油畫屬於西方人向大自然尋求靈感創造出的產物，中國最早的古代詩歌總集《詩經》是人與自然，人與時代社會感悟中抒發的情感凝結，無論東西方，人類始終在鍥而不捨地對美做出了各種表達和探尋，在《詩經》對情切的表達和起興手法運用中，比之於西方古典油畫技術的特點，為我們描繪了一幅色彩暗淡結合，濃墨重彩，遠近景互見的《詩經》油畫東方古典美。
一、色彩冷暖調和
《綠衣》
綠兮衣兮，綠衣黃裡。
心之憂矣，曷維其已！
綠兮衣兮，綠衣黃裳。
心之憂矣，曷維其亡！
綠兮絲兮，女所治兮。
我思古人，俾無訧兮！
絺兮綌兮，悽其以風。
我思古人，實獲我心！
《揚之水》
揚之水，白石鑿鑿。素衣朱襮，從子於沃。
既見君子，云何不樂？
揚之水，白石皓皓。素衣朱繡，從子於鵠。
既見君子，云何其憂？
揚之水，白石粼粼。我聞有命，不敢以告人。
《綠衣》的視角表達一個男子思婦其哀，翻箱倒櫃，找出絲織品，還有妻子為丈夫存留的各色衣裝，一幅活靈靈的巧妻美妻圖景撲面而來，"實獲我心"的妻子，曾經是怎麼的姿色呢，"綠兮衣兮，綠衣黃裡"，綠色的素雅平和，黃色的浪漫豔麗，放在今天時裝界也是奼紫嫣紅的圖景，婦人每一針線的密密縫，衣料著色的移動，都透徹表達出婦人內心的細膩考究，這是一幅黃綠交織的油畫圖景，床頭的紡紗機，旁邊落座的美嬌娘，染布的作料還在木桶中等待一夜的變化，屋外被風捲動的冷風吹響了絲絲梧桐葉。
《揚之水》的視角恰是一位思婦對丈夫的深情，而整個的感覺大抵應該是一幅山水兼有的樸素油畫了，平緩流動的河水，嘩嘩地淌著，思婦可能站立在河邊，漿洗男子的衣服，望向遠方，曾經的山盟海誓，都隨著飄落到河水裡的落葉緩緩而逝，哪裡有一條心的永不分離呢，是的，思婦不停地在自我解勸，她內心中堅定了永恆的信念，就像這永不停留的河水一樣，時間怎樣變化，情愛不渝。素雅的油畫連同河邊的女子，悠然之情緩緩而來。
二、場景簡化透視
西方古典油畫側重透視法，注重深度空間的描畫，在整體大背景下，仔細探查細微之處，會發現細膩筆觸中的至真。《詩經》一些篇章反覆詠歎，好似油畫一層一層加彩著墨的筆法，不停渲染，不停凝結再勾勒，在看者眼中直達內心，越品越深越有味道。
《野有蔓草》
野有蔓草，零露漙兮。
有美一人，清揚婉兮。
邂逅相遇，適我願兮。
野有蔓草，零露瀼瀼。
有美一人，婉如清揚。
邂逅相遇，與子偕臧。
最美好的莫過於恰好你也在這裡，這首詩歌的"野"，既有感情上的激情薄發，更有對歡樂相交的赤露書寫，這樣大膽的筆法，好似我們不斷在回味西方油畫《蘇珊娜與長者》背後的故事，但是這裡卻有兩情相悅的赤露表達。我們無法為此選擇一幅暗淡的背景油畫來書寫這樣大膽無畏的愛情，田野郊外，曹曼露濃，男女相逢，情深意長，大自然勃勃生機，女子眉目多情，男子直率勇敢，這是一幅洋溢著青春圖景的曼妙油畫，從此攜手天涯，從此溫暖小屋，從此攜手耕作，從此人間天堂。
三、景色遠近明晰
《葛覃》
葛之覃兮，施於中谷，維葉萋萋。黃鳥于飛，集於灌木，其鳴喈喈。
葛之覃兮，施於中谷，維葉莫莫。是刈是濩，為絺為綌，服之無斁。
言告師氏，言告言歸。薄汙我私，薄澣我衣。害澣害否？歸寧父母。
《渭陽》
我送舅氏，曰至渭陽。何以贈之？路車乘黃。
我送舅氏，悠悠我思。何以贈之？瓊瑰玉佩。
油畫在有限的版面內，如何將僵硬的染漆恰切表達出思想感情和人物命運，色彩角色，生動死板，滋味變在著彩的遠近景色調和中。
上面兩首詩歌，近處的常常蔓藤，遠方傳來的黃鳥鳴叫，近處的執手相送的贈物，遠處車轍噠噠的離開，上下飛翔的黃鳥，顛簸不停的馬車，心裡歸寧的渴盼，思緒不斷的不捨，近的是可見之物，遠的卻是內心的翻江倒海，用一幅油畫來看透時間和感情，確實需要永久的品味，遠近場景的切換，矗立在這樣一幅兩千年之久的油畫面前，足以令人無比歎服和喜悅了。
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