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《猴子》
亞利桑德羅.朗德斯導演。提到哥倫比亞這個國家，中國觀眾可能第一印象就是大毒梟，除了猖獗的毒品交易，哥倫比亞的另一大特色是游擊隊，這些反政府力量大都在西北部的山區，人數雖然只有幾萬人，但極為分散隱蔽是政府的心腹大患。
《猴子》講了一個游擊隊的故事，故事的主角是8個十幾歲的少年，他們駐紮在某山區的城堡裡，每個人都配備了武裝。一個矮個子領導定期來視察，並叫他們猴子。領導每次來都要先對少年們洗腦一番，說你們是偉大事業的一部分，雖然只有這麼幾個人、幾條槍，但組織紀律性非常強，連搞對象都要領導許可才行。
猴子們的任務是看守一個美國女博士人質，具體的目的導演給模糊化了，美國人質的身份主要是象徵作用，拉美國家近代以來的亂象，很大程度是因為美國的力量在背後的胡搞瞎搞。領導這次還給猴子們帶來了禮物，一頭叫夏奇拉的奶牛，為的是補充營養。這牛是借來的，到時候還得還回去。領導強調大家一定要像愛護生命一樣愛護夏奇拉。女博士說是被關押，其實跟這些少年軍的關係還挺融洽，每過幾天她就會在鏡頭前讀近期的報紙，以證明自己還活著。
這些正處在青春期的戰士也有著正常的情感，但是在這霧氣瀰漫的山地孤堡只能自娛自樂，夜晚的篝火旁，他們像野人般的盡情狂歡，熱衷於用bao力表達情緒。有個叫蘭博的夥伴到了15歲的生日，慶賀的方式就是狠狠的抽他15下，連女博士也來了一下，這種行為倒是有很強的隱喻色彩。孩子，當你長大就意味著要經受社會的毒打了。不久發生了一件鬱悶的意外，少年們有一天閒的蛋疼拿著槍瞎射。子彈不長眼竟然把奶牛夏奇拉給崩死了，小夥子們慌了，領導過兩天來沒法交代，但牛死不能復生，奶喝不到那也別浪費，把肉吃了，隊長野狼經受不住精神的壓力吞槍自殺，正好大家就把殺牛的鍋扣到了死人頭上，外號大腳的狠小夥被提拔為隊長。
不久美國人聯合政府軍來圍剿游擊隊，少年軍團還算走運，帶著博士竄進了叢林。這時電影的色調一下子暖了起來，但故事卻越發殘酷，博士數次想逃走都被抓了回來，無線電被弄壞，他們突然失去了團隊目標。領導後來好不容易找到他們，得知大腳隱瞞了奶牛之死的真相，就想把他帶回大本營審判，但在路上大腳為了自保乾脆殺死了站在船頭撒niao的領導，他回到隊伍清除了不服的人，從此少年軍團成了一支沒有目的、沒有約束的可怕力量。猴子的故事並沒有多麼跌宕起伏，但導演亞利桑德羅對於聲畫元素的選擇與控制太強了。
《猴子》幾乎沒有交代任何時代背景，帶有極強的象徵色彩，明明是部寫實片，卻瀰漫著拉丁美洲特有的魔幻氣息。導演探討了暴力的誕生與猖獗，文明的束縛只要稍有放鬆，潛藏在人內心深處的暴力基因就會蹦出來，肆無忌憚。不光是這些游擊隊隊員，連美國女博士也完成了暴力的蛻變，她為了逃走，下手很辣的幹掉了之前與她關係密切的女孩，在野性的呼喚下沒有人可以逃得掉。同時猴子也隱喻了南美國家的集體命運，大量的航拍空鏡頭向觀眾展示了這片美麗富饒、同時又悲催的土地，半個多世紀以來無法根除的暴力與混亂簡直快無藥可救了。
片尾活下來的蘭博眼裡哽咽的淚水分明寫著深深的絕望，沒有人知道解決的答案。
《多哥》
