畢業於浙江大學能源與環境系統工程專業
隨後奔赴美國追逐音樂夢想
獲美國伊斯曼音樂學院鋼琴演奏博士學位
開設《視唱練耳》《鍵盤樂藝術史》好評如潮
“紳士”“耐心”“音樂美妙”……
今天小編帶大家認識一下這位
深受學生喜愛的老師——陳曦
不可辜負的是音樂夢想
4歲學習電子琴，5歲學習鋼琴，直至高中畢業，陳曦曾多次獲得福州市、福建省鋼琴比賽第一名的優異成績。
2005年，陳曦考入浙江大學能源與環境系統工程專業。本科期間，陳曦定期向上海音樂學院資深教授——鄭曙星老師求學取經，琴藝進步飛快。他曾擔任浙江大學文琴鍵盤隊隊長和文琴合唱團專職藝術指導，多次成功舉辦個人專場、鍵盤隊專場音樂會。在他大學期間參與的眾多音樂活動中，有一場特別的音樂講座，深深打動了他，讓他重新審視自己，反思什麼是能真正讓他開心的事情，他又適合做什麼。
在第一屆“大學之聲”浙江大學新年音樂會上，陳曦與卞祖善老師、文琴交響樂團合作《拉赫瑪尼諾夫第二鋼琴協奏曲》
本科畢業後，陳曦被美國音樂綜合排名第一，擁有悠久歷史的伊斯曼音樂學院以高額獎學金錄取，研讀鋼琴演奏專業碩士學位，師從鋼琴系主任道格拉斯·漢弗瑞斯（Douglas Humpherys）教授。2011年，陳曦以優異的成績同時被美國四所頂尖的音樂院校邀請攻讀其博士學位，其中包括西北大學（全額獎學金），以及約翰霍普金斯大學皮博迪音樂學院。陳曦最終選擇留校，併成為伊斯曼管樂團（世界排名第一的管樂團）的鋼琴演奏員，同時輔修交響樂指揮專業。
陳曦與鋼琴導師道格拉斯·漢弗瑞斯的合影
他多次在國際鋼琴比賽中獲獎，如2013年美國國家音樂教師協會、施坦威藝術家鋼琴大賽美東七州賽區第一名，第八屆法國普朗克國際鋼琴大賽第三名，及普朗克作品“特別演奏獎”。該比賽的評委會主席傑克·拉賈德（Jacques Lagarde）讚譽他擁有“光明的前程”和在藝術道路上“無限的可能”。
陳曦在Kilbourn音樂廳演奏普朗克《主題與變奏》
美國紐約施坦威音樂廳、法國利摩日聖馬丁大教堂、上海東方藝術中心……陳曦舉辦的鋼琴獨奏音樂會遍佈亞、歐、美等洲的音樂廳。他的演奏也獲得了來自英國的國際鋼琴家喬納森·丹斯彼（Jonathan Dunsby）的讚譽：“非凡的技術與樂感早已為他奠定了顯著、光輝的藝術生涯。”
陳曦與伊斯曼交響樂團、合唱團合作
陳曦還曾與著名指揮家如卞祖善、William Weinart、 Franck Chastrusse等同臺合作鋼琴協奏曲；與黃濱、寧峰、Oleh Krysa、Giovanni Angeleri等國際大師同臺演出；在近年內以藝術指導的身份參與多項國際比賽。
他演奏的鋼琴作品被美國諾頓出版社甄選為模範錄音，與全美普及音樂教科書“The Musician’s Guide to Theory and Analysis”配套發行。
回望自己的音樂生涯，陳曦永遠不會忘記在美國學習時，一場難忘的演出之後，樂隊指揮對所有團員說的一句話：“你們是否可以想象，剛才那一場演出，或許對於一些觀眾，你們改變了他們的命運（life changing experience）。”音樂是一種承載了太多信息的語言，當你的經歷和認知豐富起來，並真正聽懂音樂之後，人生或許將以另外一種魔幻的形式開啟。因為實際上，我們聽懂的是自己內心的聲音。
