约翰逊Magic
我愿意献出很多赞美给《我不是药神》这部电影。
这是一部工整的好片。
它用非常成熟的手法讲了一个非常有份量的故事，结构经典，节奏得当。
然而在diss者的语境里，工整意味着套路。
确实套路。
这部电影从故事脉络到手法，都无甚令人惊喜之处，眼尖的人能看出，主创团队师承无数好莱坞大师。
所以观众总能猜出剧情发展：程勇（徐峥饰）自私时，你猜得到他之后的蜕变；吕受益（王传君饰）看向自己老婆孩子时，你猜得到他要寻死；黄毛（章宇饰）剪头发买车票后，你猜得到他大概要出意外；程勇走上囚车后，你猜到会有一场送行……
如果你什么都猜不到，那是阅片量出了问题。
但套路，并没有妨碍《药神》成为一部好片。
就像《摔跤吧爸爸》一样。
工整，但是好。
很多人觉得，《药神》的优秀，归功于原型故事本身的力量——说这话的人，大概是忘了国产电影曾以拙劣的手法，糟蹋过多少天然好故事。
故事之上，它的成功，另有诀窍。
1 细节
我曾写过细节对影视作品的重要性。
《我不是药神》的动人，正是经过打磨的每一个细节在起作用。
印象最深的两场戏，一是思慧（谭卓饰）在夜总会看着平时对她呼来喝去的领班跳钢管舞，她带头起哄，声嘶力竭喊着“脱！脱！脱”，然后于喧嚣中声音渐低，眼角湿润，镜头最终定格在她复杂的脸上。
一个小小的片段，底层单身妈妈的辛酸与特殊工作的屈辱，已饱满传递给观众，无需多言。
另一场是程勇探望进入急变期的吕受益，吕睁开眼睛，看到曾给自己希望又亲手掐灭的男人，第一句话是“头发剪得蛮精神的”，第二句他说“吃个橘子吧”。
这是很学院派的台词写法，在悲伤快要溢出来的时候，摁住它。这又是对生活最细致的描摹，你我在这样的场景下，也往往不知道该说什么，顾左右而言他。两句台词，既符合吕谨小慎微只想活着的小人物性格，也避免了剧情的狗血化，足够生活足够真实，十分动人又十分有力量。
全片这样的细节还有很多：
程勇跟前妻动手，被赶来的前小舅子吓得缩在墙边瑟瑟发抖，一个确实很渣、无能又无胆的小市民形象就立住了，人物之后的蜕变才更打动人。
程勇与儿子洗澡、吃饭的小段戏日常又鲜活，给了他为钱铤而走险的充分动机。
黄毛重新跟随程勇卖药后，在码头装小狗闹程勇，这个二十岁的年轻人从出场就是紧绷的，直到这一刻才放下所有防备，真正露出符合年龄的玩心
骗子张长林扮院士被打，来找程勇时就掉了颗牙，到了被警察抓住审讯时，他补上了一颗假牙——剧组细致得连颗牙都不放过。
正是这些熠熠发光的细节，让一个传奇故事，真正长在每个人的生活里。
2 演员
细节构建了角色，而演员的演绎，就是吹向角色的那口仙气，让他们彻底活起来。
从开头给程勇介绍生意、永远穿着睡衣的旅店老板，到一字一泪直接戳中曹警官的病人老太太，这片子，没有一个人在随便演演。
徐峥好得显而易见，他让这个传奇人物既接地气，又有底气
周一围也演活了一个挣扎的警察角色，同时还帅出新境界
我一直很欣赏的谭卓，再一次贡献出“如一片叶子长在树上”般自然的演技
为了跳好只有几秒镜头的钢管舞，吃了不少苦
非科班出身的她，当年在《hello！树先生》里，就曾以这样自然的演技烙在我心里。
很多人说她像郝蕾，但除了脸，谭卓和“不疯魔不成活”的郝蕾，走的是两条不同的演技路子。
王砚辉第N次用神演技取得“眼熟但认不出”成就。
甘草配角杨新鸣从头开始学英语，最后给出了令人信服的牧师形象
以上诸位，都属于“我知道会好，果然也特别好”的类型。
