國產動漫電影,你看過哪些?感覺怎麼樣?

歡魚的日常愛好


1、《魁拔》這是第一部讓我驚豔的國產動漫電影吧,習慣了日漫的自己,頭一回對魁拔起了興趣,希望能看最新的一部。

2、《西遊記之大聖歸來》說實話,這部國產電影讓我看到了國產動漫的崛起,儘管很多網友各種在劇情挑刺,但是無疑在它的身上我們看到了希望。總有一天,我們也能成為齊天大聖!

3、《大魚海棠》畫面精美,尤其是2d畫風讓人感到驚豔,很多國產動漫都是3d,能有一部2d絕美真的很不錯了,但是劇情也著實喜歡不起來。

4、《白蛇緣起》用另外一種角度說了這個我們很熟悉的故事,可能是因為說的愛情故事,只受眾年輕男女,並沒有像之前大爆,但以內容和畫面來說稱得上精良了。

5、《哪吒之魔童降世》從它的票房來看,這無疑是一部男女老少都喜歡的動漫,它的出現,我們可以說一句國漫確實是越來越好了,而它的觀感也是極好的。



走哇花花


到目前為止印象比較深刻的有以下幾部

1、秦時明月。

簡介:天下第一劍客—蓋聶,攜故人之子—荊天明,為躲避秦王的追殺,踏上了荊棘密佈的旅程。此刻,年少的天明對自己的身世以及未來將要經歷的一切仍然一無所知,命運之手卻已將一幅絢爛至極的畫卷在其腳下展開。

秦國邊境,殘月谷,蓋聶一人一劍,盡屠300大秦鐵騎精兵。這位天下第一

2、屍兄。

簡介:狂風暴雨之夜,兩名盜墓分子挖出一口神秘棺材,誰知棺材因路途顛簸掉入水庫,恐怖的故事由此發生。水庫附近的H市,平面設計師白小飛遭遇最令人毛骨悚然的經歷。一隻女性恐怖殭屍破門而入,小飛經過拼死搏鬥打敗殭屍,卻發現整個城市已徹底淪陷,變成殭屍盤局與肆虐的死之城。與電影上的殭屍不同,這群怪物會通過基因突變發生多次變異,並且越變越強大,因此被網絡上稱為“大屍兄”。為了活命,同時為了找到甩掉自己的女友小薇。小飛不得不走出房門,而他即將面臨一波強似一波的屍兄來襲……

3、狐妖小紅娘。

簡介:故事圍繞人與妖之間的愛情展開。根據古典小說記載,世上有人有妖,妖會與人相戀,妖壽命千萬年,人的壽命有限,人死了,妖活著。人會投胎轉世,但投胎以後,不記得上輩子的愛。妖如果痴情的話,就去找狐妖“購買”一項服務,讓投胎轉世的人,回憶起前世的愛。狐妖紅娘這一個角色就這樣誕生,作品主要講述了以紅娘為職業的狐妖在為前世戀人牽紅線過程當中發生的一系列有趣、神秘的故事

4、鎮魂街。

簡介:萬年後地球,除人類以外的各類變異物種頻現,伴隨著物種飛速的進化,地球生物本性中的慾望、貪婪、怨恨也在迅猛地擴張。變異者們開始不滿足於共存的現狀,都認為自己是進化的人類,是上天賦予了自己力量。在一場人類和變異者之間的戰爭中變異者落敗,被趕入“地界”,這群變異人有了他們新的名字——地界人。這場壯烈的戰爭後,趙雲瀾為救沈巍陷入了長久的昏睡,從此,沈巍信守著對趙雲瀾的承諾,成為地界看守者。人類成立特別調查處 ,負責抓住從“地界”逃竄到人類世界的地界人,並將其送回“地界”。由於機構的特殊、神秘,甚少為人知曉,人界與地界就此相安無事。

