2020年的全新改編的《Emma》電影，邀請到新生代演員Anya Taylor-Joy 擔任女主角Emma Woodhouse，Johnny Flynn 擔任男主角Mr. Knightley，本次拍攝中也邀請曾以《Elizabeth: The Golden Age》一片榮獲奧斯卡最佳服裝設計的英國設計師Alexandra Byrne 和美術指導Kave Quinn 共同合作，打造出極富現代感、又不失原著幽默諷刺的優質之作。
女主角Emma Woodhouse
男主角Mr. Knightley
有趣的是，Alexandra Byrne 的第一份工作就是1995年在英國電視臺BBC 為改編自Jane Austen 小說的節目《Persuasion》擔任服裝製作，這次再度回到Jane Austen 世界，也讓人好奇在《Emma》影視中會有什麼樣的服裝設計呈現？
01
服裝的風格年代設定
劇中的年代設定在漢諾威王朝期間、喬治王統治（Georgian era，1714年到1837年）的一段時間。Kave Quinn 分享道，導演Autumn de Wilde 本身有一系列非常經典的喬治王時期褲裝收藏，更帶著劇組實際走訪每個取景地點勘查，讓製作過程更有當時的年代氣氛。Alexandra Byrne 也表示由於預算和拍攝日非常有限，劇組團隊與導演間的溝通必須非常清楚，並隨時注意訊息以及時回覆各種突發狀況。
在服裝設定的部分除了年代，接著就是顏色的選擇了。Kave Quinn 表示在場景和服裝上都受到導演Sofia Coppola 在2006年所執導的電影《Marie Antoinette》影響，因此以粉嫩色（pastels）為主要色彩來貫穿全片，像是使用薄荷綠、淺粉紅或者鵝黃、焦橙色（burnt orange）來刻畫主角Emma 冷靜的態度。
Alexandra Byrne 解釋自己偏好運用帶點暖調的象牙白（white muslin）來當作設計主軸，但也強調這些服裝從來不是就只有一片白色那麼簡單。透過她巧手層次堆疊創造不同深度、澎度，與輕盈的白色調、飄逸的古典裝束行程對比，讓服裝不死板無聊，成為電影的一大亮點。
02
從不同階級角度出發
這本輕鬆的浪漫故事同時也是一個探討階級差別的有趣故事，像是電影裡的富家千金女主角Emma Woodhouse、擁有同樣身世的閨蜜Harriet Smith 以及貧困又愛閒話家常的鄰居阿姨Miss Bates（Miranda Hart飾演）就是一個三角對比。
其實Jane Austen 一開始並不認為讀者會喜歡《Emma》這本書，因為裡頭的女主角可是整個小鎮裡富有又漂亮的年輕女性。在新改編的電影裡甚至讓Anya Taylor-Joy 飾演的Emma 以一頭金色捲髮、白色長洋裝現身，看起來就像某個古希臘女神，傲氣逼人又高不可攀。
Emma 的社會階級也反映在她多變的衣櫃上，無需修補衣物或把舊的衣物重新改造，不管什麼場合她總有相對應的得宜服裝。另一方面，設計師Alexandra Byrne 則讓Harriet 和Miss Bates 穿著相同或類似的服裝來展現她們與Emma 的階級代溝。
Alexandra Byrne表示，像Emma 這樣的上流女子應該會有自己的裁縫師，而Harriet 雖然不像Miss Bates 那樣沒有選擇，但可以注意到服裝做工相對粗糙。因此Alexandra Byrne 認為如果要說明一個人的社會地位，只需要看他的衣櫃就很清楚了，這樣的同理也可放在飾品搭配上。
儘管多數導演會刻意避開使用大量配飾，怕模糊劇情焦點，但Alexandra Byrne 在本片中還是用了許多花俏的蝴蝶結和項鍊來展現不同角色間的經濟地位，同時也為電影增添了帶點俗氣又華麗的獨特喜劇性。
03
以服裝來隱喻角色性格
其實上面提到的階級差異從片中的小鎮裁縫店就能稍微看出設定。鎮上的女性們會前往採購緞帶、珠飾、布料等素材或配件，再自己帶回家手工DIY 改造成想要的樣子。而在其他女子都在精挑細選的狀況下，Emma 漫不經心把玩商品的態度跳脫出來。
此外，電影其中的一幕晚宴用諷刺又尷尬的方式開了Emma 一個笑話，展現她拙劣的琴藝與歌聲。搞笑之餘，也間接點出Emma 的身份地位——她不需要熟習傳統婦女該有的家政、才藝技能或擁有嫻熟婉約的特質，因為在Emma 身上高級的罕見特權，就是沒有婚姻壓力的束縛。
