很多網友都喜歡看功夫片，據說某網站曾經評選網友心目中最喜歡的功夫片，評選結果是徐克和李連杰合作的《黃飛鴻之男兒當自強》喜歡的人最多。當然，我們不知道有多少人參與評選，但這個評選結果至少可以代表一部分人的喜好。
所謂好的功夫片，我們認為至少應該從觀賞性和思想性兩個角度來考察。觀賞性很容易理解，那就是打得漂亮、打得好看。
自1949年以後，從香港老電影關德興版的《黃飛鴻》，到張徹、胡金銓甚至李小龍的寫實打鬥風格。再到楚原喜好的古龍風味的功夫電影。
再到劉家良硬橋硬馬式的打鬥，然後是成龍開創的搞笑、雜耍式武打風。於此同時，香港影人又把警匪元素、江湖黑幫兄弟情義等元素揉入了功夫電影。
比如成龍的《A計劃》、《警察故事》系列。還有徐克和吳宇森的《英雄本色》系列。當然，後者主要不是靠拳腳功夫，而是靠現代的槍械。
到了90年代，徐克和李連杰等合作的《黃飛鴻》系列電影則開創了寫實與寫意結合的打鬥風格。於此同時，大陸也從《少林寺》開始了，掀起了一股功夫片風潮，直到近些年的《繡春刀》系列。
而後來的徐克依然作品不斷，而且不斷嘗試神魔風格的作品，有成功的也有失敗的。單論快意恩仇、武打精彩，不得不說他和梁家輝、張曼玉、林青霞、甄子丹等合作的《新龍門客棧》。
而近些年葉偉信和甄子丹的《葉問》系列電影也令人矚目。只不過，甄子丹飾演的葉問，從思想性來說，與過去相比居然呈現出一種逆向退化、從家國天下回歸家庭的趨勢。我們之前也多次分析過。
而所謂的思想性，我們不難看出我們國家的功夫電影從最初的復仇、除暴安良模式，到為民族抵禦外辱、揚眉吐氣模式，到現在《繡春刀》更多地融入了官場爭鬥以及小人物的生存窘境等元素。《葉問》系列電影則更多地融入了家庭倫理元素。我們的功夫電影糅雜的元素越來越綜合。
說到這裡，我們不得不說一位影人：徐浩峰。此人絕對是功夫電影界的異類，他為我們展示的功夫江湖，似乎不在我們以上歸納的電影思想種類之內。他似乎更願意為我們觀眾展示功夫江湖中鮮為人知的、陰暗的一面。
而徐浩峰電影的武打風格也頗具實驗意味。不知道喜歡徐浩峰電影的人多不多。他的代表作有：《倭寇的蹤跡》、《師父》《箭士柳白猿》等等……
那麼，很多人喜歡徐克和李連杰的《黃飛鴻》是因為它除了武打，更加糅合了很多特殊的元素，比如：中西方文化的碰撞、器物的碰撞、思想的碰撞、在國家內憂外患的情況下的眾生相：
有積極尋求西方文化解藥者、也有固守傳統文化者；有對西方器物採取擁抱態度者，也有盲目排外者；有體制內試圖依靠殫精竭慮挽救體制於危亡者，也有愚昧、懵懂如行屍走肉者……
那麼，您最喜歡的功夫電影是哪些呢？理由呢？
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