5、魔道祖師

簡介:溫氏橫行,生靈塗炭。江湖仙門義士發動“射日之徵”,合力討伐溫氏。“夷陵老祖”魏無羨雖在推翻溫氏中立下了汗馬功勞,卻因修非常道且太過強大而遭人忌憚坑害,致萬人唾罵,被情同手足的師弟帶人端了老巢,身隕形滅…… 十三年後,魏無羨被人獻舍,並再度與姑蘇藍氏藍忘機、雲夢江氏江澄等舊人相遇,前塵謎團未消,江湖疑雲再起。 而這一切恩怨情仇,都要從他們少年時說起…







九指影視剪輯


01 1979年《哪吒鬧海》

既然如今《哪吒魔童降世》獲得了大成功,那我們不妨先從相關題材來說起,如果說有那麼一部關於哪吒題材的國產動畫電影蜚聲國際的話,那一定會是1979年王樹忱執導的《哪吒鬧海》了,這是中國第一部寬銀幕動畫電影,也是第一部在戛納參展的華語動畫電影,1980年獲得大眾電影百花獎最佳動畫電影獎,1983年獲得菲律賓馬尼拉國際電影節特別獎

這部電影塑造了一個如夢似幻的美麗童話世界,電影中的色彩運用堪稱出神入化,人物塑造也是極富神采,這一版的哪吒形象個人認為是在視覺上最為成功的。這時候我國的的動畫電影定位是全齡化動畫,而後隨著商業的發展,逐漸背離了這個初衷,開始向低齡化演變,這也是在之後的漫長時代裡中國無法產出優秀動畫電影的原因。

02 1961年《大鬧天宮》

說完了哪吒,我們再來看看更早的一部同樣取材於神話故事的《大鬧天宮》,這是1961年由上海美術電影製片廠製作的一部彩色動畫。這部動畫的骨幹也是後來創作了《哪吒鬧海》的那部分人,在那個沒有電腦的年代,所有動畫人員和原畫人員全憑一支筆,通過無休止的描繪才創造出了這部神奇的動畫。

《大鬧天宮》和《哪吒鬧海》在當時都是享譽國內外的動畫佳作,也可以說是中國動畫電影的巔峰時代。

03 1999年《寶蓮燈》

《寶蓮燈》是中國迄今為止投資最大的一部影院動畫長片,在畫面、人物造型上都精心設計,同時現代高科技的運用也為影片增色不少,給人以耳目一新的感覺。主題曲和插曲都很好聽,這已經是比較近代的動畫作品了,在技術上和製作上都有了比較大的進步。

19世紀末上海美術電影製片廠逐漸沒落,此後中央電視臺“接管”了中國動畫製造業畫製造業,這時候中國動畫已經逐漸不再以全齡化為輸出核心,轉而投向了低齡化的動畫製作,打造品牌並開始大力開發具有商業價值的周邊產品,動畫也已經不再那麼純粹了,像《喜羊羊與灰太狼》《熊出沒》這種動畫純粹就是以營銷為目的,完全低齡化的產物,而且後期也都製作成了電影形式,雖然在幼齡人群中大火過一段時期,但終究還是被時代淹沒了。

進入千禧年之後,我們的動畫電影製作技術上了一個新臺階,更多的運用了3d技術來表現動畫質感。2007年開始,《秦時明月》系列動畫開始在國內掀起了一陣國漫狂潮,一直到2019年,這部系列動畫仍在繼續,並且在2014年也推出了大電影《秦時明月之龍騰萬里》,這也是《秦時明月》系列的第一部電影動畫,其實這部動畫電影在劇情和製作上並不是很出彩,口碑也並不好,除了情懷並沒有看到太多誠意,與動畫系列的水準相去甚遠,如今這麼多年過去了,也希望《秦時》能夠更加用心,製作出和系列動畫質量匹配的電影產品。

《西遊記之大聖歸來》是根據中國傳統神話故事《西遊記》進行拓展和演繹的3D動畫電影,這部電影歷經8年艱苦創作,最終以中國超級英雄的情懷與質量收穫了不錯的口碑和票房,也賺足了喜愛美猴王的人們的眼淚。