而就像海報文宣寫道的：“Handsome, clever and rich” ，Emma 的美貌在這裡也能算是一種上位者的特徵，使她就算穿得像古希臘女神般簡單素雅，仍然能吸引眾人目光— —不像牧師Mr. Elton 的厚臉皮、善於社交的妻子Mrs. Elton，僅管黑色捲髮的造型與Emma 相似，但配上俗不可耐蝴蝶結和緞帶等荒謬的裝飾，便能看出Mrs. Elton 太過用力想打破社會階級所造成的反效果。
Mr. Elton 和Mrs. Elton
Alexandra Byrne 與團隊也巧妙地將Emma 的父親從頭到腳用銀色系、綢緞面料作為服裝重點，藉此傳達給觀眾他其實不只是病弱體虛、愛捕風捉影，同時也是個重視外在的膚淺老頭。
而反觀男主角Mr. Knightley，常常在身穿正裝華服時表現出渾身不對勁的模樣，讓他有著與其他仕紳不同的氣質；從Mr. Knightley 在電影裡的舉動——像是堅持不坐馬車要自己騎馬、不在乎地位差異等——也都能看出他不以金錢衡量他人，忠厚簡樸又實際的個性。
Emma 的父親
Mr. Knightley
04
女性賦權的著裝藝術
其實在為有特定歷史背景的劇作製作服裝時，最大的挑戰之一是將每個角色的性格納入設計，而非只鑽研如何讓服裝百分之百吻合時代、或使之看起來完美無缺。以先前介紹過的《Little Women》服裝解析為例，服裝設計統籌Jacqueline Durran 就依劇中March 姐妹們各自的性格來打造專屬的色系，讓女孩們在人生的不同階段裡也有明顯的風格轉變。
像是二姐Jo 的羊毛襪、毛毯、舊式軍裝外套，都展現她不拘小節的男孩子氣，也說明了她不安於現狀的叛逆心理；而小妹Amy 在電影中後段與Laurie 在法國的畫室對話那幕，身穿華麗的水藍色女用裙裝與刺繡披肩，搭配粗糙的亞麻工作圍裙，展現她雖然亟欲想成為藝術家，卻得在現實考量中選擇當目的是要嫁給有錢人的淑女這種急迫心理。
《Little Women》劇照
大姐Meg 甚至在一場舞會上屆了有錢朋友的低胸粉紅色禮服，當作偽裝，隱藏自己來自低層的出身，在舞會上享受當個貴族小姐的感覺。而直到Laurie 出現告訴Meg 他討厭這種浮誇和羽毛的裝飾，才展現出這類的偽裝其實是自身的道德標準及個人選擇，而不僅僅是一種審美觀而已。
《Little Women》花絮照
這同時也反映劇中的男性——不管是在《Little Women》或者《Emma》裡——都特別的自由。他們能隨心表達喜好、意見、評論，不需特別有才華或長相，也不用特別在社交場合裡賣弄風情；對於劇中的這些女性角色而言，她們的穿著打扮都與經濟考量所相關，而那個主要的考量就是如何讓自己看起來更美麗出色。
回到電影《Emma》，裡頭還有一幕是Emma 與Mr. Knightley 在爭論關於Harriet 愛情選擇。內容大致是Emma 認為只要打扮得體面高貴，Harriet 就能嫁給任何一位她看得上眼的貴族紳士；但Mr. Knightley 則認為婚姻是要建立在愛情之上，而非虛華的外表— —呼應著《Little Women》裡Amy 與Laurie 之間的情感拉扯。
透過這幕可以看到，儘管沒有婚姻壓力、且很有想法，但Emma 還是被當時的體制給框住了。女性在那個時代背景下多半希望嫁入豪門、改善家計，而為了達到這個目標，就需要有各種才藝、專長，當然還要重視打扮，才能吸引富家子弟們的目光——這也點出前面提到Emma 沒有半點才藝，以及她所擁有的罕見特權。
電影與服裝的關係總是巧妙，以《Emma》來說，幽默浪漫的情節背後也有許多值得深思的規劃安排。就像某一幕Emma 站在壁爐前的凳子上，身穿她那如神話雕像般精美的裙裝，稍稍擺弄了裙襬以烤暖外露的背部肌膚——這個在外人面前高傲自居的大小姐，在面對自己的情感與抉擇時就跟你我一樣，也會失望、也會受傷，畢竟到頭來Emma 也不是什麼希臘女神，只是一個渴望愛情的平凡女子而已。
喜愛這部電影、或者對影片中服飾有興趣的朋友，可以選擇欣賞。
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