陳曦與著名小提琴家寧峰合作演出
傳道解惑將音樂帶入課堂
在陳曦的課堂上，同學們感受到的是他對音樂的執著，和相互分享音樂時的喜悅。
課堂上的小組展示
音樂是一門特殊的語言，就像大家學習自己的母語一樣，如果嘗試拋開所有的疑慮，像孩子那樣打開耳朵仔細傾聽，你會發現
音樂就像血液那樣自然地流淌在我們的體內，屬於我們身體的一部分。每個人的耳朵都是敏感的，絕對有能力辨識出自己熟悉語言中細微的差別，音樂這一門特殊的語言包含了各語種中都具備的信息——腔調（音高），分組（節奏）、吐字（運音）等等。因為高度的相似性和普遍性，這種“國際語言”很容易被所有人理解。在音樂課上，雖然有基礎水平的差異，但每位同學的認知能力都是平等的，一定要對自己充滿信心。在陳曦開設的兩門課程：《視唱練耳》和《鍵盤樂藝術史》中他將這一理念一以貫之。
陳曦的課堂
在綜合性大學裡開設的音樂類課程有其特殊的教學目標。陳曦努力的方向是讓知識和技能學以致用，即使在結課後，還能讓同學們保持一顆對音樂熱忱的心，繼續自我提升對音樂的認知力。
他將傳統意義上的《視唱練耳》和音樂欣賞結合起來，從大家熟悉的當代流行音樂與古典名曲切入，用大量不同風格的樂曲刺激聽覺感知力，進而幫助大家熟悉節拍、節奏、運音法、音程、調式音階、和聲等音樂欣賞必備知識。課程通過歌唱的形式訓練對五線譜的認知與運用能力，而對樂譜的瞭解又會進一步服務於音樂欣賞。
《鍵盤樂藝術史》通過對鍵盤樂器演變的介紹、鍵盤樂器著名文獻作品的賞析，以及世界級鍵盤樂器演奏家演奏風格的瞭解，幫助學生系統地瞭解與鍵盤樂器以及西方音樂史相關的背景知識。
精心設計的課堂，也受到了同學們的好評：
“真是通識課裡最大的驚喜，老師分享音樂時眼睛裡有光 ，很注意學生是否能跟上講課的節奏，對每個人都很溫柔，課前課間課後會彈琴，對音樂有種熱愛而敬重的感覺。”
“大學最喜歡的老師之一，能碰巧選上陳曦老師的課是這學期第一幸運的事情。可以感受到老師是真的熱愛音樂，才能把音樂的美妙之處，用通俗有趣的方式詮釋得如此淋漓盡致，讓全班同學也都在對音樂有了更深刻的理解的同時，也愛上了音樂。”
“上陳老師的課真的能提升一週幸福感，小白也可以從零學起，每節課的內容都非常豐富，既能學到樂理知識也能欣賞各式各樣的音樂，更重要的是，能欣賞陳老師彈琴。”
網絡直播——挑戰與樂趣並存
面對網絡直播這一全新的授課形式，陳曦老認為只要找到合適的方法，網絡授課的知識傳遞效率有時甚至會比真人課堂效果更好。網課的優勢在於現代大學生對直播、聊天室等形式非常熟悉，對於網絡環境的適應能力非常強。在課程初始階段，同學之間、同學與老師間互不相識，網課
不會給學生帶來在真人課堂中的陌生感。通過互動面板，更多同學願意主動表達想法，這就加速了團隊之間互相熟悉的過程，而互動越熱烈，學習的專注力就越高，課後的反饋也越好。
陳曦以網絡主播的身份出現，學生的直觀感受不再是老師單方向的傳授，而更多像是近距離的知識分享 ——小組座談/研討會，師生之間趨於平等的地位一定會正向影響學生對知識的接納程度。只要教師嘗試更多的互動與溝通，學生也更易建立起對老師的信任。
陳曦為課堂錄製的演奏視頻
