。
▲宋 佚名 松涧山禽图
此图绘参天的古松下，山溪蜿蜒奔流，水花飞溅，四对山鹊姿态各异，或飞呜，或回旋，或啄食与山涧和树石之上，形象生动。
《松涧山禽图》中用浓墨画松斡和松鳞，松针用墨线勾描后用石青渲染。竹叶用严谨的双钩填色法。山石则用墨线勾勒轮廓，进而用淡青色破染，使画面富有立体感。此图用笔苍劲，静中有劲，为南宋小幅花鸟画中精秀之作。这幅作品曾经明黔宁王沐琳和项元汴收藏。
▲宋 佚名 文姬归汉图 美国波士顿艺术博物馆藏
汉末蔡文姬被匈奴人掳去，后由曹操派人接回中原，这一历史事件成为众多诗人和画家的创作素材，而且多带悲伤的情调。
《文姬归汉图》线描细柔，设色清丽，形象刻画真切感人，是南宋人物画中的优秀之作，此图为原《文姬归汉图》册页中仅存的一页。
▲宋 佚名 子母鸡图 轴 纸本设色 41.9×33cm 台北故宫博物院藏
《子母鸡图》的生活气息非常浓郁。一只母鸡引领五只孵出不久的小鸡漫步啄食，母鸡雪白的羽毛蓬松亮丽，眼神似乎有点紧张，我们都可以感觉得到它微颦的眉头，画家只用上眼帘稍稍遮住它眼睛的一部分，就很神奇地赋予了它母性的忧虑，与孩子们瞪圆的眼睛很不一样。
小鸡们都还有些懵懂，在妈妈的周围，一个个缩头缩脑，不敢走远的模样。虽然画的是子母鸡，但读画人欣赏到的却是母亲的眼神与子女对母亲的依恋。
▲宋 佚名 桃花山鸟图 绢本设色 纵23.8厘米 横24.4厘米 台北故宫博物院藏
《桃花山鸟图》采用双钩填彩法，用线工整挺秀、生动流畅、柔中带刚，画家追求的不是线的形式变化，而是对质感的表达。
花瓣密集写实，鸟的羽毛细而柔，尾羽敷红色，有透明感。画面色彩雅致，鲜花轻敷淡染，一点也不矫揉造作。
▲南宋 佚名 荷蟹图页 绢本设色 纵28.4cm，横28cm，故宫博物院藏
《荷蟹图页》中残败的荷叶枯黄斑驳，半浸于水中，一只雌蟹挥螯伏于叶上。潺潺流水中生长、飘浮着红蓼、蒲草、浮萍、水藻等，其叶片边沿均已泛黄，显示出时已临秋，荷叶的颓势与雌蟹的鲜活形成强烈的对比。
画面刻意求真，荷叶用双钩夹叶法描绘，叶之叶筋、斑纹及莛上的小刺都刻意求工，雌蟹用笔缜密严谨。此图画面意境生动，题材别出新意，为宋人写实画作的典范。
▲南宋 鹡鸰荷叶图页 绢本设色 纵26cm，横26.5cm
《鹡鸰荷叶图页》中荷塘里枯枝断茎，一片残败的荷叶向上斜出，翻卷的叶面，满布虫蚀的痕迹，一只鹡鸰停驻其上，双爪紧握荷茎，扭颈俯视，神情专注，为萧瑟的深秋平添了几许生气。
鸟羽刻画细腻，先用色渲染，然后以极细之笔勾出，笔法生动秀逸。构图疏密有致，动静结合。
▲宋 佚名 江天楼阁图 绢本设色 纵97.4厘米，横54.6厘米，南京博物馆藏
《江天楼阁图》无款印，写江天坡石，远山楼阁，舟船人物，松枝虬劲。精致生动。可看出典型的“马夏”式构图，取一角之景，加以远山的绵延起伏，浩渺深远，意境深幽，为画面的水天一色注入了新的活力。画上钤有“苍岩”、“万几清暇”、“大雅斋”、“慈禧太后御览之宝”等收藏印章。
▲南宋 佚名 三羊图页 绢本设色 纵21.2cm，横20cm，故宫博物院藏
《三羊图页》所绘为柳荫下山羊在坡草间徘徊觅食的情景。除羊角和四蹄轮廓稍用淡墨细线勾勒外，其余部分均以“没骨法”为之，尤其是右侧两只白羊，长毛纷披，细柔蓬松，富于质感。树干用干笔皴擦，笔致沉厚。
▲宋 佚名 貍奴
▲宋 佚名 枇杷山鸟图页 绢本设色 纵26.9cm，横27.2cm
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