岳龙生
《黄金兄弟》是由钱嘉乐导演的一部港片，定档在中秋。这部电影开画以后居然是中秋档排片第一和票房第一，虽然总票房很难突破3亿，但是证实了一件事：情怀值钱。
《黄金兄弟》一开始走的就是情怀的牌子——大概他们没拿到《古惑仔》系列的ip开发，转型做动作指导的钱嘉乐第一次当导演，索性把哥几个人聚齐了，同样人马、同样配乐，搞了一把友情特工。从宣发到故事，其实都是古惑仔中年版的路数。
这部电影的动机非常站不住脚：因为要给慈善机构拿药，他们不远万里到布达佩斯去抢劫，抢劫完了以后才发现被谢天华这个兄弟算计了，抢来的其实是黄金，谢天华背叛了兄弟、杀了干爹、绑架了干妹妹，等着和几个哥哥决一死战。最后以背叛者伏法结束。怎么看，这个反派都像是生硬捏造出来的。哥几个既然可以上天入地像《碟中谍》团队一样，何必被几个毫无爆炸力的反派裹挟？这明显是为了冲突而冲突了。
电影的优点甚至都不在古惑仔身上，而是金牌动作指导钱嘉乐的：开场抢钱偷天换日的戏、车站跑车乱战的戏、勇闯夺命岛的戏，三场下来，威压、爆破、追车、枪战、直升机等等动作特效可以说是出满勤干满点了。除此之外，文戏拍得和纸片一样。曾志伟遇害那场戏，先是说了一大通，然后和日本邻居一通格斗，接着继续说一大通，人都死了兄弟们也没回来救人——观众席里的人会不会特别着急？
总之，这部电影如果要赢了，其实和《爱情公寓》一样，只是香港电影人坦然一些，尽管也在消费情怀，古惑仔三个字压根没提，没有挂羊头卖狗肉。哪怕为了动作戏，也算不亏吧！
今天道
黄金兄弟这部剧的票房为什么这么差呢？因为这部剧就是彻彻底底的卖情怀的剧，一点都不掩饰的卖情怀的剧！
打的旗号是古惑仔兄弟齐聚，且不说二十年前的那些二十岁青年们现在在干嘛？就说一下他们的年龄，大部分都是四十多岁的人了。在农村，有些都当爷爷了！
以前年少轻狂喜欢这个是对的，先做你纯粹的就来卖情怀，难道要那些小部分当了爷爷，大部分要养自己上了大学的儿子女儿的那些人再跑到电影院去跟你一起怀念你想让他们怀念的古惑仔？
不！片方想的只是卖情怀转一波钱。
而且目前的票房也应该都是给演员和情怀的吧，因为演员确实好，别人是把游戏拍成电影，他们就不一样了，把电影拍的跟打游戏似的，片方一点也不用心制作，剧情也傻逼，在我看来唯一出彩的就是日本小老头的功夫了。
如果你真的是要给当初看山鸡的那些人一个结局的话，如果不是赤裸裸的捞钱，卖情怀，剧就会好很多。丝毫不下心思在制作上，在剧情上，只想着还以为能用所谓的情怀来卖一波盆满钵满。
编剧四个，就写出这种剧本。卖人设，剧情不符合逻辑，现在的观众不是只看激情的了，谢天华背叛的那么牵强，为了背叛而背叛，主角光环太强大，配音丝毫不走心，四个人把整个岛给端了？你怕不是古惑仔，你是四大天王吧！
现在一部剧的票房不会是只看IP，只看演员的时代了，你不拿出好东西，没人会买账，所以这部剧情尴尬到爆炸，雷剧的票房不得不差！
影视控
迷影君可以负责任地说：
如果不是冲着《古惑仔》无兄弟二十年重聚的噱头，这部《黄金兄弟》完全可以说是一部非常山寨的动作烂片。
时隔二十年，当年叱咤铜锣湾的社团成员们，早已放下屠刀，蜕变成了谍影特工，也算是要响应时代的号召。然而可惜的是影片虽有原班人马重聚，但却只是一部炒冷饭的圈钱之作。
影片的故事颇有些类似于当年的《五虎将之决裂》的故事，讲述了原本出生入死的五兄弟，在执行了一次绝密任务之时，遭人利用，意外劫走了一批巨额黄金。结果因为黄金引发了兄弟五人之间感情的决裂，甚至有人跳反，最终展开了一场正邪大战。
