民国时期的女画家潘玉良 一生传奇，她平民出身，却为东方考入意大利罗马皇家画院之第一人；她容貌平平，却给后世留下了无尽的争议。
潘玉良1949年作的一幅自画裸像，在2005年11月25日在香港佳士得拍卖，拍卖价在潘玉良自画像及所有画作中居价最高：人民币964万元。画面中女子眼波似转非转，熏熏然酒酣快意的状态淋漓尽致。从色调上看，是后印象派的凡·高与塞尚惯常的表现手法。
这幅自画像究竟有什么魔力？这副自画像的主人又有着怎样的故事？
潘玉良1895年出生，14岁被舅舅卖入芜湖一家妓院，三年后遇芜湖海关监督潘赞化，被其赎出作为潘的小妾，逐渐开始学习文化与绘画的历程，1919年入上海美专学画。1923年考取巴黎国立艺术学院，1925年考取意大利罗马国立美术学院。1928年回国后曾任上海美专、新华艺专、南京中央大学艺术系教授。1937年再次赴法国巴黎直至1977年病逝。
在所有居住海外的中国人中，潘玉良有“三不”。一不谈恋爱。二不加入外国藉。三不与任何画廊签约。但正是由于她早年声称不与画商合作，致使很多作品在巴黎流失。
而国人忌讳于她的雏妓和小妾的出身，这也是潘玉良旅居法国50年不愿也不能回国的原因，然而她的艺术天赋，容中西方艺术之长，极富个人魅力，确是可称为一代大师的。
这幅高价拍卖的自画像作于1949年，是画家创作力鼎盛时期，游刃有余的线条、生动的情韵、富丽浓郁的色彩，当为绝佳作品，但这幅形象与画家其他自画像迥异。
首先一改潘玉良平日齐眉刘海的发型，其次综观潘玉良的其他自画像，着装基本为旗袍或正装，或以花卉、折扇为道具，坐姿端正、神情庄重；喜欢画自画像的画家，无论是德国16世纪艺术大师丢勒，还是画了65幅自画像的17世纪荷兰大师伦勃朗，抑或十九世纪的凡·高，画面中画家个人动作基本也保持差不多，这是人的思维和习惯使然。
这幅画作线条流畅、神态怡然，眉眼间带着的灵动和生命气息从画里流溢出画外，画作因此不成为一个静品，它成为活生生的生命诉求，向观者传达出画家的心声
。
四十年代到六十甚至六十年代末，都是潘玉良创作的高峰，其女人体线条的刚柔相济，姿态的摇曳生姿，确乎风情万种。
而此幅佳士得拍卖作品，或许更该称之为《醉酒》，因为从年岁上（1949年画家时年已54岁）以及画家对自我外在的定位（端庄雅致的旗袍自画像）等方面都表明这不是一幅完全摹真的自我写照，而是 画家在端正坐姿、凝神面容、一丝不苟的高领旗袍里面活泼泼的心性流露。
