皎皎伊人兮
当然有关系，摄影是光与影的艺术，事实上不只是人像摄影，任何室内需要打光的素材都需要灯光或者阳光配合才能显示出被摄体的明暗立体，光影，朦胧……很难想象在漆黑的空间里只指望闪光灯就能出美片。
不同的灯光不同的角度可以塑造出模特不同意境，比如好几位摄影师不同方位拍摄同一个模特所出片效果大不相同，这是方位和灯光对于人像摄影的重要性。
室内人像摄影灯光合理利用能把杂乱背景隐藏也能把需要的主题凸现出来，所谓留其精华去其糟粕，把最好的一面展现出来得一张佳片。
九銮一道
人像摄影是摄影艺术中的一个组成部分。摄影有很多方面，如风光摄影、静物摄影、舞台摄影、体育摄影等，它们同是摄影艺术；但各有共自己的特点。人像摄影也有它自己的特点。它以摄影艺术中各种表现手法来刻划人物的真实形象和反映人们的内心活动，从而塑造“形神兼备”的艺术形象。 人像摄影中由于要达到的目的不同和所产生的社会效果不同：还可分为“报导性人像摄影”、“生活性人像摄影”和“服务性人像摄影”等几类。它们之间还由于拍摄对象的不同，从而在拍摄方法上也各有其自己的特点。报导性人像摄影以真实及时地反映人们在各种社会活动中的生动形象，如政治集会中的首长报告，生产过程中的先进工人，战斗中立功受奖的革命英雄，日常生活中的典型人物等等，它以真人真事和观场的真实环境为拍摄对象，运用各种拍摄手段，在观场刻划人物的生动形象，报导事情的真实情况，在社会上起到鼓舞人们和教育人们的作用。生活性人像摄影，它把人们在社会上各方面生活中表观出来的典型形象和各种人物的精神面貌作为拍摄对象。如在游山玩水中的愉快生活，听讲看戏中的精神状态，人们在喜怒哀乐中的各种情绪，工作学习中的种种内心活动等等，它运用远拍、抓拍、等拍等不同手法来反映人物形象的形体美，和内心世界的精神美，给人们以美的享受。服务性人像摄影，它以广大群众自己的需要，主动地要求拍摄留影，他们花钱要求你为他拍摄服务，因而摄影者处在一定的被动地位为他服务，它以照相馆和园林摄影部等拍摄为主体，它具有一定的商品性，它所拍的照片既要有一定的艺术性，又要考虑到符合各种顾客的艺术欣赏水平，满足各方面群众的需要，如结婚合影、儿童留影；；合家团聚、亲友相会；参军纪念照等等，这些照片可以说是一种“艺术商品”，拍摄后供自己欣赏，同时又有一定的实用价值。 摄影是一门艺术，这是已得到社会的公认，但并不是所有的摄影品种都是艺术，如翻拍文件、拍摄证物、金相摄影、航空测绘等，这些摄影仅仅是具有纪实性和实用性。有些具有艺术特性的摄影品种中，也不是每一张照片都有艺术性。人像摄影虽属艺术摄影范围，但不是每一张人像摄影都是艺术品，上面讲的人像摄影中三种类别都是这样，有的人像照片具有较高的艺术价值，也有的只具有实用价值。有的说报导性人像摄影是新闻照片没有艺术性，有的说照相馆拍攘的服务性人像是纪录照片没艺术性，他们认为只有生活性人像摄影才是艺术，我认为这种看法是错误的，至少是不全面的。几十年人像摄影的实践证明，不论那一类的人像摄影，都有不少具有很高的艺术性，不论报导性或服务性的人像摄影，都出现过著名的好作品，但是我们也要看到这三类人像摄影照片中也有不少谈不上有艺术性。因此不论拍摄那一类别的人像摄影都要提高自己的艺术水平，为繁荣我国人像摄影艺术做出各自的贡献，尤其是服务性人像摄影更要努力提高。 灯光人像摄影是人像摄影中一个方面，它以照相馆专业为主，它以运用灯光为重要表观手段，它属于服务性人像摄影这个类别。