尽管影片中的熟面孔不少，让观众仿佛回到了当年的录像厅时代，但电影的叙事节奏有很大问题。
故事太过于松散，前后转折毫无逻辑，剧情生硬突兀，结尾大战主角更是全程开挂，导演却还自以为是的加入了大量的闪回，几乎电影中所有的文戏都非常尴尬。
整部电影虽然处处致敬港片，但唯独少了当年香港电影黄金时代的那种浪漫主义和侠骨柔情，倒是各种山寨好莱坞B级动作片的视听刺激，让整部电影变成了一锅彻头彻尾的乱炖式爆米花电影。
与之相比，影片的动作戏倒是足量火爆，五兄弟更是各展身手、默契配合，或近战肉搏，或远程狙击，枪战、飙车、攀岩跑酷无所不在，看的人惊心动魄。
总体而言，这部《黄金兄弟》是一部消费情怀的注水之作。
如果不是中间的插曲用了《友情岁月》，本片甚至找不到一点值得观众回味的亮点。
迷影映画
要深究《古惑仔》系列对于电影文学的意义并不大，这就像是一包大众都爱吃的快食薯片，总能第一时间满足我们馋嘴的基本欲望，也是最浅层的生理需求，“爽”过之后留下的只有能使人发胖的脂肪。
但是这样的“爽”会令人上瘾，所以，我们从来不会去计较一生中到底吃了多少包令人发胖的薯片，反正，那一刻我很开心就是了。
正是这样的满足，在20年后又来到了大众的视野前。
浩南哥头发更长了，没怎么注意保养就成了“狮王”；山鸡好像也没那么鸡贼了，“火山”也不会酷炫得介绍自己的名字；林晓峰和钱嘉乐的角色名字就更可爱了，变成了“老鼠”和“淡定”，而谢天华就扛起了兄弟内讧的大旗，成为了整个故事的“衰人”。
四兄弟VS一叛徒，熟悉的情节上演。
这一次钱嘉乐自己做导演。作为“古惑仔”兄弟中的后来者，钱嘉乐的位置总是被人诟病。所以这次他还要亲自执导全局，好让大家心服口服。
可别忘了钱嘉乐是动作执导出身，《黄金兄弟》便沦为了与其他动作电影无异的电影，靠“爆炸、飙车、打斗”撑满整部影片的走向。
再由关键人物曾志伟带出“父恩如山”的情感浩荡，兄弟情谊的链接在整部影片里皆以碎片化、即兴化的手法带过，情感高潮全靠那首《友情岁月》勉强撑起。
怀旧是个好习惯么？崔健说那些在工体听着《一无所有》泪流满面的人，其实不是被音乐感动了，是被他们自己感动了。
坦白说，谁都知道《古惑仔》是一个巨大IP，完全可以翻拍。而一个商业IP的下场只有几种，要么见好就收，点到即止，例如《无间道》系列；要么拍烂了还接着拍，你看《洛奇》和《电锯惊魂》系列。而当怀旧变成敛财手段，总有被熟人抢劫的不适感。
不过，说《黄金兄弟》是”古惑仔“的番外也不对，更像是几兄弟为了自己的“黄金”再去了另个剧组，本质还有点像片中谢天华的那个角色动机。
有时候，人也不免陷入怀旧里，仿佛自己有过什么黄金时代，但转念一想又悲观了：人家是浪尖，而粉丝顶多是浪花，一个扑哧，就被淹了。
如同《黄金兄弟》片方自己都承认“香港电影没有流量“，那么所谓“古惑仔”的这次再聚首又有什么真诚的意义呢？
香港电影
