陳新，新疆烏魯木齊人，新疆藝術劇院歌舞團聲樂演員、石河子大學音樂學院客座教授。畢業於新疆藝術學院音樂系和中央音樂學院聲樂歌劇系，師從熊盛華、何滿鬥和袁晨野。能用意大利、德語、法語等5種語言演唱不同風格的作品，曾在歌劇《傷逝》、《阿依達》及新疆各種大型演出中擔任重要角色。歌舞劇《灑滿陽光的新疆》、音樂劇《歌聲使我迷了路》分別獲得“天山文藝獎”、“中國文華獎”，為國家和自治區爭得榮譽。個人曾先後榮獲第四屆、第五屆新疆青年歌手大賽金獎，第十屆全國青年歌手大賽第三名銅獎。2015年新加坡第九屆中新國際音樂比賽聲樂組第一名金獎，2016年日本大阪第十七屆國際聲樂比賽第三名銅獎。
邊疆軍旅生涯萌生歌詠豪情
陳新，一個土生土長的新疆人，家鄉壯美的自然風光，厚重的絲綢之路文化底蘊，早在心底種下可能發芽的種子，只是，那個年代的大環境，以及有些不羈的西部漢子個性，讓少年時代的陳新並不知道未來究竟能夠幹什麼。
直到高考失利的那個假期，陳新去探訪哥哥商量“出路”，對當時部隊喜愛“放歌”的風氣有所觸動，他也無意中露了一手，受到稱讚。1993年的夏天，陳新無心插柳，從30多人中脫穎而出，考進南疆軍區成為一名文藝兵。3年軍旅生涯雖然短暫，卻是他一生的轉折點。回憶當初的抉擇，陳新認為，部隊首先培養了堅定的意志；其次，把唱歌從一種愛好變成今後打算髮展的事業。
轉業回到烏魯木齊市，陳新進入建設銀行，加入自治區建行所屬星光藝術團。幾年下來，參加過許多演出，甚至到北京建行總行的藝術團交流。但對於唱歌的前景，陳新多少有些迷茫，一度打算放棄。直到參加一些歌唱比賽獲獎，才提振他堅持走下去的信心。
1998年，代表新疆參加第七屆全國城市(廣西南寧)歌手比賽獲獎，2002年第四屆新疆青年歌手大賽斬獲金獎，同年全國青年歌手大賽第三名銅獎，陳新終於突破事業瓶頸，也因此獲得烏魯木齊市委宣傳部認可，將他從業餘歌手吸納為專業歌舞團演員。經過一系列文藝匯演和繼續參加各類比賽，於2005年正式轉入新疆歌舞團。
隨著平臺逐步上升，專業要求自然更高，除了繼續比賽保持歌藝外，陳新也時時在尋找提升自己理論知識的機會。2010年，他擱下眼前擁有的一切，毅然赴中央音樂學院攻讀聲樂歌劇專業4年。對一個正值年富力強，處於事業上升期，在當地獲得一定影響的藝術專業人才來說，幾乎是非常“另類”的舉動。
許多親朋好友都對此不理解，如今再看當時的“反常”和“另類”，陳新堅信這一決定是正確的。他說，美聲唱法是國際性的，必須要隨時訓練和通過學習提升自己，本來中國人或者亞洲人在語言、身體結構上就與歐洲西方人有差別，許多歌曲劇目都要求過語言關，其次聲樂技巧要隨時訓練提高，對中國歌唱演員若不及時提升，到40多、50多歲時，體能氣息方面就自然衰弱，很快就會被淘汰，這是非常現實的規律。唯有通過訓練和學習，才能有效的保持演唱水準，延長自己的藝術壽命，所以不能因為獲得某個階段性成就麻痺自己，學習是第一位的。
學成歸來， 2015年2月，陳新在新加坡參加第九屆中新國際音樂比賽獲得聲樂組第一名，這是新疆歌唱家首次獲得此項大獎。之後，2016年第17屆日本大阪國際音樂比賽中獲得第三名，他也是唯一一箇中國歌唱家。
追隨心中的旋律飛翔
從20世紀90年代中期到2016年，前後20載，陳新幾乎傾盡全力角逐各種新疆級、國家級和國際性歌唱比賽，他的每一次進步和收穫都是用汗水拼搏而來。
1998年參加參加第七屆全國城市(廣西南寧)歌手比賽開始，他也是新疆歌手第一人。2002年參加第十屆全國青年歌手大賽，其他新疆歌手早被刷下，他一個人奮戰40天，最後獲得第三名銅獎。
在2010年，因中央援疆政策的機緣，陳新脫產到中央音樂學院聲樂歌劇專業學習，經過4年沉澱，參加新加坡第九屆中新國際音樂比賽獲得聲樂組第一名，為自己的職業生涯交出第一次國際性大賽的答卷。當時，他演唱的歌曲《被阻止的愛》和《鄉音鄉情》，以獨特的嗓音贏得中國、俄羅斯、美國、新加坡等專家一致好評，得到在場各國觀眾的喜愛和稱讚。他的演唱風格，從民族到美聲，從抒情到戲劇，音色純美，音域寬廣，聲音具有穿透力。