带来惊喜的，是黄毛的扮演者章宇，和吕受益的扮演者王传君。
章宇的作品不多，最新的除了《药神》，就是自杀导演胡波的遗作《大象席地而坐》，他饰演男主角。
《药神》里的黄毛统共没有几句台词，因发型遮眼，可动用的表情也很有限。82年出生的章宇却基本只靠肢体语言，就把20岁黄毛的年龄感、阶层感和性格塑造得无比鲜明。
看他本人与角色迥异的气质
这样的好演员是从哪里冒出来的？！
比“一张新鲜面孔迅速抓人眼球”更难的，是颠覆自己在观众心中的过往形象，王传君用两部电影做到了——《罗曼蒂克消亡史》、《我不是药神》。
《罗曼蒂克消亡史》里，他那个粗俗油滑的马仔形象令很多人看到结尾字幕出现王传君，都愣了很久。
而《我不是药神》中这个戏份吃重的吕受益，在你知道他的扮演者是《爱情公寓》关谷神奇君的前提下，好得令人竖寒毛。
他诠释的吕受益单薄、佝偻、卑微，看别人很少直视
说话做事都畏畏缩缩，还略带一点猥琐。
王传君在角色上下的功夫是看得见的。除了肉眼可见的减重，和为求病重的死气两天两夜不睡不吃几近脱相外，他那永不舒展的肢体语言，和说话前先怯懦一笑的习惯，都如灵魂附体般生动精准。
他演活了这个挣扎着想活下去的小人物。你根本无法在吕受益身上，看到一丁点儿过去那个高大帅气的王传君。
他曾有那样的际遇
却有这样的决心
还有这样的能力
当真好演员，当真令人肃然起敬。
3 遗憾
工整并不是这部电影的问题，迫于审查的政治正确结局也不是。
如之前微博所说，最高级的悲剧是所谓无因的悲剧——事件中没有人做错，但结果不可避免。
而本片有个天然优秀的故事，本可在完美悲剧这条路上走得更远。
程勇一开始放弃卖药没有错，上有老下有小，他承受不起锒铛入狱的后果。
后来重新卖药更没有错，小人物迸发出的人性光辉，最为迷人。
病人们没有错，一切的一切只为活下去。
警察也没有错，执法者的职责是遵循法律，若情大于法，社会就乱了套。
政府难道有错？财力有限，社保要综合考虑病种，绝症患者的靶向药是救命药，可救命药何止这一类？每种药背后都是饱受病痛的患者，谁又比谁活该去死呢？
那谁有错？
片子树了瑞士制药公司这个大反派，来承受一切道德拷问。
坦白讲，有点偷懒。
世界范围内，只有几个制药公司有实力研发有革命意义的新药——这是因为研发所耗，是难以想象的昂贵。
一款新药从启动研发到最终上市，少则几年，多则十几年，期间是制药公司没有收入的纯烧钱。试问若不给予其专利保护，不允许其在药物问世早期制定高价策略，还有谁愿意承担研发新药的职责？
把有能力有意愿研发新药的大公司打成“邪恶反派”，踏上一万只脚，新药就能从天上掉下来吗？
实际上，电影本也有这个空间，把制药公司的困境展现给观众。瑞士公司代表为缓解办案警察的悲愤情绪，给出几句既是策略又是实情的台词，并不突兀。
我也并不相信，连张长林这样一个小人物都要赋予复杂性的剧组，会意识不到将制药公司塑造为纯反派的单薄与无力，可它偏偏这样做了。
也许主创觉得观众的愤懑需要一个靶子，无论如何，这种处理，分明落了下乘。
另一个遗憾是后半程越来越克制不住的煽情。
影片的前半段，是我近年看过的戏里分寸感之最佳。故事在喜剧氛围里展开，让观众在哈哈大笑中生出荒谬感与同理心。吕受益、黄毛、思慧、牧师，作为病人和病人家属，每人都有大把辛酸故事可讲，电影叙事却极为克制，大家的困境点到为止，不狗血，有余味。
