“和：當代中國小幅油畫展”暨出版《當代油畫-小幅作品與油畫語言研究專輯》重點關注和研究藝術家繪畫語言的孕育過程與熟成的規律，進入當代油畫語言研究的深水區。
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專輯的出版將形成具有美術史意義的文獻，填補我國該類選題的空白。同時，作為當代油畫語言研究的一個系統性項目，將在8月舉辦學術主題相關聯的配套展覽：“和-當代中國小幅油畫展”。
毛焰
毛焰1968年出生於湖南，1991年畢業於中央美院油畫系。現工作、生活在南京。作為中國最具代表性的當代畫家之一，毛焰以其細膩而有著微妙意趣的筆墨描繪出一幅幅靜默的日常面孔，引領觀者進入免受時代速度干擾的凝思時刻。他曾被批評家慄憲庭譽為中國新寫實主義的代表人物，在過去的近三十年間持續探索肖像繪畫在當代的表達潛力，以極具辨識度的技法刻畫著時代表徵背後的人類共性的精神世界。
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橢圓形肖像，Jim Grant
72.6×53.7cm
2010
毛焰的真正貢獻在於把技巧融化進了新鮮的視覺表達之中。觀賞毛焰的作品，迎面撲來才氣逼人之感——它體現在畫面的方方面面，而不僅僅單純的“技巧”。毛焰運用的灰調子，運用的光斑和筆觸，非常有效地塑造了他的對象，從而使作品的品質達到常人難以攀爬的高度。看似簡單的表達，在毛焰那裡輕而易舉成為觀眾的視覺享受，說明真正的技巧是具有生命的，是隨著不同的作者而變化的，甚至，技巧本身能夠生髮出與精神性同樣的光輝。
——李小山
橢圓形肖像，Posie Musgrau No.2
毛焰肖像中的面孔，是那種深刻而神秘的情感——不管這些情感多麼玄妙詭秘，他都洞若觀火——的象形文字，而非簡單的社會面具。正是依靠藝術家對臉孔內在一面的挖掘，它們得以去除其平淡的具體存在，從而成為了一個幻想與沉思的富有詩意的空間。他那些淺灰調的水霧般攪動著的暈染效果下的氛圍處理手法，以及它陰沉的暗部及詭異的亮部，均表明了最深處的內在生活是無色且衝突四伏的。毛焰的肖像作品是不可思議的夢境般的畫像——他彷彿是在夢中見到這些面孔（有時是噩夢，正如他畫中的女性面孔所暗示的）——這些畫像正是那些傳達著深刻情感的浪漫主義的夢境的縮影，並賦予其明確的形態，而不去迴避這其中的重重困境，誠然神秘難解的深刻情感是難以被明確訴說的，無論它們有多麼地普世。
——唐納德·庫斯比特
橢圓形肖像，David Miele
著名詩人韓東所評價的：“毛焰不在現有的氣氛中尋求認同，也不在屬於未來世紀的幻覺中尋求支持。他更像是一個背轉身的旅行者，心目中的聖地在繪畫史的深處。”
橢圓形肖像，Oval Portrait of Thomas No.1
再卑微的人，亦有光芒一刻，一個陌生者，突然令你產生幻覺，覺得你即是他，他又是誰？毛焰在他的畫布上，揭示了這一刻，創造了這一刻：剎那的靜與美，疑問與悲傷，剎那的出神。
——摘自《世俗的聖像》
尹麗川
Alan No. 1
Alan No. 2
“坐著的Y”，2016，布面油彩 © 毛焰，佩斯畫廊供圖
“托馬斯肖像—2016 NO.1”，2016，布面油彩 © 毛焰，佩斯畫廊供圖
“戴帽的青年”，2017，布面油彩 © 毛焰，佩斯畫廊供圖
“鏡女”，2017-2018，布面油彩 © 毛焰，佩斯畫廊供圖
“肖像片段 No.1”，2018，布面油彩 © 毛焰，佩斯畫廊供圖
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