他是曾获太子御笔亲题的“画圣”；
他是追随者甚众的“清初六家”之一；
他是大家眼中“朋友多了路好走”的交友达人；
他精通各种画法，却被自己的画风套路，
……
他，就是被大家贴满“标签”的王翚。
人 物 档 案
姓名：王翚
生日：1632年
字：石谷
号：耕烟散人、剑门樵客、乌目山人、清晖老人等。
朝代：清
职业：画家
代表作：《重江叠嶂图》《康熙南巡图》等
你与王翚的距离，只缺一个恽寿平
王翚和恽寿平二人平生交好，自从两人相知相识之后，直至1689年恽寿平辞世，三十年间，二人“你作画来我题词”，“王画恽题”成为了清代绘画史的一段佳话。
要说王恽二人究竟要好到什么程度？
恽寿平曾说过，在他创作《桃源图》时融合了赵伯驹和仇英两家的画法，而给他这个建议的，正是王翚。后来，这二人还合作了画了《花卉山水》。根据当时二人的社会影响力来看，这想来也是一本炙手可热的“畅销书”！
清 恽寿平、王翚 《花卉山水》合册之《桃花渔艇图》 纸本设色 1672 年
这二人还经常写信，“每次闲游时，看到一山一水、一树一草、一片云彩、一块石头，都常常会想念你，想马上与你相见。”“一天不见你，你就会出现在我的梦中。”“弟弟日夜思念哥哥，知道哥哥也在想着弟弟，虽然我们身各一方，但是我们心有灵犀。”这些我们现在恐怕写情书都不再使用的语言，却是二人信件往来的日常。
清 恽寿平、王翚 《花卉山水》合册 纸本设色 1672 年
其实在当时，许多人认为恽寿平不论是在绘画技法还是作品意境上都是强于王翚的，而恽寿平却好像在王翚面前特意放低身段。但是就算人们对他们的艺术品格有再多的高低评判，都没有人否认过他们的友情。
恽寿平不止一次向王翚索要画作，却一次次落空。甚至提出用自己所藏的墨宝换王翚画的扇面。还讲了王诜和苏轼的故事来提醒王翚，让他早日兑现承诺。
清 恽寿平、王翚 《花卉山水》合册 纸本设色 1672 年
王翚教你一招变“网红”！
不论是恽寿平苦求王翚画作不得，还是大力赞美王翚的作品，都为王翚的成名之路起到了一定的作用。
其实，王翚之前并不是一个对政治很感兴趣的人，但后来也渐渐开始结交权贵、逢迎官场。这段时期，王翚除了不断学习绘画、结交艺友之外，也与不少南北官员有往来。同时也正是通过这些具有特殊地位与影响的人，也为王翚绘画之路上的成功起到了推泼助澜的作用。
清 王翚 《重江叠嶂图》卷（局部） 纸本 1684 年
这里就不得不提到一对吴氏兄弟，按现在的话说，大概是就是王翚的骨灰级“迷弟”。王翚前往吴家做客的时候，还留下了一幅长卷《重江叠嶂图》，这二人也是不遗余力的逢人便夸奖王翚。
清 吴正治 《行书诗》扇
除了吴氏兄弟外，还有一位大人物也对王翚的画作夸赞不已，那就是纳兰性德！只可惜，纳兰性德邀请王翚入京后不久便作古了，而接待任务就落在了吴氏兄弟的中的哥哥吴正治身上。
清 纳兰成德 行书《致张纯修札》（之一）
王翚通过结识吴正治、纳兰性德这类社会精英，大大扩大了自己的交友圈，也让他成功打入了“上流社会”，为主持绘画《康熙南巡图》起到了不可磨灭的作用。
不得不说，冰冻千尺非一日之寒，王翚虽然有一招变网红的绝技，但始终离不开他前期的努力练习和不断创作。除了跟随王时敏、王鉴学习绘画外，王翚还融合了历代名家的不同风格和各种笔法，形成了自己的独特风格。正是这些扎实的基础和独特的画风，让王翚成为了一代大师。
原来大师作画也找代笔？
由于得到官场大人物们的推荐和欣赏，王翚的知名度也随之越来越大，甚至还得到了当时太子的赐字，就更让他坚定了在京城继续火下去的信念。
果不其然，王翚受到了京城上至帝王将相、下至高官文人们的爱戴。随后前来找他求画的人越来越多，画作的尺寸和数量也越来越大、越来越多，再到后来甚至对画作使用来收藏还是送人，还有交稿时间都有明确的规定。面对这一情况，王翚实在是应付不来，只好寻求朋友们和徒弟们的帮助。
清 王翚《武夷叠嶂图》轴 1703 年
即使是代笔，也是要分出了三六九等的：那些附庸风雅、不懂艺术的人，就随便找一个学生代笔，或者是自己很随意的画两张画应付交差。而对于一些要求较高、水平较高的收藏者来说，就不太好糊弄了。
但即使就是这样看似草率糊弄的作品和代笔作品，在当时都有很大的市场。这种情况在王翚的朋友圈中是一个半公开的秘密了，以至于有朋友来求画时，还要刻意说明要王翚本人来画，不能敷衍了事，一定要精品之作。
王翚说：画画其实挺容易的
大量情愿和不情愿的“画债”，让王翚苦于无心进行绘画的练习和意境的选择，导致很长一段时间内王翚的作品都是“程式化”、没有创新的。也就慢慢从他绘画的鼎盛时期走向了人生和绘画生涯的“暮年”。
清 王翚 《溪堂诗思图》轴 纸本墨笔 1698 年
从这些大量的画作中，王翚似乎渐渐找到了一些作画的“套路”，哪里画山，哪里画水，树该怎么长，石要如何堆，房子安置在哪里，人物做什么动作……这些画中的景物似乎都在王翚心中形成了一套可以随意排列组合的模板，他的画也逐渐没有了偶然的惊喜，更多的是必然的成功。
清 王翚 《夏五吟梅图》轴 纸本设色 1714 年
在我们的认知里，画家似乎都是年纪越大画技越精湛。但是由于前期大量的临摹名家的笔法，再加上后期大量送画、还画债，让他的画作渐渐变得呆板、缺少精纯的艺术语言。但是整体来讲，王翚晚期的画作创作态度认真，临摹的古画几乎可以“以假乱真”，而他融合了“南宗”“北宗”的画法更是影响了整个清代画坛。
这样一位话题感极强的画家，也不愧对他“画圣”的称号。
关于王翬的从艺、为人和交友，在这里仅仅是开了个头。每一位艺术家不仅是独特的艺术风格代言人，也是时代的象征。当人们沉浸在他们的艺术创想和笔墨气势时，研究者们则开始了更为深入的探索，从一幅幅画作入手，还原一个可看、可感、可触的时代，还原艺术家的性格、精神、喜好和脾气，更是还原一个时代的气质与风貌。
文章改编自《中国美术》2018年第3期
专题研究《山水清晖——王翚与清初正统派绘画》
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