但从程勇重操旧业开始，这种克制感就逐渐消失了。我理解观众情绪渐渐积累，需要一个集中爆发的出口，但老太太的哭诉、黄毛的车票与全家福、程勇崩溃的痛哭，和最后病人们目送囚车一一摘掉口罩的致敬，主创仿佛抡着大锤一下重过一下地敲在你心上，你必须得哭！你怎能不哭？
这固然是对观众情绪的准确把握，但对于希望影片走向更高境界的我而言，
一定要把观众弄哭本身，总归用力过猛，失之隽永，也让整个悲剧的高级感，失色了几分。无论有怎样的遗憾，我仍要为《药神》大唱颂歌。
它在国产电影大圈热钱的时代老老实实讲故事，在影视剧角色男要龙霸天女要玛丽苏的浮夸倾向中仔细描摹底层人物，在无流量不票房的行业风气里令每个演员为角色倾尽所有。
然后，它就让我们落下泪来。
娱乐栗场
在类型片这个维度上，《我不是药神》可以说接近《辛德勒名单》的创作，差的地方在于配乐、结尾剧情设计，以及摄影。
同时，二者不可比性摆在眼前。事情本身相差较多，一个是国际性的已经是历史知识，一个是国内性的曾有过报道然而记得的人不多。摄影的代入感差距最明显，《辛德勒名单》堪称精益求精，当时也是胶片拍摄。
《我不是药神》围绕救治白血病的稀缺药物展开情节，刻画了良心与利益冲突的商人、情与法边缘徘徊的警察、穷与富对比的现实、专利保护与道德的衡量……观众在观影过程中几度爆笑，也几度落泪，这之前只有阿米尔汗的印度电影、动画长片《寻梦环游记》达到了这样的效果，十分难得。
《我不是药神》的优点很明显，首先是剧本赋予的角色人设，使得观众的共鸣被猛烈激发。
男配角黄毛看着像个黑社会，实际上是个江湖义气很重的兄弟。警察曹斌在内心深处公平大于法律，否则宁可辞职。有趣的刘牧师讲原则有爱心，老好人。吕受益是小市民，为了家人也为了自己，甘愿牺牲。刘思慧，舞女，苦命的化身。
缺点是反派之一、瑞士白血病特效药格列宁驻中国代表十分单薄，但另一个反派、卖假药的张长林简直光芒四射！
其次，这种背景深厚、反映现实疾苦的作品充满强烈的戏剧冲突，剧情的发展、反转能不能让人信服，要非常过硬。可以说，本片的重要节点在这方面都合格了。特别是重新卖药的动机，铺垫得很感人，很细心。
第三、编剧非常突出电影的娱乐性、幽默感，不但是台词、情节上的，还有表演上的，徐峥的表现达到了《泰囧》的状态，一场劝说刘牧师当翻译的戏，包袱不断。夜店拍钱、捉弄男领班的桥段也相当意外地好。
第四、各位演员合作精彩，扣人心弦。周一围的警察是电影开始不久让我印象最深的，把个给姐姐出头的火爆警察在大概两三分钟的时间里表达地特别直接，同时十分成功地让观众认定了徐峥是个多么失败的老公和爸爸。王砚辉饰演的假药贩子假专家张长林必须是年度最佳男配角，那一副吃人不吐骨头、害人不偿命和还剩最后一点同情心的人格，真是呈现得活灵活现，让人五体投地。
黄毛、吕受益、刘牧师、刘思慧都各有担当，前两位几乎是猛士的不同定义，黄毛属于冲在最前面的那种，吕受益是坚强的小草那种。
群众演员是本片一大组成部分，作为白血病人患者这个群体出现在大银幕上，很少台词。他们统一戴着白口罩的样子有些瘆人，也十分震撼。其中一位老大妈虽然表演得不算好，但几句台词还是让人潸然泪下。他们是本片的无名英雄，但如果导演用纪录片形式处理他们（同期声、不带任何表演成分），会让影片质量更上一层楼。
影片单线叙事，环环相扣，可惜在程勇重新卖药后出了两个很让人失望的情节，直接拉低了全片的评分。这就是对外省卖药后患者的反应以及程勇被抓后的送别，完全是中国式的煽情，一点不冷静。配乐是本片另一个明显弱项。