埃裡克松.科爾導演。多哥是一條西伯利亞雪橇犬的名字，它被《時代》雜誌譽為有史以來最勇敢的動物。看看它的事蹟，即使時間已過去了近百年依然讓人感到不可思議。1925年美國阿拉斯加州的一個叫諾姆的小鎮突然爆發白喉疫情，白喉這種病現在已經很罕見了，但在100多年前，他就像曾經的天花一樣，是大規模生化殺傷武器，每年有成千上萬的兒童因白喉而喪命。
這次諾姆小鎮的疫情來勢洶洶，許多孩子病倒。治療的特效藥是一種血清，但只有離諾姆鎮600多英里的內納納鎮才有。那時候飛機已經可以作為運載工具，但阿拉斯加的天氣多變，在馬上到來的暴風雪下飛機等於是一堆廢鐵，鎮上的人心急如焚，如果一週內還拿不到血清，患病的孩子必死無疑。塞帕拉是一個挪威移民，他是個淘金者，但運氣不好金子沒挖到。就在當地以狗拉雪橇送貨為生，是遠近聞名的雪橇高手。但塞帕拉知道風暴的厲害，說這麼短的時間往返根本不可能，但看著命懸一線的孩子們，他戰勝了恐懼，帶著狗拉雪橇隊上路了，同時在內那鎮也有隊伍拿著血清向這裡趕，他們需要在某個點匯合，這是一場拯救生命的接力賽。
他們面對的是零下30度左右的超低溫天氣。雪橇隊的領頭犬名叫多哥，是一支12歲高齡的雪橇犬。電影中採用雙線敘事，每過一會就跳轉到10多年前多哥的成長經歷，他的血統並不純，剛送來的時候很虛弱，在塞帕拉妻子的悉心照料下長大，開始的幾年無論爆發力還是耐力都很一般，脾氣還特別差。它的名字真是沒起錯，沒有大哥的能力可偏偏有顆當大哥的心。塞帕拉看它太頑劣兩次都想把他送走，但成年後多哥的潛力迅速迸發，成為一隻獨一無二的領頭犬。
塞帕拉靠著多哥贏下了不少比賽，雪橇隊裡的領頭犬非常重要，需要靈敏的判斷道路狀況、躲避危險。12歲的多哥很給力，視覺上純美無敵的阿拉斯加其實潛藏著無數的危險。沒有多哥隊伍得死了好幾回了。電影的導演是曾經執導《極盜者》的埃裡克松.科爾，特長就是營造動作戲中的緊張氛圍。塞帕拉的隊伍沿途會經過幾個驛站，但每次只稍微喘息一下就必須馬上出發，總共4天的路程男主一共睡了不到10個小時。在歷盡地獄般的路程後，塞帕拉順利的從同伴手中拿到了血清，再原路殺回去。
此時諾曼海灣的冰已經有些融化了，多哥需要迅速找到最安全的路徑通過，這一段的視覺效果簡直一流。不過歷史開了個玩笑，在臨近諾姆鎮的地方，塞帕拉的雪橇隊實在是撐不住了。多哥與小夥伴們都奄奄一息，此時鎮上的同伴出現，塞帕拉將血清交到他手上。天亮後血清送到，孩子們的命保住了。當時有個記者想弄個新聞，於是就隨便抓了一條叫巴爾託的狗，把他當成了這場生命接力的最大英雄，發回了報社。
此後的半個多世紀，多哥與塞帕拉的名字卻不為人知。直到2011年時代週刊的一篇報道為英雄重了名，於是也就有了這部電影。4天半的時間在超低溫中穿行400多公里，這挑戰了人與狗的生命極限。不過多哥對於不當英雄這事兒也不怎麼在意，它只是完成自己的使命。幾年後多哥在16歲的年紀去世，它留給人類世界一個不朽的傳奇。
《愛爾蘭人》
馬丁.斯科塞斯導演，本片是斯科塞斯擅長的傳記類黑幫片，電影改編自一本叫《聽說你刷房子了》的回憶錄，書名是來自黑幫的一句黑話，刷房子就是殺人的意思，槍聲一響，血濺滿牆。片中有羅伯特.德尼羅、阿爾.帕西諾、喬.佩西三大戲骨加持的神仙陣容，而且他們飾演的角色年齡跨度極大，原本劇組想效仿《雙子殺手》在哥仨的臉上貼跟蹤點捕捉表情數據，哥仨誓死不從，表示太毀演技了，導演只好上新技術，所有“減齡”的工作留給後期，這就造成片子的預算追加到了令人嘖舌的2億美元，直接下退了派拉蒙等大廠，後來財大氣粗的網飛接盤續命，並給了斯科塞斯充分的創作自由。在影片的前一個小時裡，哥仨的年齡將會從70歲減到40歲，德尼羅更是減到了小鮮肉，黑幫題材從未花掉過這麼多錢，老馬丁曾公開表示，他對網飛永遠心存感恩。