兩門音樂類網絡課程最大的挑戰在於對多樣化互動模式的探索，尤其是實踐類音樂課。
《視唱練耳》這一門“博雅技藝”類課程，教學目標是通過聽音樂、識五線譜、看譜唱歌，並結合樂理，讓同學們對音樂有更深刻的理解。在網絡課堂中，因為看不見學生的參與度和對技能的掌握程度，更多需要課後學生間的分組互相交流。
《鍵盤樂藝術史》這是一門新課程，在課前的調查中發現，30%左右的同學有鍵盤樂器學習的經歷，有超過一半的同學或多或少都有音樂的學習經歷。因為有這樣的比例，課堂上知識的傳遞很順暢，同學們也都很踴躍發言。課程從較為被人熟知的西方鍵盤樂器切入，讓大學生對西方古典音樂有系統的認知。通過對各個時期、地域的歷史背景、美學觀的理解，配合播放音、視頻，瞭解作曲家、各類器樂體裁以及演奏風格。
充分準備，提高授課質量
在授課前，陳曦做了充分的準備，從硬件技術、教學方法等角度儘可能提高授課質量。
陳曦的授課環境
藝術美的展現力在不斷變化、對比衝突中才能達到最有效的情感傳遞，藝術類課程教學亦是。他授課中在不同展示方式間切換，比如PPT、視頻（自己錄製、網上下載等）、板書、學生間互動、師生互動等等，有助於緩解審美疲勞，提高學生的注意力。他也會提前在群裡發起投票瞭解學生的學習背景，讓備課更有針對性。
音樂課對播放的音樂質量要求頗高。由於電腦揚聲器播放出來的音樂再被話筒收聲後略有失真，陳曦安裝了軟件讓聲音直接從電腦內部播出，避免了外界噪音的干擾。課堂上的鋼琴演奏部分也都事先做了聲音和畫面分軌的錄製，儘量提升音質。
減少失真所用的軟件
桃李不言，下自成蹊
在上個學期末，陳曦收到好幾位同學很用心寫的賀卡。每一位同學都提到課堂的點點滴滴，並說到自己上完課程之後的改變。
“有一位同學的反饋讓我記憶深刻。上完我的課之後，她突然意識到自己想要的是什麼，於是做了轉專業的決定。這封信的重點並不是轉專業，而是自我認知。大學是自我價值觀形成的黃金時段，通過藝術課程讓同學們有更清楚的自我認知，對之後的人生產生些許幫助，我就很滿足了。在音樂課上讓大家記住多少知識不是唯一的教學目的，音樂是可以鎖住記憶的，如果能讓同學們回憶起大學的時光時，記得到的是當時滿滿正能量的自己，永遠激勵自己有生活的熱情；或是因為那一首歌把自己的回憶定格在某一個春夏秋冬的瞬間，音樂課在我的心中就體現它的價值和意義了，因為它讓無數短暫的記憶瞬間拼接起來的人生有了溫度。”
陳曦在結課後收到的感謝信與卡片
對同學的寄語
“無論你現在學習什麼專業，我堅信能取得好成績，天分並不是第一位，而是我們的態度。對於音樂表演藝術，音樂家的追求是永遠都要時刻呈現出自己最完美的那一面。沒有超乎常人想象的自律、自省和嚴苛的訓練，即使天賦再高也不可能有最完美的表現。我相信這種態度絕不僅限於藝術表演。那些活得充實的人，總會對自己有準確的認知和定位，在人生中提前做好充分準備和規劃。天分也在這樣從容的心態中被最大地發揮出來。在大學學習的你們，或許可以多多思考，從做每一件小事開始瞭解自己，活出精彩的每一天。”
內容來源：浙大體育與藝術公眾號
今日編輯：伊文丨佳樂
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