來自中國歌舞之鄉的新疆，音樂是各族人民飛揚的生命與揮灑的歡樂，陳新從新疆多元文化的豐厚積澱中汲取營養，又通過多年來深入學習專業聲樂知識融會貫通，他的歌唱在精準的演繹中帶有中國西部的壯美靈魂，不失大氣，收放自如。聆聽陳新的演唱，對於聽者而言，是一種至純又致幻的享受，連綿靈動的旋律，讓你彷彿置身西部的天地，忽高忽低，忽急忽緩，就像遼闊的西北邊疆大自然中的風沙雨雪，就像巍峨挺立的蜿蜒群山，就像鮮花盛開的草原綠洲，暢遊各種風景，觸發各種情思，讓人心曠神怡。他的歌聲，有充沛的藝術想象力和審美感染力。“我喜歡學習一些大家的特點，並創造屬於自己的音樂風格。”陳新的坦白是典型的新疆人，乍一聽覺得有些過，但其實這是他所追求的方向。
2015年，陳新第一次在烏魯木齊舉辦個人獨唱音樂會，連續演唱了12首曲子，其中有參賽獲獎的代表作——歌劇《費多娜》中的意大利詠歎調《被阻止的愛》、選自歌劇《托斯卡》的意大利詠歎調《奇妙的和諧》、選自歌劇《維特》法國詠歎調《春風啊為何喚醒我》、德國藝術歌曲《你是安寧》，中國藝術歌曲《喀什噶爾女郎》、《天路》、《鴻雁》、《陽光路上》等。演出大獲成功，被新疆音樂界稱為“美聲王子”。
陳新對當地媒體說：“這次終於在家鄉開了一場獨唱音樂會，圓了多年來的一個夢想，也算是對自己的一個總結和提高。”陳新說，“曲子的選擇上也是費了一番心思，考慮觀眾的接受度，中外歌曲穿插進行、難易程度也有變化。還唱了民族歌曲，對音樂會的風格有一個更好的提升。”
承上啟下，引領夢想
“新疆是我不斷挑戰與奮鬥的勇氣，讓我看到了青春的活力，感受到了自然的力量，讓我在音樂的世界中不斷地探尋……”在陳新看來，今天的成功除了自己努力外，離不開國家對新疆文化事業的關心和支持，他是享受中央援疆政策培養出來的新疆優秀藝術人才的典範。
對於一首歌曲的演繹，陳新強調理解詮釋和情感魅力，他的演唱十分講求現場感，有如李白詩歌描繪“清水出芙蓉，天然去雕飾”，讓聽者、觀眾完全身臨其境，去感受一個歌者帶來最真、最淳、最本質的音樂表現力。好比一首新疆歌曲，能夠感受大漠豪情、自然遼闊的薰陶，或如雄鷹在藍天翱翔，或如駿馬在草原馳騁。俗話說文如其人，歌聲也如是。不難發現，他把對新疆的那片痴情融入旋律，這就是他音樂的血脈！
作為一名新疆土生土長，在內地學習演出，在海外經歷多次大賽的歌唱家，陳新對新疆音樂如何走出新疆有一些自己的看法。陳新說：“新疆有許多民族文化，有歌舞之鄉美名，對外宣傳主打民族特色，這是不錯的。但很多有特色的音樂，過於強調民族特色在一定程度上也阻礙了新疆音樂走出新疆。例如古典音樂本就是各國公認的世界性藝術，中國的民族音樂，包括我們新疆音樂都應該吸收其他地方音樂裡大眾化的東西，這樣才能讓國內外的聽眾更好的接受。其實西洋古典音樂並不排斥中國文化，我們也常說音樂或者藝術並無國界，就像大家知道普契尼的《圖蘭朵》就是關於中國的故事，它是想象的中國，這故事來自《一千零一夜》裡的波斯民間傳說，但音樂和故事的完美結合，使它成為全世界最著名的十大歌劇之一，所以，我們的音樂人或者歌唱家都應該開拓眼界，不斷學習，不固步自封，以專業性和創造力才能使新疆音樂走出去。”
新疆地處西北，相比國內現代化的省市而言還有差距，但對當前“一帶一路”的前景來說，新疆屬於中國西部對外開放與交流合作的“橋頭堡”，每年文化交流，各種藝術展會越來越頻密。陳新希望自己在充當拋磚引玉、承上啟下的中堅力量，為新疆音樂事業略盡綿薄。如憑藉身為石河子大學音樂學院客座教授，加強對校園學生群體的影響，讓更多年輕人喜愛古典音樂，欣賞高雅藝術，希望發掘有潛質的人才。另外，發動人脈，籌備活動，讓更多國內外演唱家來新疆進行演出和交流，2017年下半年就準備進行一場售票演出，希望慢慢改變新疆音樂演出市場，讓新疆的文化面貌逐漸適應國際範。
藝術，是一條無止境的道路；夢想，同樣無止境。在高速發展的現代化社會，慾望太多，影響太多，對從事文化藝術的工作者是一場外部和自我相交集的雙重挑戰。陳新至今牢記老師袁晨野的諄諄教誨：精益求精，專業敬業，要有一股較真的脾性。“即使每天開著奔馳寶馬，住著別墅洋樓，功成名就，不用上班勞碌，可人是高級生物，有精神需求，你還是會覺得少點什麼，感到空虛，這是避免不了的天性。所以我們選擇這條路就要遵循規律，不能覺得自己好像搞藝術，生活條件就該怎麼好，要對自己較真，擯棄雜念，否則只會功虧一簣。”
新疆，在人們印象裡仍然是荒蕪和偏遠的代名詞，但像陳新這樣的新疆人堅信，家園永遠是支撐夢想的基石，相信有著絲綢之路文化底蘊的新疆，可以不斷提供自己追尋夢想的源泉，自己的心靈將永遠守望天山，伴隨音樂的夢想飛的更高，飛的更遠。
閱讀更多 何運超 的文章