但它也有主动创作的一方面，—般灯光人像摄影，它用布置环境气氛，安排人物姿态，引导和掌握人物的表情等手法来装饰和刻划人物的立体形象和表观人们的内心活动，力求达到“形象美”和“神态美”形神兼备的要求，通过运用各种装饰美的拍摄手法，使被摄者得到一张本人满意的照片，由于这个原因，这就要求每一个专业摄影师同志在人物的脸型处理上如何能处理得比本人更美一些，在运用灯光上把人物刻划的更漂亮一些，在选择姿态上怎样能更自然美观一些，在引导和掌握神态中又如何能表达的更活泼真实一些，以及在后期加工制作等各方面多做些美化人物的加工。总之，要求我们把人物拍摄的活泼一些，漂亮一些，这是灯光人像摄影的特性，也是服务性人像摄影的特性。以上这些要求就需要每一个摄影师同志具备一定的摄影基本理论知识，掌握—定的拍摄基本功，更需要我们具有一定的艺术修养，这样才能较好地完成自己所担负的任务，才能不断提高人像摄影的技艺水平，才能满足广大群众的需要。一、关于人物的脸型处理 怎样根据每个人的脸型特点来运用各种拍摄技巧，充分地表观人物的特征，突出其美的一方面，掩盖其“丑”的一方面(这个“丑”字是相对而言，是指一些人物的自然缺陷而言)，美与丑的标准是人们在长期观察事物中形成的，这就是审美观点。各个国家各个民族有各自的审美观点，有的国家认为脖子越长越美，有的民族认为耳朵越大越美。在各个历史时期美与丑的标准也不同，就是每个人也各有自己的审美观，俗话说“情人眼里出西施”，但是在每一个国家每一个历史阶段，审美观点受到社会上大部分人公认的就是美与丑的标准。例如我们要求人物的脸型胖瘦合适，五官端正，皮肤细润，上下匀称等。总之，人们对人物的美与丑是有一个基本标准来衡量的，但是每个人不可能都长得那么合适、那么端正。 我们在日常生活中可以观察到，人们的脸型有胖有瘦、有长有圆；眼睛、鼻子、嘴巴有大有小、有正有斜；牙齿有齐有缺，颐骨有高有低；眼窝有深有浅；脑门有宽有窄；脖子有歪有正；皮肤有粗有细、有黑有白……。总之，通过这些表面特点形成每个人的形象特征。我们拍摄人像要通过脸型的处理，把人们存在的某些生理上的缺陷加以掩饰，力求把每个人拍摄得既像他本人，又比他本人面貌更好看一些。 要处理好各种不同人物的脸型，首先要锻练自己观察脸型的能力，要在各种不伺场合，观察各种人物的脸型，不论在开会期间，走路中间，剧场休息时，家庭四邻中，等，只要有人的地方就要利用各种机会多观察锻炼，多分析研究，经过长期的锻炼，那你就能在较短的时间内分析出每个人脸上的优缺点，这个优缺点也是从照相角度来说的，即每个人的脸上哪些地方比较美，哪些地方不怎么好看，通过观察分析才能定出拍摄的方案，以表现他美的方面，掩饰其不足之处。 对于脸型的处理，一般的可运用以下几种方法：1．运用照相机镜头的透视原理。即由于相机拍摄角度和拍摄方向的变化而形成透视近大远小的变化，从左右、上下、远近得到不同的效果。镜头焦距长短也会造成不同的变形。利用镜头的原理，就是适当的利用镜头造成的变形以增美遮丑。例如，照瘦尖脸的拍摄角度应仰一些，这样照出来人物脸部下边大一些就显得胖一点。相反，如用俯摄角度照出来人物脸部上边大，就会造成更瘦更尖。2．运用灯光的照射角度和灯光之间的亮暗光比。就是要正确处理主光灯的高低角度，正侧方向以及主光与辅光的亮暗光比关系，以造成脸上不同的光线效果。我们运用灯光的—个重要方面，就是要刻划人物的立体形象，通过灯光适当的角度和光比，把人物的形象再观出来。