在中國，荒島類體裁無論是在文學上還是在電影上都很貧乏，主要原因是中國陸地廣闊，與航海或是島嶼累體裁相比，中國人對大陸更為熟悉。
拋開黃渤在演藝圈上的成就，作為新手導演，第一次就挑戰荒島體裁，黃導確實勇氣可嘉，但是整體來說，《一出好戲》是合格的。
從拍攝角度上來講，以小見大或者以小襯大是最好用的手段，色彩明快的“衝浪鴨”小船和滿是貨物的巨輪對比，再遇到海中巨獸，一開始就用類似《匹諾曹奇遇記》一般的場景和特效來表明它的魔幻現實主義。
影片中一直有一隻綠色的蜥蜴，與慌亂的人群形成對比，它像我們臺下的觀眾一樣看著這群人類演的一處好戲。
尾久島，這次的主要拍攝場地，曾是宮崎駿《幽靈公主》的取景場地，純天然原生態，美則美矣，但是想要把美麗拍出來可不容易。
從賓館到拍攝場地這一段本來是沒有路的，由劇組人工臨時用水泥袋，石頭，木板，鐵架等搭出一條勉強可以通行的小路，而每人每天來回至少四趟，半年拍攝週期下來，恭喜大家身體更健康了。
不光如此，天氣也從來不讓人省心，一年365天400場雨，孩兒臉都沒有變得如此之快，再加上雨水過多，河水暴漲，淹沒了98%的拍攝場地，無論是等待天氣好轉還是冒雨冒險拍攝，這些對於新手導演黃渤來說都不是一件容易的事。
從演員上來說，豆瓣評分7.4，至少有4分是衝著演員的戲。
對於於和偉，李勤勤，李又麟這樣的老戲骨就不用說了，自然流暢一氣呵成。
重點想說說王寶強和張藝興。
雖然看了幾篇女權主義者寫的寶寶的黑料，看完也覺得人家說的有道理，可是看到熒幕上的王寶強，實在是無法討厭這個人。他特有的口音一出來，整個觀眾席感覺都鬆了一口氣。
人物表現比較完整，從剛開頭的討好眾人-服務眾人-領導眾人-壓制眾人，再到最後權力轉移之後的解脫與放鬆，身處權力中心力不從心，卻又礙著面子硬撐，王寶強把這個度把握得非常到位，這種細節處理才能考驗一個演員的演技。
閃光點是張藝興。
本來看完他的《老九門》，更加堅定了歌手就應該老老實實做歌手這個想法，可是看完《一出好戲》之後，我才知道原來一個人的努力竟然可以一次次打破大家對他的刻板印象。
原來流量明星也是可以有演技的，整個黑化非常自然，可以不通過眼妝而是用眼神和嘴角來表達，很多演戲的演員也無法做到這樣。
張藝興作為偶像當之無愧，時間越久，越能讓人看到他身上的閃光點。
從內容上來講，這個題材不好把握，唯一可以借鑑的只有英國作家戈爾丁的《蠅王》，蠅王這部作品主要講一群孩子流落孤島，分化兩派，分別代表正義與邪惡，文明與野蠻，最後是人性本身的惡戰勝了千百年所建立的文明體系。
作為喜劇出身的黃渤，故事最終走向還是樂觀積極的，比較符合絕大多數觀眾胃口。
劇本方面包括影片呈現出的整體構架勉強可以打5分。
首先權力更迭這部分比較清楚：小王-張總-馬進。
由社會底層人員一躍成為眾人領導者，在抓住逃跑的馬進和小興後，小王作為王的裝備配齊，北極熊的寶座，大胸妖嬈的美女，以及一個馬屁精和一個作威作福的狗腿子。
張總從公司一把手變成唯唯諾諾的小兵，不但遭到王的處處針對，而且還有被大家排斥的跡象。
馬進則從一個情場商場皆失意的loser成為把控一切的leader。
可圈可點的是權力互換之後所帶來的巨大的落差和膨脹，並且由此衍生出的罪惡也反應了人性內心的黑暗。
比較遺憾的是這些罪惡過於淺嘗輒止，編劇有些束手束腳，至多不過是人們變得面目可憎，可能在中國人的眼中喜劇就是皆大歡喜吧，這一點雖有遺憾但是也不必過多苛責。
比較可惜的是整個故事想要表達的東西太多，用力過猛，導致所要表達的主題不夠清晰，人物的走向過於發散。
比如說：如果電影主題是想表達荒島上權力和秩序的重建，那麼彩票中獎又無法兌換這個情節對主題的表達意義不大。
如果你想表達馬進個人的成長與心理變化，從失意-得意-邪惡-醒悟-拯救這樣一個過程的話，對於王和張總的描寫似乎過多。
最後是愛情，宅男的女神幻想固然十分美好，但是最後要由愛情來喚醒馬進最後的良知在我看來十分刻意，而且更進一步模糊了主題。
所以總得來說，影片不錯，但是“今年最好看的電影，沒有之一”這樣的言論言過其詞，因為黃渤的用心，整體效果還不錯，想要拍出喜劇片的內涵不容易，還是參照不多的“荒島求生”題材，所以豆瓣評分7.4良心價。
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