離開了“靈魂主唱”黃家駒，Beyond樂隊經歷了怎樣的轉折？

由黃貫中和葉世榮聯手舉行的“2019衝動效應”演唱會正在如火如荼的進行中，兩個前Beyond樂隊成員通過此方式，向華語樂壇最偉大的搖滾樂隊致敬，也重又帶給人們有關黃家駒和Beyond的回憶與感動。解散時間長達14年，從未有哪個樂隊依然具有如此深遠的影響，並被人們銘記至今。

我們常會提及，如果黃家駒仍在，Beyond又會塑造多少經典，但斯人已去，留下的只是無盡的緬懷，以及對樂隊分崩離析的嘆息。作為Beyond的“靈魂主唱”，黃家駒不僅塑造了整支樂隊的音樂風格，他同樣賦予了beyond積極向上的精神力量以及著眼大愛的人文情懷。那麼，從1993年到2005年，從黃家駒離去到樂隊解散，Beyond到底經歷了怎樣的轉折？

首先，是樂隊音樂風格的改變。Beyond初出道時，硬搖滾是他們的志向領域，而真正讓他們成名的卻是“商業化”的流行搖滾。儘管不得以迎合大眾品味，黃家駒的作品卻從未缺失情懷，諸如“海光真大”等作品都有感情落地。由黃家駒主導的音樂風格，沒有金屬的憤怒，旋律也朗朗上口，歌詞卻不落俗套，充斥著理想主義。

“三子”時期，缺少了黃家駒的Beyond音樂風格變化明顯，排除了流行元素的加入，他們重又回到地道搖滾。但是，類似《冷雨沒暫停》等歌曲，雖然更符合搖滾樂的評判標準，在創作上卻失去了人文視角，最終沒能延續Beyond的情懷，只落得重金屬的形式。

其次，樂隊成員嫌隙漸大。

四子時期，黃家駒是樂隊實至名歸的精神領袖，除了擔任主唱以外，他還負責詞曲創作以及平衡樂隊成員之間的關係。而黃家強、黃貫中等人儘管具有一定的創作能力，但在填詞作曲及樂器運用方面，顯然要比黃家駒低一個檔次。所以，在黃家駒的絕對領導力下，樂隊成員專注本職、齊心向上，鮮有摩擦。

然而，當黃家駒不在，“三子”之間各司其職的平衡被打破，彼此之間的矛盾也浮於水面。1995年，“三子”以黃貫中為核心發行專輯《Sound》，三人協作下，整張唱片風格統一，製作精良。而到了1999年《Good Time》，三子各自為戰，黃家強和黃貫中單獨創作再集結成一張唱片發行，這些彙集在同一張專輯裡的不同風格的歌曲，也是“三子”貌合神離的最好印證。

最後，Beyond解散已成定局。改變原有音樂風格，則註定要失去已積累的受眾；成員間的不合，則讓樂隊失去了前行的資本與動力。05年，Beyond宣佈正式解散，官方給出的說法是音樂理念不同以及對樂壇的失望，Beyond黯淡謝幕看似是各方原因共同作用下的“水到渠成”，其實早在黃家駒離去時就已埋下伏筆。

同樣，“三子”在05年之後以個人姿態在華語樂壇裡的發展，也反向證明了Beyond解散是必然結果且不可挽回。黃貫中和黃家強從罵戰升級到“老死不相往來”，所有紀念Beyond樂隊的演出中，“三子”也再未同臺。即便到了2019年的“衝動效應”演唱會，當黃貫中和葉世榮一遍遍唱著《海闊天空》銘記情懷，Beyond的歌迷卻只關注黃家強的缺席。

一定意義上，黃家駒確實可以代表Beyond，但只有一個人，即使能力再大也不能稱之為樂隊。黃家駒的離去，是Beyond整個解散過程中的開端也是根本原因，“三子”同樣負有不可推卸的責任，但最令人痛心的不是一個人的離去或是一支樂隊的解散，而是屬於Beyond的精神，再無法在最有資格的“三子”身上進行傳承。再過4年，既是黃家駒離世30週年，但彼時能否看到“三子”同臺，很多人怕是也不樂觀。