不管怎么说，《我不是药神》都远超过我的期待，这是现实中国版的《辛德勒名单》，也是近几年中国最佳电影。文牧野导演相当于阿米尔汗啊！8.5分！
消炎药儿
“世界上只有一种病，穷病，你救不了所有的人。”
卖假药的张长林对程勇这么说道。
1
影片给我印象最深的地方在于警察局长口中的那一句“法不容情”。
以上截图只是我被抄袭者成百上千次“吸血”经历中的一次。
何谓情，人命关天。
吃了四年天价药，房子吃没了家人吃垮了的老婆婆哭求道：“你抓了他，我们都得等死。”
曹斌无言以对；
在黄毛死后，程勇愤怒地揍向了抓他的警察曹斌，质问道：“他就是想活命，他有什么罪？”
曹斌无言以对。
确实，在医药公司代表在电视上义正言辞地控诉着“无良的假药”的时候，正是这种五百块的假药代替了四万块前的天价药，救活了大批量的白血病患者。
或许，真正无良的不是药，而是价格。
2
影片中，最让人感动的地方，在于那个一开场就对妻子轻易动粗，结果面对小舅子的武力立刻萎了，欺软怕硬的怂包，最后能抵住亏本，坐牢，失去儿子的压力，放弃了优厚的生活，做出了一件不平凡的事儿，成为了英雄。
2000元的进价，500元卖出去。
我想，就是这个微小的1500块差价。
让黄毛心甘情愿地替程勇背锅，去死；
让一度黑了心，卖假药害人的张长林放弃了减刑的机会，笑着说出了“我不知道”，“卖药的是我”；
让被警察带回去的所有买药者，面对身陷包庇罪风险的时候，全都选择了闭口不言。
500元同药效的盗版药，正版需要四万元。
80倍的差价。
瑞士医药公司，这个创造出福音，本该扮演救世主的地方，因此成为了所有病人的噩梦。
3
电影所要探讨的内核，应该已经不是法理和情理了，而是“为什么有的人能够将2000块钱的药500块卖出去，而有些人却能够将500块的药卖成四万块。”
这两者的差别，在影片中，全在乎人性和道德的选择，而道德和人性显然是脆弱的，尤其是金钱面前。
影片中最经典的一句话，是世界上只有一种病，穷病。
如果说穷是一种罪的话，那么穷的尺度应该如何定义？
那些肆无忌惮地用“天价药”将绝大部分患者都列入了“穷”，“有罪”的行为，需不需要外部力量的干涉。需不需要遏制，这才是影片带给我们最深刻的思考。
（文/星夜行）
我是星夜行
LazyBears：昨天晚上去看的这部电影，看完之后感叹如今的影视题材真够开放了，这样的问题能够直视很不容易。
电影确实很不错，看到最后徐峥被抓，街边满是白血病人送别的那一刹那，隔壁一对小情侣都开始掉眼泪。
看到影评人谈的整部电影，实际上占据的角度太高尚，在这里我只想谈一个小点
正版药价高与仿制药价低并不冲突，一个是研发一个是抄袭，成本不同
如果有在研发企业待过的人应该都知道，其实原材料的价格往往是不高的，但为何物价会如此之高？这都是因为研发的时间成本与人力成本。
果壳网有关于药物研发的解析，在一款成功的药物上市前，可能有几十次研发的结果都胎死腹中，这部分都是属于药物研发的成本，除此之外一些药物上市开售更是需要巨额的营销成本，这一点大家看前段时间爆红的某白内障眼药水就知道。
前期或许要花费几个亿的成本（研发人员工资、物质成本、胎死腹中的试验药），加上后期的营销，这笔花费相当之高。但实际上等待药物研发成功了，走上批量化生产了，原材料的成本高吗？不高。
有朋友曾经在品牌检测机构工作过，他透露给我的消息是“国际知名运动品牌售价数百甚至上千的鞋，原材料成本可能才几十块”
