曾翔，当代书坛备受争议的书法家，湖北随州人。曾连续获得全国第七、八届中青年书法篆刻展览一等奖，供职于中书协、中国书法院、国家画院等单位，也是北京印社副秘书长和北大、清华、央美等大学特聘教授。
曾翔的书法备受争议，主要集中在一个“丑”字。曾翔的人也备受争议，主要集中在一个“吼”字。
而“丑”和“吼”，都宣示了他在这个时代的“另类”。当你看惯了静坐书斋悠然命笔的书家，再去看曾翔一反常态的创作状态，就会感到一种视觉和心理上的“震撼”。
前方高能，请坐稳……-
其实，这并不是曾翔创作的常态。试想，如果一个人总是吼书，生理上也吃不消，吼久了大脑容易缺氧。
但是，这种吼书的状态，与江湖书家的拙略表演是大不一样的。我们文章开头之所以不厌其烦介绍曾翔一长串的成就和头衔，就是为了避免引起大家因其反常状态造成的误导。
一个书法家的艺术风格，是由其研学历程和个人性情决定的。所以，古往今来，我们会看到纷繁多样的书法理念和书法风格。究竟谁好谁坏、谁高谁低？除了一些基本的艺术规律因素外，就看个人的好恶了。
我们再来看看曾翔的书法作品：
这件是行书，这功夫显然秒杀一切江湖书家和大多数跟风叫骂的专业书家。
这一件就很难精准界定书体，里面有隶书的底子，又有魏碑的韵味，还有行草的笔法，各种元素交错掺杂，打破了书法风格时代先后的界限、碑和帖的界限、经典和民间的界限。
曾书的“丑”，正源自这种界限的破坏，可谓“成也破、败也破”，“誉也破、毁也破”。
而社会上对于曾翔的评价，也往往成两个撕裂的极端，誉之者奉为宗师，毁之者恨不得骂他祖宗十八辈。其实，曾翔这种界限的破坏，古人早就玩过了，而且玩得更高级、更极端、更彻底，只是很多人不读历史罢了。
翻开书法史，颠张醉素、杨凝式、米南宫、杨维桢、金农、八大山人、付青主……书法史上从来都不缺“狠人”。再去看看张迁、二爨，就明白，中国书法艺术从来都不是一元、二元、三元的，而是“三生万”式的多元并存的。
关于这种破坏，陈忠康曾经有一段很有见地的总结：“在20多年以前，人们崇尚一些打破碑帖概念的字，当时的破，是对的。但是，现在时代又不一样了，现在是到处充斥着变形的东西（即过去的破体），你就需要用经典的东西再去破它。”复归经典与突破传统，永远是相伴相生、相爱相杀的。
好了，介绍完背景知识，我们回到正题：一个备受争议的著名书法家，怎么会跟电脑字库发生关系呢？
曾翔曾经表示：“一个书法家，首先要是一个汉字的设计家。过去老把汉字的书写局限在书法范围内。如果把学习书法扩展为‘学习汉字艺术’，把着眼点放在汉字本身的艺术性上，放在汉字造型的美上，可能会更有价值，思路会更开阔，前卫、传统、古典的界限也就不存在了。”
这理论也并不新鲜，但直接催生了今天电脑字库中的“汉仪曾翔禅趣体”。
于是，小编第一时间下载安装了这个字体，并简单试了试效果，如下：
因为叫“禅趣体”，所以我们选取了六祖慧能的一首著名禅诗。禅体配禅诗，还是很有意境的。如果再PS一个名章和佛像闲章，那就更有味了。
从好处看，这套字体展现了曾翔朴拙、烂漫、童趣的书风，让原本死板的、机械的、数字的电脑设计字体显示出更多书写的韵味。因为这种显示童趣的字库字体过去也不少，但都是数字化的，没有丝毫书写的味道和痕迹。
从劣处看，字库永远是字库，每一个偏旁部首都是同质化的，当诗中出现两个“无”字时，就只能是完全一样的。这种工业时代的标准化生产模式，与艺术的本质精神从根本上就是相悖的。
过去，书法家作品选入电脑字库的也不少，比如，国标行楷的作者是海派名家任政先生，启体楷书的作者是启功功先生，华文隶书的作者是刘炳森先生，等等。
不同的是，任行、启楷、刘隶在选入字库之前就有大批的民间粉丝。但可以预见，他们相同的命运是，在选入字库之后，本就媚俗的字只会更俗，而本来不俗的字也必然趋俗……
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