作者：Terry Keefe
译者：易二三
校对：Issac
来源：The Hollywood Interview
《2046》再次见证了梁朝伟和王家卫的组合，前者是亚洲电影最大牌的电影明星之一，而后者则是亚洲电影最神秘、最具创新精神的导演之一。
这是两人合作的第六部电影，始于1989年的《阿飞正传》，并凭借《重庆森林》和《花样年华》在美国打响了知名度。《2046》几乎是《花样年华》的续集，用「几乎」这个词是因为梁朝伟在这部电影里扮演的角色，可以说是《花样年华》中的角色的另一个化身或是不同的一种暗影。
他承袭了那种形象，但的确又是一个非常不同的人。周慕云这个角色，当我们在《花样年华》中见到他时，他是一个有抱负的作家，他似乎真的可以克服自己拈花惹草的嗜好，专情于一个女人。他也很有魅力、很时髦，有点像旧好莱坞时期的明星。
这两部电影之间不知间隔了多少年，《2046》的周慕云已经放弃了他所有的艺术追求，现在开始大量炮制廉价的平装书。他也放弃了真爱，虽然他似乎永远停留在「花样的年华」，流转在不同的女人之间，本片展现他一系列的露水情缘——和章子怡、巩俐、王菲、刘嘉玲、董洁以及张曼玉。
你可能认为周慕云会在这样的因缘际会中找到快乐，但他似乎天生就不能。周慕云大部分时间都在怀念过去，尽管他自己不会承认这一点。他声称想要继续前进和改变，但又不断地放弃任何这样的机会。
《2046》和《花样年华》里的周慕云看起来很相像，但两者的言谈举止却大不相同，尤其是声音，就算不是完全打破的话，也可以说几乎是重塑了。王家卫用非线性的剪辑和故事结构为这部电影营造了一种梦幻般的状态，虽然影片表面上设定在60年代的香港，但「2046」也可能是周慕云的内心世界——一个被回忆萦绕的心灵。
片名指代的是在两部电影中都出现了的那个房间号，同时也是2046这个年份，周慕云的一部科幻小说所设定的背景年代。那本特别的书讲述了一列可以带你抵达2046年的神秘火车，在这一年，什么都不会改变，你可以重新找回失去的记忆。
梁朝伟通过艺术电影和主流大片逐步打造了自己的明星地位，他的作品时而复杂，如《2046》，时而轰动，如《无间道》和《辣手神探》。
至于王家卫，他是同代中受到最多讨论的导演之一，不仅因为他的拍片方法，也因为那些常常令人着迷的作品。他的拍摄周期通常非常漫长，有时会在几年的时间里零星地进行。
他经常在没有固定剧本的情况下拍摄，只在拍摄过程中给演员提供一些故事片段。
一些和他一起工作过的人说，他从一开始就把整个故事都记在了脑子里，而另一些人则认为他是在拍摄和剪辑的过程中才发现故事的。事实往往介于两者之间。
问：《2046》据说花了五年时间才拍完？
梁朝伟（以下简称梁）：我们并不是一次拍完的。我们一直在断断续续地拍摄。我们遇到了很多困难，因为电影里有很多大牌明星，她们没想到会拍那么久，而且她们在这期间还要参与其他电影的拍摄。演员的档期安排上有冲突。
然后SARS病毒爆发了，不仅演艺界，所有行业也都停工了。那时没有人愿意工作。这种流行病持续了很长一段时间。然后是拍摄地点。我们要辗转多个地方进行拍摄。在香港我们只能在室内拍摄，而在曼谷我们只能在室外拍摄。
因为我们找不到香港1968年时的那种街道，它已经改变了很多。还有劳动力成本。我们必须在内地搭建那些未来时期的布景。花了这么长时间的另一个原因是，导演都是完美主义者（笑）。
问：你的部分拍了多久？
梁：整体算下来大概有一年了，不过就像我刚刚说的，我们一直在断断续续地拍摄。我在这期间还拍了其他三部电影。
问：那么每当你回到片场时，是否会很难进入周慕云这个角色？
梁：真的很难。在一个角色里呆五年非常累。每次我回到片场都很难。我需要一到两周的热身才能再次进入状态。
问：而且他可不是一个很开心的家伙。你或许并不希望一直处于那种状态。
梁：偶尔吧。但至少影片里有那么多漂亮的女演员。这多少有点帮助。
问：你和王家卫一起拍了不少电影。从一开始，你们的合作流程是什么样的？
梁：我认为家卫的工作方式是他想要人们刺激他、激发他。他给了片场每个人极大的自由，不仅是演员，所有的工作人员都是如此。
我们的关系很奇怪。我们从不在片场交谈。他会在一开始给我一点提示或是线索（这部电影是关于什么的）。刚开始拍摄时我知道的东西非常少。我们在拍摄期间会逐渐整理好所有的东西。
我一开始知道的只有我的角色。这就是我们合作的方式。我们一直都是这样做的。这就是我们早期拍摄《阿飞正传》的合作方式。没有人会像王家卫那样工作。我觉得这很能激发灵感。有时你会有更多的空间来创造你的角色。
因为他不会给你一个明确的指令，所以你可以想做什么就做什么。没有什么是对的或错的，因为你不知道什么是对的或错的。每一次拍摄都像是一次冒险。没有人知道在拍摄过程中会发生什么。没有人知道这个故事是关于什么的。
不仅是我，片场的每个人都是如此。我们拍了很多镜头，甚至可以把它们剪成五部不同的电影。
问：但你认为王家卫一开始有没有想过这部电影应该是什么样子的？
梁：我不确定。我认为他一开始可能有个想法，但随着拍摄的进展不断发生着改变。
问：在对白方面，他有固定的剧本吗？
梁：有时有。我们习惯了他在拍摄当天才给我们剧本。
问：《2046》中有一些在王家卫的其他电影中出现过的角色。你说这部电影几乎是你之前所有电影的总和。你觉得你还会再访这些角色吗?