《大魚海棠》和《大護法》兩部電影,雖然是不同題材不同故事的兩部影片,但對於國產動漫電影來說,也留下了具有歷史意義的一筆,記得當時《大魚海棠》凌晨首映的時候,很多小夥伴都早早去電影院等著了,看完後都在感嘆電影裡的諸多溫情和淚點。但是對於《大魚》的觀後評價其實是呈現了較明顯的兩極分化,對於劇情也被很多人詬病矯情且不知所云,強行煽情等問題太多,我也認為大魚海棠其實不應該被捧得太高,他是國產動漫史上的一部作品,但我們還是應該客觀的去看待,理性地去分析,不能以當下的狂熱去掩蓋問題的存在,這才是對國產動漫最正確的支持。

而相對於《大魚》,《大護法》呈現的則是具有一定成人向的動畫電影,是一部能夠體現反專制、反烏托邦式的寓言動畫,內容表現了很多血腥和重口味,諷刺意味很濃,這種具有現實意義的劇情走向往往更能讓人們產生深度思考,暗黑成人向動畫,值得一看。

在去年國產動漫又有了新的作品和突破,《白蛇緣起》是在中國民間傳說“白蛇傳”基礎上有所創新,講述白素貞在五百年前與許仙的前身阿宣之間一段刻骨銘心的愛情故事。作為一部講述東方故事的國產動畫電影,《白蛇:緣起》在視覺上為觀眾獻上了一場唯美動人的東方盛宴。水墨、泛舟、山水、塔、傘、髮簪、衣襟、人物走動的姿態,無一不是中國風的展現。

文章的最後自然就要說到正在熱映的《哪吒之魔童降世》,正與前文《哪吒鬧海》做一個首尾呼應。

該影片根植於中國傳統神話故事,創造性地改編中國傳統神話人物哪吒的人物形象,講述了逆天不認命、勇敢與命運鬥爭後成為英雄的成長故事。光明網評

導演在創作這部電影的時候希望在當代社會,哪吒作為和命運鬥爭的勇士,能讓觀眾相信命運掌握在自己手裡。電影看完也會存有褒貶不一的評價,對於藝術創作來講這是不可避免的,虛心接受砥礪前行才是正道。這部動畫的主題是不認命的核心觀點,但其實還是有所欠缺,論點拋出來了但是卻並沒有太有深度的連貫表現,反而在有些地方有些唐突,而劇本其實還是蠻不錯的,雖然修改了很多原神話故事的情節,但這種創新與改變也是我們樂意看到的。在製作技術上還是相當高的水準,視覺豐富,剪輯流暢。

而且劇情中有很多地方可以說是像《哪吒鬧海》致敬,哪吒在遭受天劫時的部分分鏡頭,這些地方對於看過《哪吒鬧海》的人來說,就是情懷的體現了。最後我們欣賞一下這部國產動漫電影的海報視覺。

上文講了一些比較優秀的國產動漫電影,從舊時代的《哪吒鬧海》到新時代的《魔童降世》,近些年的國產動畫電影也逐漸脫離了低齡化的歪路,已經慢慢迴歸了全齡化,這一點是值得我們高興的,國產動漫電影經歷了很多坎坷,輝煌過也低谷過,享受過國際榮譽,也曾備受質疑,每當我們高喊著國漫崛起時,似乎有一把雙刃劍總是高懸頭頂,其實這也是好事,國漫到底是不是真正崛起,並不是一兩部好作品能夠完全說明問題的,作為創作者,要深刻知道國漫的古今,知道國漫的未來方向,堅持創作的初心,而作為觀眾,一味的抬高和不假思索地貶低更是不可取的,在尊重創作者勞動成果的同時,用客觀的方式去看待國產動漫電影的發展,這才是最好的支持,經得起批評,受的住誇耀,不急不躁才能讓國產動漫一步一個臺階的往前走,才能真正屹立在世界動漫產業之林,繼續加油吧,國漫


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