没错，是几十块。比如鞋底算是比较高成本的东西，大家知道例如阿迪耐克的鞋底都是比较厚的，而国内品牌的鞋底很薄，但实际成本低的让你难以想象。
但这就是现实，可能一双卖500的鞋子，原材料只要50块，但不代表着剩余的450块都是利润，你把研发、设计、人工、房租、销售、税收等成本一核算，可能最后就赚个50块。
你觉得滴滴赚钱吗？不，现在还在亏钱。别看乘客端他收钱赚现金流，司机端他也收钱赚平台抽成，但实际情况这个巨头2017年还亏了4亿美元，接近30亿的人民币。
所以说，仅仅拿着仿制药卖500，正版药卖40000就觉得医疗机构太“黑心”，只能说你还真的是有一种病，“穷病”。
什么叫仿制药？看电影里所说，拿着一模一样的配方（如果是盗来的没有研发成本、更是侵犯知识产权），在印度生产（印度的人工成本极低）加上
走私境内（偷税漏税）没有获得准入的资格（国内医药检验、审核的时间很长）这些成本是隐性的，但才是真正的大头。你说正版药卖的贵，但是它确实有药效又救命，我很能理解。
真正出问题的，在我看来是当时的医保报销制度有问题，但在如今基本已经解决。
如果说要人人都像电影里的徐峥一样，将远赴国外2000块钱的药运到国内，再以500块的价格卖出去还不封顶数量，在现实社会根本不现实！
如果谁有这么圣母，我敢打赌，等待他的绝不是感激。
懒熊带你看热点，涨知识。保障自己的权益，看社会百态
LazyBears聊热点
《我不是药神》：这明明是两部电影
接近两个小时的电影，其实可以当作两部独立的一小时电影来看的，前后的氛围真的完全不同，完全割裂的前后两部分；
相信很多人都是跟我一样，奔着喜剧去看的，我只是刷微博偶然刷到，评价特别高，稍微搜了一下简介，徐峥+宁浩，这不就是妥妥滴喜剧，正好最近过得不太舒坦，所以果断买了票，乐呵乐呵；
电影一开场也确实没有让人失望，印度风的音乐，印度神油店，戴了三层口罩的吕受益，包括印度走私药品的胖厨师，处处都是戏剧的氛围，但是从张长林得知了他的药品来源渠道之后，一切都变了，勇哥只是希望挣钱养活自己的父亲和儿子，他并不想蹲监狱，所以他解散了五人团队，把药品渠道卖给了张长林；
接下来可以算是另外一种悲情且悲壮氛围的电影，也是整部电影的高潮和精华所在；更多的就不剧透了，大家还是自己去看吧；
这部电影我比较喜欢的一个点是对于人物形象的刻画；
就比如说程勇/吕收益/黄毛/刘思慧/刘牧师/曹斌这些底层人物的群像，你看完了就会记住，不像有些电影只是看个热闹，什么也记不住；
这几个主角一看就是一类人，他们的衣服风格都挺像的，都是我们这些平凡的人的穿着，曹斌的姐姐也就是程勇的前妻以及格列宁正版药的负责人他们都是西装革履，一看就是不接地气的人，所以从一开始就注定了那些人能聚集在一起；
就像张长林后面说的这个世界上有一种病是怎么也治不好的，那就是穷病！我们这些市井小人物的悲欢喜乐追溯源头就是没有钱，也是这个故事发生的缘由，因为没有钱，大家没有钱买四万块一瓶的正版格列宁，所以成就了程勇的发财路；但是钱可以救人，也可以害人；
有了头发的徐峥，骨瘦如柴的病相的王传君，无奈的警察曹斌，以及沉默寡言的黄毛，每个人都演的很好，我尤其忘不了，在程勇被抓的那一刻，他明明只是为了让拿药的人能够逃走，看着他们拐入拐角才下车的，被压在地上戴手铐的那一刹那他是轻松的，但是下一秒他又看到了那两个人被警察抓住了，那一刻的挣扎以及眼神里的绝望太难以忘怀；
