當一個人對女性內衣充滿興趣的時候，你一定希望知道她在想什麼；
而當這個人還熱衷於把它畫出來，你就更加好奇了。
這裡，就有一位對一系列女性內衣著迷的女畫家，她叫年柯旭。
年柯旭
“畫家如何跟藝術結緣”，這個問題對於瞭解一位畫家來說非常重要。而年柯旭跟藝術產生交集，並愛上繪畫，只因一本畫冊。
年紀尚小的年柯旭有一次在家中玩耍，無意間發現了一本馬蒂斯的速寫，帶著孩童的懵懂，年柯旭的眼睛被馬蒂斯那流暢、抒情的線條深深吸引。就這樣，這位野獸派藝術大師用他獨特的藝術魅力，穿越時空般在她心裡埋下了藝術的種子。
《Moke的春天21》，2014，布面丙烯， 20x20cm
這是年柯旭第一次接觸到真正的藝術。在我們現在看來，初次藝術體驗即是馬蒂斯的作品，不能說對她現在的繪畫風格沒有影響。
年柯旭自認為自己是個敏感的人，對身邊發生的一切她都抱有極大的興趣。照她說的，她時常會一個人坐在街道上觀看來來往往的人群，想象著他們是從何而來，又會前往何方。
《Moke的春天13》，2014，布面丙烯， 20x20cm
這種敏感的心性根源在於其家庭的影響。年柯旭從小生活在一個女性佔主體地位的環境，因此，潛移默化的她對“女性”有了天然地關注。她不自覺地想去了解女性，也為了解自己。
同為女性的她認為，女性與生俱來就是感性和敏感的，這種特徵在生理結構和心理層面上都存在。
就像我們所瞭解到的，年柯旭受家庭環境影響潛意識地關注起女性身份來，但這還只是在意識層面發生的興趣。作為一位畫者，她還需要用實踐行為把這些想法轉變成圖像繪畫。
《Moke的春天11》，2014，布面丙烯， 20x20cm
在四川美術學院學習期間，年柯旭的最大困難就是自我的確立。在學習不同技法和繪畫語言的同時，年柯旭愈發意識到“自我確認”的重要性。“不清楚自己想要什麼”，“也不清楚如何表達”，問題一直困擾著她。
可幸的是，這些問題也成為她發現自我的推動力。在思索與繪畫當中，她回應了自己的興趣點——女性。
《Moke的春天2》，2014，布面丙烯， 20x20cm
年柯旭這樣認為，“內衣是女性最貼身的物品，這就好像是她們的第二身份，不同顏色不同款式也就代表著不同的性格和氣質，敏感又好奇的我，似乎能夠從內衣這一物件窺視到她們的外貌體態、家庭氛圍以及性格特點。”
《Moke的春天1》，2014，布面丙烯， 20x20cm
年柯旭視野所關注的領域是私密的，如同導演希區柯克在作品《後窗》中所揭示的那種觀看心態。但非常有趣的是，她所呈現出來的作品卻又色調豐富、光鮮亮麗。對此，畫家本人也沒有很好的解釋，但她打趣地說：“可能是我本身內心比較明亮吧。”
《Moke的春天8》，2014，布面丙烯， 20x20cm
《Moke的春天7》，2014，布面丙烯， 20x20cm
《Moke的春天12》，2014，布面丙烯， 20x20cm
輕鬆、主觀、有自己的興趣點，這是青年畫家的群體特性之一，年柯旭身上也充分體現出這點。在這種心態下，她創作了自己的女性內褲系列，並取名為《Moke的春天》。
她解釋道，Moke是她虛構的一個“女孩”，它是一個泛指與特指的對象，既可以是自己的化身，也可以是作品上那些女性內衣的“主人”；
《Moke的春天9》，2014，布面丙烯， 20x20cm
此外，畫面上的內衣也不單單只是衣服款式的再現，年柯旭還賦予了它們人性化的內涵。“我覺得它們像是少女情竇初開的時候，美好溫暖像似春天，所以結合起來就叫做《Moke的春天》。”
《Moke的春天》是年柯旭2014年的創作，問及她之後的創作計劃，她說自己肯定還會有改變的。
就像她所喜愛的藝術家杜尚一樣，年柯旭也不是一個喜歡一沉不變的人，不同的繪畫風格和語言她都想要嘗試，去深挖不同手法所能達到的極限。這是青年藝術家的活力，也是年柯旭的藝術態度。
《Moke的春天20》，2014，布面丙烯 ，20x20cm
除去繪畫樣式的考慮之外，她的本心還是依舊的，那就是要更加看清自己，找到自己。
未來的一切還不可知，去嘗試不同的表達，還是加強架上繪畫的思考，年柯旭態度都是認真的，也是發自內心的喜愛。
在她這裡，繪畫是一種結合探索、發現、表達的活動，並且自由而有趣。
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