文 | 武怡楠
編輯 | 吳燕雨
萬聖節來到，又到了看恐怖片的好時候。據美媒《福布斯》報道，一項科學調查通過對觀眾的心率監測，挑選出了最恐怖的35部影片。其中，溫子仁導演的三部電影《潛伏》《招魂》《招魂2》進入前十，他被這項研究稱為 “King of Horror”（恐怖片之王） 。
“恐怖片之王 ”溫子仁
和不少恐怖片導演類似，溫子仁從小就對恐怖故事頗為感興趣，小時候聽祖父母講過很多東方的鬼怪神話。這種興趣延續到了他的成年時期，在大學的恐怖電影社團裡，溫子仁遇到了此後人生中重要的搭檔——雷·沃納爾。
《電鋸驚魂》（2004）由溫子仁導演、雷·沃納爾編劇並主演。而在《電鋸驚魂》之前，溫子仁只有一些短片拍攝經驗。為了獲得獅門影業的投資，他和雷·沃納爾先東拼西湊了八千美元拍攝了《電鋸驚魂》的一些片段，才拿到120萬美元的拍攝資金。
僅用了18天時間拍攝的“三無電影”《電鋸驚魂》無疑大獲成功，最後的全球票房達到了驚人的1.039億美元，是以小博大的票房奇蹟。“豎鋸”最後爬起來的瞬間，是恐怖電影歷史上最經典的反轉之一。
《電鋸驚魂》劇照
27歲的溫子仁因《電鋸驚魂》成名，卻也因隨後的作品《死寂》和《非法制裁》在商業上的失敗，沉寂了一段時間。
30多歲的溫子仁，不想一輩子都被稱為“那個拍《電鋸驚魂》的人”，重新回到小成本恐怖片，拍攝了《潛伏（陰兒房）》（2010），開頭提到的測試中，能讓觀眾心率飆升至133次每分鐘的片段（正常水平是65下每分鐘），就來自這部影片。
《陰兒房》片段讓觀眾心率飆升至133次每分鐘
《陰兒房》是鬼屋式恐怖片，充滿著驅魔人、被鬼附身的兒童、遊蕩在屋子中的鬼魂等常見的美式恐怖元素，也有靈魂出竅這樣很東方的設定。該片的男主角Patrick Wilson，也成為溫子仁之後數部影片的御用男演員。
IMDB有影迷評價到，《陰兒房》沒有用“Jump Scare(忽然的驚嚇)”來讓觀眾恐懼，而是讓觀眾身處逼真的情境中，然後渲染“真實的恐怖”。
《陰兒房》之後，溫子仁又繼續探索高成本恐怖片的製作方法。2013年，一部《招魂》又創造了商業奇蹟。
如果說《陰兒房》成本150萬美元，票房達到9956萬美元，投資回報率和《電鋸驚魂》類似，溫子仁再次驗證了自己拍攝低成本恐怖片的能力；那麼2013年的《招魂》、這部溫子仁第一次沒有和雷·沃納爾合作的作品，最後以2000萬美元的成本在全球狂攬3.2億美元，吸金能力同樣驚人。
《招魂》改編自“獵魔人”沃倫夫婦的真實經歷，在觀眾對恐怖片套路日益熟悉的當下，溫子仁拋棄了對血漿的使用，依然展現了自己在營造氛圍、操作觀眾情緒上的極強能力——其實全片唯一死亡的只有一隻狗。
Patrick Wilson在《招魂》系列中飾演驅魔師
那麼，溫子仁在恐怖片領域因何成功？
溫子仁多次在採訪中表示，自己深知，如今的觀眾需要的不再僅僅是滿屏血漿、暴力這樣的視覺刺激，對“一驚一乍”式的情節也已經審美疲勞。而他最擅長的，就是先創造出一個故事，然後讓觀眾進入這個故事，最後在這個故事的邏輯中產生情緒波動。
同時，他複合的文化背景同樣對恐怖片創作有所裨益。長著一張我們熟悉的亞洲人面孔的溫子仁，父母是講閩南語和客家話的中國人，而他出生於馬來西亞、在澳洲長大。在墨爾本上大學的時候，他主修的專業是中國民族劃分。