演技在线和真实说的就是这部电影里的演员，他们不是普通人，但是他们演出了普通人的无奈与挣扎，这个社会不就是这样吗：有钱无罪，没钱有罪；
好歹结局是温情的，更多的大家还是去电影院看吧，真的是值得一看的好电影；
喵喵喵77
《我不是药神》是一部伟大的现实主义作品，不加掩饰切入沉重的社会话题，【看病难，药费贵】，并直面医药行业的制度问题，足以引发全民范围的探讨和影响力，掀起全年龄段观众的观影热潮。
然而研发该药的瑞士公司，却给这种药定了4万块的高昂价格，而在印度，当地药厂仿制这种药后出售的价格，仅仅是500元。这就给医药贩子造就了一个走私仿制药品、用以牟利的巨大利润空间。
片中说“印度是穷人的药盒”，绝症患者托人从印度带仿制药，如今也是普遍存在、心照不宣的事实。
可如果我们也和印度那样直接无视国际药企的专利权，也大量开发仿制药，行不行呢？显然是行不通的。
毕竟每个医药企业同样是以盈利为目的的企业，不是为全人类无偿做慈善的。资本逐利的天性，在医药行业也同样成立。
如“格列宁”这样针对一种病症的成功特效药，目前还只是极少数，绝大多数的开发费用，目前可都是投入了无底洞中。那些国际最先进的医药企业，如果不能通过这少数成功品，来获得天价利润，那么他们还有什么动力，继续投入巨额的研发费用，去努力攻克一个个人类医学的现有难关？
正如片中那位吃了三年高价药，吃没了房子，吃垮了全家的老人家，对警官所哀叹的那样，“谁家能没个病人呢？”他们也只是挣扎着、拼命着想要活下去罢了。
在无价的生命面前，连严明法律和坚毅的执法者，似乎也变得苍白了。
男主角说"钱就是命”，而假药贩子对男主角那句“天下只有一种治不好病：穷病”，更将现代社会中金钱对人类关系的物化，赤裸裸地直白表现出来。
穷病，确实是从古到今，任何神医和神药，都治不好的病。
比起死亡，这些病人更害怕的是，明知道有特效药救命，却因为没钱不得不等死！
那么，必须二选一的时候，究竟是专利权和知识产权重要，还是人生而为人的生命权和健康权重要？
影片最后以字幕形式，给了一个的光明结尾。男主角被轻判，3年后即获释，正版“格列宁”被取消关税，列入医保，慢粒白血病的患者治愈率，目前提高到85%，今后不用再为了保命而去违法，走私和购买印度仿制药了。
——更重要的是，这样的情节并非是影片虚构，而是现实中已发生的事实。单单了解这一点，就足以温暖每个观众心怀了。
而且，整部影片其实没有一个彻头彻尾的坏人，即使是道德指数最低、危害最大的假药贩子，最终同样也有良心未泯的一面，对男主角讲义气，宁可不要减刑，也不肯把他供出来。病友们更是彼此团结，相互声援，互相关怀，默默地抗争。
而男主角更是从一个自私牟利的奸商，在和病人们的朝夕相处后，经历两位挚友的牺牲和死别后，精神情操深受感化，最后自己倒贴高昂成本，关闭自己的企业，尽可能将最后一批仿制药向全国患者去扩散，不再顾忌任何风险，近乎是大爱无疆，至贤至圣了。
所以，这是一部观影过程中动情落泪，但同时亦充斥着正能量，充满了光明和希望的作品。
美国有《达拉斯加买家俱乐部》，韩国有《辩护人》，印度有《摔跤吧爸爸》，中国终于也有了《我不是药神》，这同样是一款跨越了国别界限，足以载入电影史册的作品。单凭此片，监制和主演徐峥、导演文牧野都足以不朽。
狐狸晨曦
这是一部很慈悲的电影，没有之一。
电影里徐峥代购的药，logo是个双掌合十的手势。这在印度，是基本的礼仪手势，就跟我们跟人握手一样。但是到了中国，意味着诚挚的感谢。