照颧骨高眼窝深的脸，如果主光灯角度低一点方向稍正一点，照出颧骨就可低一些，眼窝可浅一些，相反就会更高更深，照胖脸主光灯要高一点，亮暗光比要稍大一些：这样照出来就能稍瘦一些，而照瘦脸就要用相反的办法处理。 3．利用人们肌肉的自然变化观象。即肌肉的拉紧和放松，抬起和垂下的变化。利用这些变化能改变脸上的某些缺陷。张开嘴笑，脸上肌肉就会鼓起来，眼睛会味小一些。头往那边倒一点，倒的那一边脸上的皮肉就会放松垂下，另一边的皮肉就会拉紧，这些肌肉的自然现象，对有些脸型的调整很起作用。如：脸一边大一边小，眼睛一大一小，歪脖子等都能起到意想不到的作用。 4．利用人们观察事物的眼睛错觉，即人们的视觉习惯。人们观察有对比性的事物，一眼就能看得出那个高那个低，那一条线平那一条线斜。但是，在对比不太明显的情况下，人们的视觉就不那么灵敏了。一个人一眼高”一眼低和嘴角一边高一边低的歪嘴，在脸的正面看就能很快观察出来，如果脸部稍侧一点还梢向高的那一边倒一点，看起来就不太明显，这就是眼睛的错觉，我们在拍摄中就可以利用这个错觉处理好脸型。 5．在掌握神态时要掌握脸型，在抓神态时要照顾脸部的特点。 我们既要抓住内心活动的表达，又要注重形象上的美，这两者应该统一起来。一个眼睛很小，嘴巴很大的人，如果拍摄时笑得太大的话，眼睛可能关成一缝，嘴笑得太大，占去面部很大比例：就会使形象失去美的感觉。相反，眼睛很大，脸上起伏不大的人，通过笑一点眼睛就会小一些，脸上肌肉也鼓起来了，这样可增加美的感觉。以上几种处理脸型的办法，应该互相配合运用，配合得好，有些脸上的缺陷就能完全得到解决。但有些脸型，如：一眼特大，一眼特小，单纯依靠这些办法不可能完全纠正，最后可运用修整底版来补救。这里把自己在实践中怎样运用这些方法对各种具体脸型进行处理的体会简要介绍如—下：胖脸：主灯高一点，光比大一点，相机附一点，脸侧些，身子不要太挺直。瘦脸：主灯稍低，光比稍小，相机仰拍或平拍，脸稍正，身子也不宜太挺直(表情能笑开更好)，如用小反差的顺光也可增胖。大小脸：即一边脸大一边脸小。主光在小的一边，光比可稍大，使大的一边稍暗，脸可稍侧一点，头部往脸小的一边倒一点，或者照侧面；使脸两边没有对比，往哪一边侧，根据那一边好看为准。 两颊特大的脸：这就是二腮特大的脸。主光可高一些，上下光比可稍大一些，相机稍俯一些，脸稍侧些，头稍低——点，身子坐得往前探一点，这样二腮就小一点。 脖子长：坐得不宜太挺直，身子稍往前探一点，衣服领子适当拉高一点，头部稍低一些，相机角度稍高或平摄(见插页图一)。脖子歪：注意坐的方向，一般朝歪的那边坐，脸部稍侧一点，主光从歪的那边投射过来。 ：眼太大：视线不宜太高，主光灯可稍高一些，表情适当笑开一点眼就小一些。眼太小：视线应高一些：表情不宜太笑，辅灯应低一些，增加眼神光，主光也不要太高。大小眼：即一眼大一眼小，脸往大眼那边侧一点，视线往小眼那边看一点，还可稍看高一些，主光从大眼那边投射过来较好。对眼，即两眼的眼珠不相称。拍摄时决不能让他看停一个目标，因看停后对眼更突出，一般应在拍摄时让他视线来回的变换目标，一会看这一边，一会儿又看那一边，从中抓取最好的时机，实在解决不了，在修底版时适当搬正些。高低眼：即一眼高一哨艮低。脸应往高的那一边侧一些，头往高的那一边倒一点；主光从高的那一边投射过来。深眼窝，主光灯要正一些低千些；用顺光效果较好，反差应小一些。主光太侧太高眼窝就会加深。鼻子塌：主光要侧一‘点，光比要稍大—‘点，用侧光效果较好。 