于右任先生

學者書法之長

——于右任

阿迪

于右任是繼趙之謙、沈曾植、康有為之後的又一位碑學大師級人物，他以碑法入行、入草，將碑體行書和碑體草書的發展推向了一個嶄新的高峰，特別是他的標準草書的創立，無論在文字改革史、書學演變史上，還是文化發展史上都有著里程碑式的意義。于右任草書是繼“二王”、旭素、王鐸之後出現的巔峰，至今仍無出其右者。但特殊的歷史原因塵封了這位百年巨匠，以致今天人們尚未深入認識和評價于右任的書法史地位。

于右任草書簡約大氣，圓渾厚重。造型典雅，整體和諧。用筆純用中鋒，體勢開張，非深厚的魏碑功底不能為之。于右任草書，膽怯者、力弱者、胸襟不闊者不能學也。學之有成就者當推胡公石、王學仲、吳丈蜀等二三人耳。

所以，於氏的標準草書卻始終為書壇難以接受，學標準草書者更是寥寥無幾。因為僅從於氏草書的外在形式上看，他的草書字形過於簡單，點劃線條也過於單調，筆墨也顯得不夠豐富，多認為“標準草書”限制了草書的藝術性。其實，這裡就有一個“學而”問題。鋼琴的每個音都由校音師按標準校定好，誰彈發出的音都是一個標準音，可同一首曲子，理查德·克萊德曼、郎朗、劉詩昆、李雲迪演繹出不一樣風格情調。再者，篆刻家在方寸之間走刀，又何不是戴著“鐐銬”跳舞呢？但於氏草書關注的不僅僅是技術，更強調的是文化功能，因為詩、書法僅僅是這位大政治家實施其文化抱負的工具手段而已。

于右任在《標準草書序》中說：“文字乃人類表現思想、發展生活之工具。其結構之巧拙，使用之難易，關乎民族前途者至切！現代各國印刷用楷，書寫用草，已成通例；革命後之強國，更於文字之改進，不遺餘力。”將草書的使用與推廣和國計民生聯繫在一起，古往今來也就於氏一人也。如今的書法家們的書法更多是小資情調，或急功近利，或孤芳自賞，或糊塗亂抹，或獵奇自慰，缺少的恰恰文化擔當和審美引領的責任。

于右任標準草書的普及，在當時的歷史條件下，是藝術大眾化的一次成功的嘗試。為了讓傳統藝術深植民眾土壤，于右任提出了草書四個標準——易識、易寫、準確、美麗，時間是1936年。這個標準涵蓋了藝術、文化、社會、歷史等相關範疇，是實用性與藝術性的對立統一至高要求，藝術一旦脫離了民眾基礎，也就開始走向枯萎滅亡了。所以，這個標準的意義影響是深遠的，即使在今天的書法界，呼籲“書法家”們把法度“標準”一下，也並非過時。我就多次在展廳觀看書法草書作品，在沒有釋文的情況下辨識很吃力或根本讀不懂，但許多人卻叫好，說是“名家”作品。我不語，我只嘆己才疏學淺，好在我不會不懂裝懂的！

于右任書法氣局博大，吞吐古今。于右任用毛筆在絹素上“刻碑”，毛筆如同石匠手中的鏨子，直入平出，簡捷厚重。運筆之妙兼及“帖法”，書寫意味臻於完美，具有沉著的筆致美。紙張在於老筆下宛如摩崖碑版，任憑其剪裁佈置，正中求奇，密中求疏，放中求收，熟後求生，凸顯著靈動的結構美。由於于右任有著從戎的社會閱歷、詩人的個性氣質、學者的文化素養和書家的書藝傳統，這使其書法在氣格上具有兼容性，表現上更趨洗練化，集中為于右任書法的美學特徵：易識、易寫、準確、美麗。

藝術即人，風格即人。道法自然、大巧若拙。于右任書法威而不猛，大氣磅礴，實具巍巍浩浩之正大，黃河華嶽之氣象，即髯翁仙風道骨之寫照也。

“葬我於高山之上兮，望我大陸，大陸不見兮，只有痛哭·····”大師遠去矣，仰望星空，那顆巨星，依然格外耀眼！