上個月末，能與美國迪士尼相媲美、被譽為加拿大“國寶”的太陽馬戲團，因現金緊缺和麵臨9億美元債務的危機，已裁員超過4600人。
目前，這個全球最大的戲劇製作公司，正在考慮申請破產。
我們熟知的馬戲，一般是由受訓過的動物、擁有特技的雜技演員，以及小丑和魔術師進行表演。
但太陽馬戲團走了一條顛覆傳統、前所未有艱鉅的路——
它拒絕使用活體動物參與表演，也不聘請明星搭臺唱戲，而是糅合街頭雜耍、馬戲、歌劇、芭蕾等藝術風格，創造出了一種全新的藝術形式。
這所有的改變，都和一個人有關。
太陽馬戲團的創始人蓋·拉利伯特，出生在加拿大蒙特利爾一箇中產階級的家庭。
他沒有如父母所願成為醫生律師，而是在歐洲遊學中，和變戲法、踩高蹺、胸口碎大石等街頭藝人組建了一個雜技團隊，到全國各地巡迴演出。
這支沒有大象和獅子鑽火圈的馬戲團，很快憑藉創新的表演形式揚名立萬。
它的表演有多吸引人呢？
也就是幾乎每場演出的入座率都能達到95% 以上的水平吧。
驚險刺激、夢幻有趣，差不多是每個看過太陽馬戲的觀眾，共同的感受。
一個坐在椅子上看報的人，全身起火也渾然不覺，更令人心驚肉跳的是，那燃燒的火焰是真的。
演員在一艘鋼鐵船上起舞高歌，從船頭晃盪到船尾，完全不需要任何安全設施，只靠默契的配合與超乎想象的體能完成演出。
觀眾還可以在沉浸其中，擁有極強的參與感。
不僅會被邀請上臺，當一回萬眾矚目的主角，享受眾星捧月的樂趣。
還能用手機和舞臺互動，真真假假，如夢如幻，宛若進入太虛幻境。
如果說，迪士尼給遊客創造了一個又一個的童話世界，那麼，
太陽馬戲團則為觀眾圓了一場又一場天馬行空的夢。
而這背後，是無數工作人員凝聚而成的心血。
據說，太陽馬戲團的雜技演員有將近一半是專業運動選手出身。
但他們依然需要在專門的訓練中心進行系統的培訓，不合格的可能幾年都不會被選中登臺表演。
所以，觀眾才會看到演出人員從蹦床上彈到十米的高度，又像只蝴蝶一樣輕盈地墜落。
甚至，她們只用一隻腳就能勾起一個人，這需要多麼高度的配合、超強的體力以及柔韌性可想而知。
為了讓觀眾得到最佳的視覺享受，太陽馬戲團在舞美和設計上也是精益求精。
他們有全北美獨一無二的戲服車間，每件演出服均由自己設計、製作，光是每年從世界各地挑選的布料就達到
3萬米。
他們的道具不僅多，而且精巧複雜，有的設備重達幾百噸，其中，最令人歎為觀止的是水上舞臺。
上個節目，水還是深到足以讓演員們表演花樣游泳、高空跳水的深度。
幕布拉下，在短短一分鐘內便迅速將水抽乾，然後再放水，從漫過腳踝到淹沒胸部，讓人不得不拍手叫絕。
突破侷限，保持創新，這是太陽馬戲團發給每個新員工手冊上的標語，也是它保持旺盛生命力的原因。
然而，它之所以能成為全世界最受歡迎的馬戲團，並不僅僅因為製作精美，表演精湛。
它能脫穎而出、鶴立雞群的重要原因，是其從成立之初就拒絕使用動物表演，而回歸到藝術創作本身。
過往傳統的馬戲表演，最大的噱頭就是動物表演環節。
當人們看到萬獸之王、森林霸主被馴服得像只沒了脾氣的小貓咪，只覺得好笑，卻不知道背後這些動物受過多麼慘不忍睹的虐待。
在殘酷的訓練下，黑熊學會了穩穩當當地站在平衡車上，熟練到能保證在表演中不出現任何差錯。
但它本身是不會直立行走的，馴獸師為了強迫它站起來，用一根粗短的鐵鏈將它吊在門窗下，它無法彎腰，一低頭就被勒到透不過氣來，才不得不兩腳站立。
通過這種辦法，黑熊形成了條件反射，被逼無奈地學會了站立。可長時間直立會使它的骨頭壞死，導致終身殘疾。
獅子老虎等猛獸，也在同樣慘絕人寰的訓練方式下，一看到鞭子就乖乖地舉起雙手。
它們不是沒有反抗過，但被拔掉了尖牙利齒，失去保護自己的盔甲後，只能在棍子落到皮肉之前，言聽計從地按要求擺好動作。
連令人生駭的猛獸都乖乖地臣服在棍棒的淫威下，那沒有危險的小動物更是被肆無忌憚地折磨。
在馴獸師眼裡，泰迪不是可愛的寵物，而是溫和的工具。
鑽圈、倒立行走，不知道它們學會一個動作之前，要一遍遍地重複多少次，才能在表演中萬無一失。
哪怕生活在水族館的海豚，在沒有跳水任務的時候，也會被塗上對它們有害的口紅，像個滑稽的小丑取悅玻璃牆外的看客。
世間上所有鮮活的生命，都應該在屬於它的生存空間裡，有尊嚴地活著。
而正是因為動物表演的殘忍，才讓拒絕用動物表演的太陽馬戲團，顯得格外的珍貴。
當然，它也會用到“動物”配合演出，但全是用道具製作而成，也絲毫不影響展現的效果。
它用行動證明了，馬戲的精髓並不是建立在動物的痛苦之上去博取眼球，也可以挑戰人體的極限，發揮創新的精神，達到藝術的融合。
不過可惜的是，曾帶給無數人歡樂的太陽馬戲團，如今也面臨了倒閉的危機。
可無論如何，還是要感謝它沒有用動物表演，保持住了人類的善良和理性。
希望它能再撐多一段時間，熬過這段至暗時刻，繼續在舞臺上大放異彩。
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