說起於正的劇，
我們總是能一眼辨別出來，
因為他的劇不是這樣的
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就是這樣的
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反正就是各種豔麗的顏色堆積，
再加上顏色飽和度多高，
所以看起來十分辣眼。
然而這次《鳳求凰》
顛覆了我們對他的認知。
有人在看到劇照之後，
表示很懷疑，
這真的是於正拍的嗎？
關於這部劇，
於正說他在“費心重塑美學”
從劇照上來看，
這次還是挺成功的。
從《鳳囚凰》立項起，關於這部劇的議論一直未曾停歇，一是小說的知名度非常高，二是“於正拍了《鳳求凰》”。
重塑美學
雖然於正在視效上強調美學的重塑，但是女主角的髮型還是被觀眾瘋狂吐槽。
女主角劉楚玉的髮型真的很像縫紉機。
還有觀眾發現，這個髮型很像運動品牌李寧的logo，於是有人P了圖。
其實這也是於正的美學理論之一，
因為在東晉，
貴婦髮型確實是這樣的。
構圖之美
拋開發型不談，《鳳囚凰》這部劇確實做到了“構圖美”“色調美”“場景美”。
滿目素雅，白、米色、原木色幾乎是全部，加上精巧設計的構圖，靜態的劇照竟有著水墨畫的效果。
汩汩流水、叢叢竹林、層層白紗，圓拱窗、直欞窗、低矮傢俱的設計讓主場景公主府有著世外桃源既視感，一眾才子文人置身其中，有著遺世獨立的風姿。
做減法的視覺效果，的確容易出清冷精緻感。
對於正來說，在《鳳囚凰》所進行的嘗試與突破，都體現在了這不一樣的美學上。在看到這部小說時，於正腦子裡就全是書裡的白衣翩然，詩集書會，“所謂的魏晉風流、南北朝遐想盡在其中。”
劇中的“極簡主義”概念，就是於正翻閱古畫、看遍攝影作品找尋到靈感後重塑的一個美學概念。恰巧，一位攝影師朋友的作品讓他找到了樣板。
“我們非常重視我們的美術、造型、攝影、導演。”在這樣的前提下，於正擁有充足的空間和資金，讓他和專業人士們追求更高的美學標準。
為貼近歷史，於正甚至與造型師和梳妝造型老師一同奔赴敦煌參看壁畫。為找到失傳的刺繡技術，遠赴印度考察，最終又因為印度的刺繡達不到理想的境界，選擇了自己研發。
於正自己坦言是一個對美學有追求的人，之前很多人都吐槽他開創了阿寶色畫風。
現在，於正也算是超越自己實現突破，開創一種新的美學風格。
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