也正因如此，他的作品中，始終有亞洲恐怖片的心理懸疑色彩，這種心理層面的不確定性結合西方宗教式恐怖，用玩偶、驅魔人、女巫、鬼屋等元素，配合恰到好處的聲效，成功製造觀眾觀影的焦慮感。
影評人”羅生門”曾評價道，溫子仁之所以能成功，是因為“摒棄了原始恐怖片的單一特色，將中西方的恐怖元素融合貫通。”
《招魂2》 劇照
但溫子仁，也在求變。
雖然守著“電鋸驚魂”IP這個“鐵飯碗”，並通過《潛伏》《招魂》逐漸獲得了“恐怖片大師”的名號，但溫子仁也知道，在主流好萊塢人士的看法中，自己依然只是一個“Horror Guy（拍恐怖片的）”。2013年的一次採訪中，他就坦言從第一部《電鋸驚魂》起，他就想要打破身上的標籤、嘗試不同類型的影片拍攝。
2015年，機會來了。《速度與激情7》（以下簡稱《速激7》）的主演範·迪塞爾和導演林詣彬發生矛盾，林詣彬退出。溫子仁前來救火，雖然拍攝途中主角保羅·沃特意外死亡，他還是頂住壓力，完成了《速激7》的拍攝。最終1.9億美元預算的《速激7》全球票房成績超過15億美元，是2016年的全球票房冠軍。
溫子仁執導《海王》時，情況又有所不同。
當時，DC因《正義聯盟》《自殺小隊》等片收入不及預期正陷入未來路線的迷茫期。而2018年上映的《海王》，國內票房高達20億人民幣，全球票房11.48億美元。《海王》的成功在某種程度上宣佈了DC超英片在票房和口碑上可以兼顧，也再次驗證了溫子仁駕馭大製作的能力。
《海王》劇照
接下來一兩年，他的導演作品有恐怖片《惡性》，也有《海王》的續集，也是多部影片的製片人、編劇——溫子仁正在商業片、恐怖片之間來回穿梭。
聲名鵲起的溫子仁，正慢慢成為好萊塢重要的一極力量，這體現在他的“恐怖片宇宙”與日俱增的影響力。
“多快好省”的溫子仁不僅很擅長以小博大，也很擅長把作品做成系列，雖然他只執導了《電鋸驚魂1》和《潛伏1&2》，但通過製片、監製等形式，他參與了後續系列的開發。
目前《電鋸驚魂》系列已經拍到了第九部，《潛伏》拍到了第四部。同時，招魂宇宙也在搭建中，《招魂》系列、《修女》系列、《安娜貝爾》系列都正在不斷擴展這個宇宙的邊界。
在《電鋸驚魂》時期就意識到要和製片公司進行票房分紅的溫子仁，也是一個商業觸覺敏銳的人。
2014年，溫子仁成立原子怪獸電影公司，將自己的觸手延伸到電影項目開發、製作、幫扶優秀青年影人等方面，多方位進行投資。
而原子怪獸主攻的恐怖片、驚悚片在美國的市場一直很大，始終吸引著大量年輕人觀看、利潤豐厚。根據Statista的統計，1995年到2020年北美地區所有電影類型的票房收入中，驚悚(Thriller)和恐怖（Horror）僅次於冒險、動作、劇情、喜劇等門類，能排到第5、6位。
驚悚和恐怖的票房收入排到第5、6位
溫子仁，就是恐怖驚悚片商業蛋糕的製作人和分食者。而溫子仁也和萬聖節有著不解之緣，從2004年到2010年，7部《電鋸驚魂》都選擇在萬聖節這個時間點上映。
如今，每年萬聖節，“豎鋸”主題的鬼屋、裝扮更是經久不衰。萬聖節需要恐怖片，而恐怖片需要溫子仁。43歲的溫子仁，正處在創作的高峰期，恐怖片大師詹姆斯·溫，未來還有很多可能。