这一个手势，说尽千言万语。
我们常说佛是圣人，神是仙人，他们都不是人，所以才能做出超大的功德。其实不对。佛就是人，神也是人，也许他们是生活中的小人物。
“神就是人，因为他们做了人做不到的事，所以他们才是神。”
徐峥饰演的角色，电影里叫程勇，原型叫陆勇，凭着自己的微薄之力，救了上千人。这样的人不是药神，谁是？
很感谢《我不是药神》这样的片子，他让我们看到希望，看到我们的社会真的一点点在变好，看到我们国内终于有了可以比肩《摔跤吧，爸爸》这样的现实电影。
从这个意义上讲，电影的主创跟电影主角做的事是一样的。
他们撕开了银幕，让我们看到了生活的另外一面。我们惊讶地发现，原来冬天不只会下雪，上海的冬天是下雨的。原来生了病不光要面对治愈和病死两条路，还有一条，叫吃不起药等死。
这比其他的片子强一万倍，他让我们笑、哭，甚至感动的同时，也让我们思考。到最后，他甚至给我们力量，相信这个世界一点点在变好的。不为别的，只为陆勇这样的人，只为徐峥他们的团队。
他不是药神，可这部电影上映之后，他可以创造千千万万个药神，拯救无数生命。这就是他的慈悲所在。
林二走江湖
作为一名影迷，小影也和很多朋友一样期待着七月的到来，毕竟七月上映的精彩电影实在是太多了，而《我不是药神》就是十分值得走进影院先睹为快的作品。这部电影的监制是宁浩和徐峥这对老搭档，想必看过《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》、《心花路放》等喜剧片的朋友都会被导演宁浩的才华和徐峥扎实的演技所折服，而这回的《我不是药神》里徐峥同时也担当了主演，也不由得让人对这部影片的“笑果”心生期待，就如同影片海报所呈现的一样：
但小影看过电影的预告片之后猛然发现，这部影片关注的主题倒不是这么轻松愉悦的，聚焦的是与社会底层病患老百姓用药相关的问题，事件也挺波折。但正是被这个与影片海报乐呵呵的氛围形成强烈反差的主题内容所深深吸引，小影也愈发地想要快点一睹这部独特作品的真容，就像去餐馆吃饭一样，能吃到新口味的佳肴自然也是极好的：
预告片里听到徐峥说出这句话的时候，就感觉这是个有故事的角色，而且是相当深沉的故事
除了电影的主题，年轻导演文牧野的执导表现也是十分值得关注的，毕竟新生代导演带来的多元化作品能进一步丰富中国电影的版图，更多精彩新作品的涌现对于影迷们来说也是一大喜讯，自然也要为这些努力的新生代导演们打call咯~
而吸引小影的另外一点，那就是这部影片里头演员们全情投入的演绎了。徐峥饰演的程勇给人感觉就是个打算借机卖药捞一笔的黑心药贩子，但随着剧情的深入，这个角色在改变他人命运的同时，也被这段共同的遭遇改变着，徐峥的表演还是相当传神的：
这形象一看就入木三分
当然，电影里其他演员的表现也是可圈可点的，正是这些不同类型的精彩角色在一起引发的化学效应，才让影片更加让人过目难忘。《我不是药神》七月初就要上映了，感兴趣的朋友可以先去看看预告片，
到时去电影院看完影片之后记得来和小影好好交流哈~小影侃大片
（D0602）
影视观察家
真的很想说，这种自问答的营销去死吧。
本人并不讨厌徐峥，但十分讨厌这类的营销。
很简单，既然标题问这电影好在哪里，明明是带有质疑、疑问不相信的，然后提问内容一大堆电影内容介绍，都是带赞的。这还叫提问？！都当大家是傻子？
拜托，下次营销找个好点的团队。
