Mr_Dash
作为一名美术生，我的美术圈里的人，都是接受了老师的专业指导和训练的。
大多数人的美术之路都是这样的：小时候7～8岁（或许有的更早）开始在少年宫学画画，学些国画、创意画、速写等；再大点，开始学几何体、简单的石膏像静物素描、色彩静物，速写开始画人物了，开始被老师带出去写生了（公园，农村的大山里都有我们的足迹）；高中阶段，开始画人物素描（简称人头），水粉人物头像（简称彩头），这些人物模特都是大家集资花钱请的，模特也有领队（简称魔头），用纸也变成四开。不知道问者的这个“大佬”是指哪个阶段的？如果是指学生时期的，可以肯定的告诉你，百分百报班，不报班得不到老师的指导，很难有质的提高，闭门造车也无法了解到直接的美院考试信息，没有“同行”的比较，根本不知道自己处在什么水平，考试心里也没底。
考上美院之后的“大佬”，就各有千秋了。纯艺的、设计的，纯艺的不太了解的😓，做设计的那肯定得报班，报班一是学习使用工具（例如设计软件），二是提高绘画技巧（例如手绘效果图）这些。
这些班我都报了，我也没成为大佬😓。但是我认识的大佬是也报过这些班的。
还想说点更久远的，世界级的绘画大佬，貌似多数也都找老师教过。
印红印红
名师出高徒，一点没错！
米开朗琪罗(1475-1564)是文艺复兴时期意大利最伟大的雕塑家，也是一个画家。
他13岁拜师著名画家多梅尼科·吉兰达伊奥学习绘画技巧，名师指点，进步神速。
后来在雕刻家贝尔托尔的指导下学习雕刻。
再后来，在佛罗伦萨统治者罗伦佐·美第奇开办的“美第奇花园”接受了艺术训练，他出类拔萃，倍受罗伦佐器重，宫廷中大量的艺术品成了他最好的老师。
也许有人说，哦，原来大师原来拜了前辈大师啊。
嗯，对了一半。这只是绘画雕塑方面的技巧，而少了灵魂。
由于佛罗伦萨统治者罗伦佐的关系，经常出入于宫中的人文主义诗人和学者也给了他极大的影响，他们也是米开朗琪罗的重要的老师，可以说，没有这些老师赋予他以人为本、人之解放的人文思想，一个伟大的米开朗琪罗是不可想象的。
由此，他不但留给后世不朽的雕塑《大卫》、《被缚的奴隶》等，也在西斯廷教堂天顶留下绝世壁画《创世纪》。
艺术名师指点，人文思想家熏陶，一个伟大的米开朗琪罗诞生了。
孤例不证，再举几例。
如14世纪欧洲最伟大的画家是意大利的乔托，他的老师是大画家齐马布埃度。
传说有一次，齐马布埃看到一个牧羊童用煤块在石头上画绵羊，大为惊奇，于是收乔托为门徒，这个徒弟就是乔托。
名师的点拨，让乔托的绘画技艺突飞猛进，脱胎换骨，最终乔托造诣和成就超过了老师，这真是青出于蓝而胜于蓝。
又如15世纪欧洲最伟大的画家是意大利的达芬奇， 他的老师叫韦罗基奥，就是传说中天天教达芬奇画蛋的人。达芬奇在他的工作室里学习了素描、绘画和雕刻等绘画技艺。有意思的是，韦罗基奥提倡认真研究数学、透视和解剖方面的知识，并进行艺术创新。达芬奇后来在艺术、科学、天文等领域取得的成就，都和这段经历有关。特别是后来达芬奇潜心研究人体解剖，为他绘画的透视原理提供了科学的基础。
由此可见，大咖是因为有好的老师啊，哎呀，哪里还有教人画蛋的老师吗？
再以意大利文艺复兴时期的画家乔尔乔内为例，他拜乔凡尼·贝利尼为师。
乔凡尼·贝利尼是威尼斯画派中最有代表性的名师，乔尔乔内从而继承了威尼斯画派中最具抒情意味的独特风格，以优美的造型、绚丽的色彩、柔和的明暗、人物和风景浑然一体的艺术风格，创作了美轮美奂的稀世之作《沉睡的维纳斯》。
没有名师的培育，没有文艺复兴时期人文精神的涵养，乔尔乔内恐怕也不可能成就其伟大艺术，可惜他只活了三十几岁，天妒英才啊！
最后提一下印象派代表人物法国画家莫奈，他被誉为印象派的领导者。
他的启蒙老师是法国著名的风景画家欧仁布丹，欧仁布丹被誉为印象派之父，这真的是名师出高徒，青出于蓝而胜于蓝啊。
下面这幅就是莫奈著名的《草地上的午餐》。
驼峰
报班肯定是有的，只是路径不一样。学习过程中还是有相同点的。
首先：过去学习都是拜师或收徒，比较封闭式，不像现在路径更多，大佬们也有开班招学或出个人专栏。题材丰富，视频文章，研究论述，形式多样学习方便。国内国外都可学得到。总得有一个追求的目标，一个学习的榜样，这样才能不断前行。
其次：学绘画在我看来就是要多想，多看，多总结，多实践，不能太死板。我想很多大佬都是这样一步一步走过来的。没有这样的一个过程很难成为大佬。
总得来说：绘画学习是循序渐进的过程，会受很多因素影响。
