修人哥車茶館
我本平凡
我是江底的一粒小石子。
江水的沖刷雖磨去了我的稜角，但磨練了我的意志；
歲月雖然摧殘了我的容顏，卻增加了我向上的心。
在歲月的流淌中，我積累了閱歷；
在日升月落裡，我豐富了情感。
終於我明白了自己的價值——不能成為豐碑，就把自己當泥土，讓眾人踩成道路。
琲琲
漸行漸遠的，不是詩和遠方。
是我們浮躁的心和物質化的社會。
現在的物質生活水平越來越高，人們的業餘生活豐富多彩，能夠靜下心來讀書的人相對要少了很多，淘寶、購物、追劇、打遊戲。它把我們本就不富裕的時間扯得稀碎。
除了天賦和日積月累的學習外，創造作品是需要靜下心來的。
心靜自然涼，躁動的心是寫不出好作品的。
一首好的詩，有韻、有律、有品，我們有的只是浮躁，怎麼能寫出好詩？
前些年有一種詩體叫烏青體，我不做任何評論，有一首詩是這樣的：
《對白雲的讚美》
天上的白雲真白啊/真的，很白很白/非常白/非常非常十分白/特別白特白/極其白/賊白/簡直白死了/啊——。
我也想學寫一下，可怎麼也掌握不了竅門？大家看看我寫的算什麼體？
《新對白雲的讚美》
一朵棉絮/掛在天上，它驕傲地擋住了太陽。一匹叫白龍的馬/隨風而來，他大聲地對棉絮說：“你不要說你是對白雲的讚美”。太陽聽後/一天都沒有出來。 （瞭然）
哈哈，上板磚吧，我寫完都想砸自己。
這些都是我作品用的名字：收藏小齊哥～～向東流～～瞭然。從今天開始，以後的作品就用瞭然了。
願我們的詩歌。早日回到我們每一個人的身旁。
收藏小齊哥
我們每個人都有詩與遠方，總想在浮躁的社會里，尋求一份心靈的慰藉。然而多元化時代的今天，詩歌創作愈發自由大膽，每天都以數以萬計的作品誕生。可為何我們叫得出名的詩人，背得出口的詩作卻少之又少？主要是詩歌從群眾中來，卻沒有走入群眾心中，其原因：
一是時代變革給當代詩歌帶來了衝去。當今網絡的普及，新媒體的發展，改變了詩歌的發表、傳播和閱讀方式。人們從過去的紙質化閱讀變為了網絡化閱讀，對當代詩歌產生了不少影響。網絡閱讀的繁榮，既擴大了大眾閱讀視野和便利溝通，也讓詩人和評論家陷入更微小的圈子，失去了不同觀念、問題之間碰撞的機會和慾望，在固有的詩歌圈子裡自嗨自娛，互相吹好。
二是自由隨意的大環境，也導致詩歌創作的標準、門檻下降，影響了詩歌原本的公信鑑賞力。古詩詞講究格律、對仗、意境、樂感，現在的詩歌作者只要識字，就能寫詩。在網上隨手寫幾句，標榜自己為詩人的大有人在。當最具審美價值的詩歌被“口水化、口語化，”詩歌成了簡單的、隨意的分行處理，沒有審美可言，那真正優美的詩歌，就離我們越來越遠了。有人笑說，當代詩歌，“詩非詩，詩人非詩人。”
三是泛娛樂化的當下，詩歌開始崇尚直白、平易，用時下流行語來講，就是“蹭熱點，蹭流量”，但又很容易陷入空話、套話，造成語言的重疊、堆積，言之旡物，又破壞了詩歌的品位。面對這些尷尬，我們應當重新審視當代詩歌的作用。
讓詩歌成為大眾流行，散發“文學之母”的魅力所在，又該如何找到自己的出路？我認為，詩人既要追尋自由表達，又要言之有物。新媒體為詩人的創作拓展了更大空間，也要謹防落入急功近利的“陷阱”。創作者切忌寫作拼貼化、模式化、口水話，要沉下心來打開格局。詩歌語言不僅要追求審美，更要注重意象表達。
創作者在埋頭苦幹的同時，也要走出家門，關懷現實。寫詩是一種自我修練，當詩人去抒寫時代，體察民情時，作品才會更有靈魂。真正的創作，是用腳步去丈量大地，用行動去體會風土人情，用肩負的責任和使命去發現、記錄社會的真善美。
最後作為讀者的我們，也應當反思，是我們無形中也將當代詩歌越推越遠。快節奏的生活，更多人熱衷“快餐式文學”，導致不像的詩歌氾濫。所以，讀者也應當提高文學鑑賞力，不要人云亦云，用真情去品讀，我們就會發現，詩歌如此之美！