梁：我希望不会（笑）。我不想再进入周慕云的世界了。我想我们应该做些不同的事情。
我在片场和家卫聊过，说这是我们所能做的最好的了，从《阿飞正传》到《2046》，我们一直在拍这种电影。我们不能做得更好，我们应该尝试一些不同的东西。
问：在塑造这部电影的角色时，你是否花了很多时间思考《花样年华》里的周慕云？
梁：我尽量不去想原来的周慕云。因为在第一天，家卫就告诉我他想让我再次扮演同样的角色，但是这次他想让我演得不一样。他想让我把他演成一个忧郁、愤世嫉俗的花花公子。他希望我以不同的方式表演，但还是几乎一样的外形。
所以我试着摆脱周慕云，摆脱他的过去。这很像电影里的角色所做的。我没有问家卫为什么他第一天就让我这么做，但是我认为他是有原因的。当我看这部电影的时候，我意识到周慕云在试图摆脱他的过去，但是周围的事情总是让他想起过去。
在最初的几个月里，当我试图创造一个新的周慕云时，我会下意识地跳回原来的周慕云。我不知道为什么。我遇到了困难。
家卫不断提醒我，「不，托尼，这不对。这是旧的周慕云的声音。」我试图创造一个新的周慕云，但总有事情让我想起《花样年华》。场景，房间号码，一切。
你想成为一个全新的人，但事物总是让你想起过去。这就是我在拍摄时的感受。
有一天，我和艺术指导讨论：「你知道我们在拍什么吗？《2046》还是《花样年华》？好像所有东西都在让我想起《花样年华》。」当时，我并不知道这个故事是关于失去的记忆（笑）。但是这对角色很有帮助。
问：你觉得王家卫知道这种冲突会对你的拍摄有所帮助吗？
梁：是的，但是他从来没有在拍摄的时候对我们说过。
问：王家卫的镜头在结构上看起来非常细致。即使是那些最小的、看起来最不重要的镜头，在运镜和取景方面也有很好的设计。
梁：他每个镜头都会花很多时间。从某种意义上说，我们花了很多时间在那里等。每个镜头的拍摄平均要花三到四个小时。
所以我们在一天的拍摄中没有做太多的事情。他花了很多时间在打光和运镜上。我们一遍又一遍拍。拍了很多条。
即使是非常激烈的场面，比如我和巩俐的吻戏……他大概拍了40次。巩俐要哭四十次！这非常消耗人的精力。我们每拍一次都要用掉1000英尺的胶片。每个镜头都要拍十分钟。
问：他会在每条拍摄之间给你指导意见，还是你会一遍又一遍不停地自我调整？
梁：我们通常都是一直拍下去。他觉得一切都很好，但有些事可能会不对劲……打光、运镜，所以我们必须一遍遍地重拍。
问：这听起来有点像斯坦利·库布里克的工作风格。反复的重拍和一丝不苟的完美主义。
梁：啊哈。我有时候觉得家卫是想让人精疲力尽（笑）。让你丢掉所有的技巧。因为在最初的几次拍摄中，你仍然有很多精力，并试图做一些技巧性的表演。我认为他非常讨厌那样。
他希望你做你自己。放弃技巧。放弃演技。
我想这就是为什么他总是一遍又一遍地拍摄。因为那样你会精疲力尽，然后就会自然流露。
问：你觉得这部电影之后周慕云会怎么样？他会快乐吗？
梁：不。他永远不会快乐。因为他喜欢活在他的梦里。他喜欢活在过去，他再也不想冒险了。他再也不想对任何情感关系做出承诺，因为他不想受到伤害。我认为他在某种程度上是个懦夫。他不能很好地接受失败。所以他理想中的爱情存在于过去。
问：「2046」这个片名对你来说意味着什么？
梁：在电影中，它指的是房间号，或者是回到过去的火车。对我来说，「2046」意味着非常私人的东西。一个你不能和别人分享的秘密。我是这样想的。
