認識樂曲
認識一首樂曲，可以從下面幾個方面入手：
- 瞭解樂曲的背景;
- 觀察音樂的主題，包括他的長度、音程、節奏形態及它是何種方式被髮展的;
- 認識音符的高低與長短，研究主要的節奏特色;
- 觀察音樂的分句、連音、段奏、裝飾音......各種記號;
- 找尋主旋律外隱密的線條和應答的樂句;
- 瞭解表情記號的含義;
- 觀察樂句高點及音樂結構的密度;
- 指法的確定，必須左右手分開來決定，除非遇有兩手互換的樂段，必須雙手一起決定。
印象樂派
“牧神的午後”(德彪西，1892)可代表印象樂派的開始，而拉威爾的鋼琴小奏鳴曲與絃樂四重奏是與其形式一致的，自由形式的使用(例如德彪西的前奏曲與“海”)是印象樂派的最大特性。雖然在旋律的意義上，這是非對位的，但在節奏的意義上，它卻有著巧妙的對位用法。不對稱的節奏與曲調形式的採用，而終止式往往避免或使用模糊不清。音樂成為結構與聯繫二者的重要因素。
和聲
是將許多音結成垂直配置，以及依照某些原則處理這些和絃的科學與藝術。文藝復興時代的和聲是調式三和絃;1600年至1900年間的和聲是調性三和絃二十世紀的和聲可能是無調性、多調性、新調式或非三和絃的。和聲體系的有無乃是西方音樂和東方音樂的最大差異。
序曲
他是一種器樂的作品，用作歌劇、神劇、舞劇或戲劇，或用作加上標題的單樂音協奏曲作品的導奏。雖然從巴洛克時代初期以來，這個名稱就被含糊地採用，但卻可區分如下的類型：(1)意大利序曲(2)法國序曲(3)奏鳴曲棗快板序曲(4)混合的序曲(5)自由形式的序曲或前奏曲。
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