上映前斯科塞斯的一番關於漫威電影的言論先引起了大討論，隨後《愛爾蘭人》上線。斯科塞斯在一片爭議聲中奉獻了一部華麗麗的老派黑幫電影，羅伯特.德尼羅飾演的弗蘭克.希蘭是個二戰退伍老兵，在紐約做卡車司機時認識了黑幫老大拉塞爾，拉塞爾喜歡他的果斷吸納弗蘭克進入黑幫。
電影採用三線敘事，分別是弗蘭克的中年、老年與暮年，以暮年弗蘭克的口述為線索，三個視角同步起跑，戲份主要側重於弗蘭克的中年，最後再匯聚到一處，在結構上顯得極為工整。片名《愛爾蘭人》有雙重含義，一是主角弗蘭克的綽號，早期的愛爾蘭移民大多是逃饑荒而來，到美國都是幹最底層的髒活累活，處境甚至不如黑人。無奈只有抱團取暖、拉幫結派、蠻橫手黑，愛爾蘭人就成了狠人的標籤，就如同弗蘭克的性格。二就是暗指肯尼迪家族，電影中一直有一個隱隱綽綽的背景，就是1963年約翰.肯尼迪被刺殺，他是美國總統中少見的信奉天主教的愛爾蘭裔。
有拉塞爾罩著弗蘭克在黑幫混得風生水起。此時拉塞爾給了弗蘭克一個重要任務，給「阿爾.帕西諾」飾演的吉米.霍法做保鏢，吉米是當時全美最大公會的主席，那時的公會勢力巨大，滲透到政治、經濟、社會等各方面，黑幫也從工會中撈了大把的油水。吉米藉助黑幫組織工人罷工對抗大企業，成為一呼百應的工人英雄。弗蘭克就作為拉塞爾的眼線被安排到吉米身邊，黑幫和吉米之間隱藏著各種錯綜複雜的權錢交易，與此同時黑幫為了利益兩邊下注干預總統的大選，讓同是愛爾蘭裔的肯尼迪成為總統，而吉米和肯尼迪的弟弟鮑比是一對水火不容的宿敵。
拉塞爾坐在中間則左右逢源、黑白通吃。吉米與弗蘭克朝夕相處友情日深，但吉米卻失控了，在做了5年牢出來後，他決定重新奪回工會主席的寶座，加上他喜歡噴人並一言不合就幹架，就讓各方都很頭疼，拉塞爾的耐心也快耗盡了。這個過程中弗蘭克是最難受的一邊是黑幫的規矩，另一邊是多年的友情，在拉塞爾老謀深算的反覆鋪墊下，弗蘭克還是刷了老友吉米霍法的房子。
馬丁.斯克賽斯用三個半小時的片長講述了一段黑幫往事，演繹了美國曆史上著名的工會主席失蹤案，本案到現在仍然是撲朔迷離，當然馬丁叔的意圖並不是給觀眾上歷史課，他真正要講的是一種衰老體驗。年輕時候越風光老了就越落寞，古人講“壽則多辱“並不是只到了老年就有人故意欺負你，而是一種年華、勇士的落寞感。曾經叱吒一時的拉塞爾中風了，弗蘭克急需一根柺杖，昔日大佬們坐在一堆，就跟普通養老院的老人們沒有任何區別。吉米.霍法曾經比貓王還要有名，那又如何？這茬人過去後沒有人會再記得你。對於弗蘭克來說，甚至連他的敵人都死光了，他不知道該刷誰的房子以及該保護誰。
愛爾蘭人中的三大主演發揮出色，雖然減齡技術未能掩蓋他們肢體動作上的衰老，但能見到他們的銀幕重逢，真是有生之年系列了。加上導演老馬丁，這4個人可以說撐起了20世紀經典黑幫電影的大半壁江山。
這部電影不光是角色們的謝幕，也是4位年齡70+的優秀電影人為自己譜寫的輓歌。
