筆者最近對古代小說文本十分感興趣，於是也對準了家裡老書架上的戲曲知識書籍，怎麼說是我們的國粹，老祖宗留下的知識產物。
作為一名文藝工作者，就想借此機會和大家分享一下戲曲的概念，故事情節的設計兩個方面和大傢伙們嘮嗑嘮嗑幾句。
關於戲曲的概念
文本上是這樣寫出的，根據學者研究，“戲曲”二字最早出現於宋元間《水雲村稿》之中的《詞人吳用章傳》：“至鹹淳，永嘉戲曲出。”（順便說一下，鹹淳即是南宋度宗的年號。）關於戲曲的起源和形成眾學者各說紛紜，有元代說、北宋說、唐代說、漢代說、先秦說等等，在此先暫時忽略，筆者以後會繼續介紹。
關於戲曲的形成
王國維先生提出：戲曲就是以歌舞演故事。這是“真戲曲”的標誌。別看現在女團男團的選秀火爆，又是說唱又是舞蹈，時不時還得演戲，真的感嘆：生活不易，藝人嘆氣啊。其實話說回來，這些技藝在我們老祖宗看來不存在難度，甚至是藝人出道的必修課。不信您看看——中國的戲曲形成集成文學，音樂，美術，舞蹈，雕塑等多種藝術形式於一體，熔唱、念、做、打多樣表演手段於一爐，成為綜合性很強的一種表演藝術，並且有著多年凝結的積聚起來的程式化特徵。換句時髦的話說，不會文學美學的歌唱家不是好舞者好演員呀！
說完形式我們來聊聊故事。
小時候看聊齋真沒少琢磨著，為什麼遇到狐狸精的總是木訥書生；為什麼美女總是沒有富貴命；為什麼總有怕老婆的男人。後來我知道了，為情節餬口，是“藝術來源於生活，而高於生活。”
在我國長期的封建社會中，生產鬥爭、階級鬥爭、科學實驗和民族戰爭造就了許多英雄人物和傑出人才，他們有著異於常人的作為，留下驚天動地，可歌可泣的傳聞，即使那些小人物在劇烈動盪的社會生活中也多奇特的遭遇，這些奇異的人和事是戲曲傳奇性的生活基礎。也就是說，戲曲故事大多都來自日常生活，並非我們印象當中的咿咿呀呀陽春白雪。
戲曲的誕生、成長、發展的繁榮，每一個節點都離不開“民俗”的滋養。
這個非常好理解，筆者給你舉個例子啊。比如說，中國四大古典戲之《西廂記》裡面就有不少關於民風民俗的影子，或者富有生活氣息的事情。打一開始出場，就是崔鶯鶯和王夫人為了丈夫喪事遷地擺宴的習俗，末了還挑燈唸佛的，相信這個習俗在很多地方都還保留著，筆者就不多做介紹。
咱嘮點有趣的，年輕的男女青年情感問題。既然是想談對象，首先就得了解對方。名字年齡職業，家庭人員組成收入是否穩定，婚戀觀如何，是否為異地等等都是要考慮的。來看這個問題古時候那會也挺頭疼的，我們看看，王實甫老先生是如何安排的——小生對人家女孩子一見鍾情，逮著機會就對著人家丫鬟一通介紹，什麼姓誰名啥字兩行，家中人丁出行原因，罷了加了一句“小生尚未娶妻啊”。（敲黑板，劃重點了啊。）以至於後來丫鬟紅娘對小姐介紹時還痴笑了一句“又不曾問他是否娶妻”。他們都說張生是個木訥小子，我看不然，看看人家這表白方式，簡單明瞭開門見山！以至於筆者一段時間都覺得“小生尚未娶妻。小女尚未出閣。”是世間最美的情話。
聊完概念和故事內容，我們來講一講戲曲的表演形式。
我們人盡皆知的西方戲劇分為三種，第一是歌劇，以“歌”演故事，無舞亦無言；第二者為舞劇，則是以“舞”演故事，無歌無言；第三則為話劇 ，以“話”演故事，無歌曲。只有中國戲曲是用歌、舞、話三種藝術形式來演故事。
傳奇故事最先出現在小說和說唱中。以後的戲曲，唐代文言短篇小說就稱為傳奇。至元末明初、北雜劇和南戲均可稱為傳奇。直至明代嘉靖以後，傳奇才專指明清間以演唱南曲為主的戲曲形式。
舉個例子，著名的參軍戲就足以體現了戲曲發展過程的表現歷史進程。在此之前就要介紹一下何為“參軍”，“參軍”是唐宋時期參軍戲的角色，與另一個角色“蒼鶻”共同完成滑稽詼諧的戲劇表演。而到了宋雜劇、金院本中的“副淨”也被認為是唐朝的參軍戲演變而來的。李商隱就有詩“忽復學參軍，按聲喚蒼鶻。”說的便是如此。另外補充的是，唐代“參軍樁”也是指唐代參軍戲的一種角色。淵源產生於秦漢之俳優，但至於是何時形成的，便說法不一一時難以確定了。
戲曲情節上的設計
戲曲作者本人在對戲曲的創造過程中，對情節也是十分重視的。這一點非常好理解，競爭激烈嘛，既然大傢伙們辭藻華麗的華麗，排版整齊的整齊，能吸引讀者的都是劇作家本身的創意，能否吸引讀者了。唉，說到這裡筆者又想感嘆生活不易了啊。
再再舉個例子，小時候寫作文，老師是不是經常強調能用多個詞彙就儘量用多個詞彙表達，切記一開篇就是流水賬？沒毛病，估計這些寫作的套路靠的也是遺傳。
戲曲作者在作品中表露傾向主要採用情節手段，有時候也會採用非情節手段。
而且呢，在非情節手段表露這一點之上不同於西方的戲劇，咱們知道戲曲寫作有其中一點就是“以詩寫劇”的特點，所以即使不符合恩格斯提出的理論“傾向應當是不要特別地說出”。但是一定程度上，還是符合以詩寫劇的特點的，如果情節流露不足以抒情，那麼就會直接表露情感。
