真予不奪 大愛無疆
為林凡先生“衰年變法”點贊
出新意於法度之內,寄妙理於風骨之外,蓋所謂遊刃餘地,運斤成風者耶?
今晨,我的畫家同學林建春、藝術評論家朋友崔建平相繼貼出林凡先生新作《松石格》,謂八十七歲的老人“衰年變法”自2018年始。於是,我寫了上述一句話點贊。確實,“變法”後的《松石格》破繭而出,更加老辣遒勁,更加註重墨韻暈染,更加運用色彩的渲洩,更有清瘦蒼勁的風神!
變,對一個力求進步的畫家是必經的歷程,但是一個畫家要把自己已成的風格改變,這不是簡單的事。要經過深刻的醞釀,要經過自我的矛盾鬥爭,這其中要有否定自己的勇氣。這個變,猶如春蠶蛻衣。甚至要經過不眠不食的痛苦。因為這一變,就不是自己原來面目了。那麼,變格後有沒有人喜歡?這絕不是“偶有所得沾沾自喜”的人所敢想象的。因為經常不滿於自己的既得成就,所以就能日新月異的向前探索,林凡先生藝事之所以有輝煌成就,這是很有關係的。
林凡先生是當今中國畫壇上獨具隻眼,獨樹一幟的學者型的大藝術家,以“工中見寫”的工筆重彩蜚聲中外。他的美學思想具有逆向思維——“妙在渺小”。他恪守自定的“小格局,低角度,窄視野”的創作信條,喜繪小花、小草、頑石、山藤,善從被他人遺忘的“一角一隅”裡去挖掘獨特的美感,去開鑿幽邃的詩意。他的工筆畫,筆、墨、線、色,活靈純妙,畫境清峻通脫,幽冷高曠。這種小中見博大,低中見高峻,窄中見寬曠的藝術追求,被畫壇譽為“林一角”,是真正的戛戛獨造,自出機杼,使人有看張旭、懷素草書那種生髮出頑強生命力的快感,讀出人生的憂患、生命的頑強、意志的堅韌,藝術的大美。
幾十年來,林凡先生哪一天也沒有停止“變法”。他強調現代工筆畫應繼承發揚唐宋的寫實傳統,主要體現在他所倡言“意工”說這一新的美學範疇之中。林凡“意工”說中的“意”,與唐人王維“凡畫山水,意在筆先”的意,與宋人郭熙“巧手妙意,洞然於中”的意,有相通之處。林凡認為工筆畫的創作,決不是單純的技法問題,技法再好,畢竟是形式的東西,應追求濃郁的詩意,應追求意境的圓融、新奇、幽深、高雅,應追求藝術形象的典型性。林凡認為一切藝術唯美為上,唯群眾喜愛為上。在變法上,他主張,工筆畫應揉進西方印象派、裝飾畫派技法和觀念,中西合璧。因而,他的許多畫構思、角度、色彩都前所未有,極富有形式感、時代美感。他說“野狐禪也有可愛的一面,野狐禪對新技法的探索是有價值的”。工筆畫作為國粹是不錯的,但外來血液的吸納有可能顯示出某些雜交的優勢。他還認為,工筆與寫意之間,不存在前者可以意寡而後者自然意豐的問題,認為一切藝術創作必艱辛淬礪,慘淡經營,方可達到詩意盎然、形式完美的境界。他明確反對以技代意,以趣代意,以“前衛”的選材代意。他強調工筆畫不單是形的刻畫,更重要的是意的抒發。高境界的工筆藝術不應與照相機爭功,其形與色也應為照相機所不能者,應為藝術家濃郁詩情的自由表達,臻至天工人可代,人工天不如的境界。林凡的這一理論無論是對力矯頹靡畫風,還是對指導當今的藝術創作都具有前瞻性。
遙祝林凡書畫藝術的田園長出更加葳蕤的藝術新株。
歲在丁酉三冬 三江抱雲樓主 莫鶴群 謹識
讀林凡先生在朋友圈“一不小心,九十一了,竹心撰聯說我“風清月白,多才老宿;稀裡糊塗.九秩頑童”.稀裡糊塗就稀裡糊塗吧,開心最重要”一帖,莞爾一笑。特輯老頭子畫作數幅,讓“今日頭條”為老頑童轉寄文墨,時通吉音,祈願《林凡參軍從藝70年詩書畫藝術展》早日開展吧。
2020.10.1鶴群補記
林凡,1930年生於湖南益陽,字翊宇。中國工筆畫學會首任會長,現名譽會長,中國作家協會會員、中國美術家協會、中國書法家協會、中國楹聯協會四棲會員。中國人民解放軍美術創作院副院長,人民大學林凡工作室碩士班導師。解放軍藝術學院美術系創始人、南開大學兼職教授、美國加州大學伯克萊分校東方藝術講座特聘教授。享受國務院特殊貢獻津貼專家。