鼻子歪；头部往歪的那边倒…些，脸可往歪的那一边稍侧一点，特别是主光灯‘定要从歪的那’边投射过来，用投影把歪鼻子拉回来(见插页图二)。 ‘嘴太大：脸稍侧，不宜大笑。嘴太小：脸稍正，适当笑开。 歪嘴；即嘴角一边高一边低。头部朝高的一边倒，脸往高的那一边侧一些，掌握表情时注意，有时笑开了不歪了，有时不笑不歪：有时笑大了更歪，应适当掌握。爬牙：即牙突出在外，被摄者往往怕牙爬在外面不好看而闭紧嘴。我们应劝导池不要完全闭嘴而要适当的少露一点牙，这样既自然又不感到牙太爬出，否则嘴突起来，下巴肉也拉紧，这样就既不自然又很难看。缺牙：不宜笑太大，必须笑大的，可在倍版时给他补上芽。颧骨高：主光灯低一点正一些，反差小一些，用顺光效果较好，表情根据情况，一般不宜太笑。脸上起伏小：即脸部平淡，主光要高要侧一点，中间辅助灯光要少用，阴光辅助灯照射在阴部不要冲淡主光形成在阳面的高低层次，表情适宜笑开，这样脸上立体感强，层次丰富些。脸太白：一般主光稍暗，但主光角度可高一些侧一些，中间辅灯不宜太亮，阴光辅灯也不宜照射到主光面，防止冲淡阳面层次。 脸太黑；一般主光要近一点亮一点，主光角度可低正—些，阴辅阳辅灯都要亮一层，这办法对脸太红的同志也适用，黑人：一般主光要拉远光要柔和，背景光应暗或不用，辅灯也要稍远稍柔和，减少黑人脸上亮暗反差，由于用光较暗可适当增加曝光量，一般可增一倍至二倍感光，感光千万不能欠。 戴眼镜：易出现二种缺点，一是眼镜上有反光白点，二是眼镜框的投影在眼珠上，形成眼珠无神。一般照时主辅灯要稍高一点，头部稍低一点，眼镜玻璃朝下一点，主光灯稍侧或用稍高一点顺光，灯数尽量少一些，一般二至三个灯即可，眼镜上白点实在避免不了(因有的眼镜度数大)，尽可能把白点处理在眼皮上，这样易于修整，眼镜框的投影千万不能处理在眼珠中(见插页图三)。戴帽的帽影；戴帽脸上有帽影是正常的，但不能太黑太乱，有的有几层帽影就不好，主光灯一般不宜太高，而中间辅光和阴辅光都要低，低到在脸上不出三个或二个帽影，只要一个较浅的帽影为好。以上这些具体处理办法，是针对某一缺陷而说的，有时一个人脸上有多方面的缺陷，假使只根据一种处理办法，会出现顾此失彼的矛盾。在这种情况下，必须抓住脸上的主要缺陷来处理，适当照顾次要的缺陷，脸型处理的根本要点，是把被摄者照得比他本人更美一点。处理好脸型为了增加形象上的美，通过形象上的美，进一步来表达他内心中精神上的美，争取达到人像摄影的形神兼备的要求。观在特别提出一点是，不能单纯为处理脸型的形象上的美而影响内心活动的表达，影响人的各不相同的性格和情绪。在形象美和神态要求发生矛盾时，我们一定要以抓好神态为主，切勿单纯为形象的美而影响神态的表达，在二者不能兼得时，还要以神为主。
木一游
有一定关系，在布光时要根据环境光来定，主光，背景光，侧光合理搭配，保证人像面部用光正确。
天照AA
妆面拍摄与闪光灯有很大的关系，选择色温稳定性强的闪光灯，使用色卡辅助还原该有的颜色
沐光行者
抓住模特的个人特色，拍出既符合她形象的又高级的照片。很多大片都是和灯光有很大关系的，好的光能使画面更自然。轮廓光能使人的脸颊变的柔和。不同的光能体现出不同的样子，为画面做出更好的补充
董咚咚小宝藏
要切记的是:摄影本身是光的艺术没错。但是还要结合人物的情绪状态。其实重要的是光是根据人物情绪的状态而去配合。从而更好的体现出人物的情绪状态
摄影师郝霆锋
摄影就是用光的艺术，无论艺术人像还是环境人像拍摄有条件一定用灯光来辅助，多看看伦勃朗的美术作品会有启发的！