这是一部猛一看宣传让人觉得又一部卖情怀的电影，实则情怀这种东西每个人都有，而且大部分人都愿意为情怀付费，比如人的一生有很多个春节，每个春节都有一帮必团圆的亲朋好友，而每年我们都在盼望着这一刻，愿意花很多钱来过好这个时刻，所以不要再说什么卖情怀，没有一部好电影是不去抓人的情怀的，何况这样电影的质感还是很不错的，故事虽然简单但也蕴含着丰富的内涵，你还想要什么自行车，电影的最底线是必须要有电影的所有特质，不然就会成为尴尬的烂片，而这部电影具备了成为一部合格电影的条件，所以不要听一些没去看就写影评的人胡说八道，那些人唯一的目的就是愤世嫉俗，博得关注，如果想看，君子一去，驷马难追，为了就是看电影，不是被电影去震撼和感动，而是为自己曾经的人生去感动！你也是80吗？有没有留过长发，有没有穿过一身黑色衣服照相，有没有听过友情岁月......如果有请记住：你已是为人子为人父的成熟男人，去奋斗吧，偶尔看部电影，看看能不能被自己一路走来的经历感动，就当在各种生活压力下的一次回首，给自己一种继续向前的动力！
风158862146
没有古惑仔情怀，不过观感远超预期。可惜本片拥有一个非常俗气的片名，以及碰上前段时间各种顶着情怀至上质量却惨不忍睹的佳作横行，让同样以情怀当先的本片难免遭受评论的冷眼旁观。
没看过钱嘉乐前两部导演作品，但第一次看钱导的作品就质量而言我持肯定态度，本片不仅不雷，并努力讲好了一个简单的兄弟决裂的故事。动作戏的篇幅比重少，钱嘉乐不吝啬的把最大篇幅留给了文戏，兄弟几人分工明确，简单的细节互动带出各人不同的特点，曾志伟与五人的师徒情，或是五人间的兄弟情，都把握的刚刚好；动作戏虽少但没有为打而打，十分难得。
不过素来以动作设计闻名的钱嘉乐这次在动作戏上的掌控做的却不算特别好，也欠缺一定的观赏性。在日本的追车戏节奏掌控还是差了一口气，拍的也不是特别的好看；最后在黑山众人攻门前的火拼更用了傻乎乎的升格镜头，实在不该；最有发挥的Bill给了谢天华来演，还是有点浪费。
最后再做个对比吧：兄弟情而言强于《使徒行者》、队员塑造而言强于《红海》、主题追求精简不杂碎而言强于《大师兄》、贩卖情怀而言强于《冲上云霄》...
结论：在近年的港片里，《黄金兄弟》算不上烂片。
电影怅客
經典是一個時代的產物，後面再出來的就是毀經典的、圈錢。古惑仔甚至都沒有辦法翻拍，現在的香港和那個時候已經不一樣了，拍出來也不是一個味道了。像最初的五兄弟致敬[抱拳][抱拳][抱拳]
執傻之手丶與妞偕老
不管怎么说，这些人是我们的情怀，是我们在录像厅看碟子时不能忘却的回忆，至于很多人说把人带坏了，我觉得不然，影响力肯定有，比如我曾经想留长发，买过黑色皮夹克，爱听友情岁月等歌曲，就现在听到那些音乐还激情满满，也就仅此而已，总有些人不读书怪老师，不努力工作怨社会，不学好认为是电影的错，可就是不检讨自己，无语！总之，这部戏是好电影就应该去看，而不是说些有的没的的东西！
人生几个何？
《黄金兄弟》依然有老港片的感觉，古惑仔长大了，从军之后成了特工，也是真正的男人，仍旧兄弟情真。枪战镜头精彩，动作场景干净利落。而他们间的兄弟情义，可以有多深？没有顾忌，也不用废话，却鞠躬尽瘁，甚至死而后已。
每个少年心中都有一个江湖梦，从拳头到刀枪，出生入死，喋血四方，但只要是兄弟就一条心，大事小事有人一起扛。距离《古惑仔》首映已经20余年，可热血青春里的吉光片羽，那份感动，无论过多久，我们都不会遗忘。记得当时几乎每个录像厅里都要摆着几部古惑仔的光碟，大家学着电影里的样子建帮派、取诨名，一边冒充小混混，一边结交着少年时代最交心、最难忘的朋友。基本每个班，都有一个长发男自称浩南，一个平头哥自称山鸡。
1.后《古惑仔》时代的港式动作片
这次古惑仔兄弟重出江湖，不再游走于香港街头，而是化身为特工兄弟。《古惑仔》是拍给十几岁的少年看的电影，讲义气友情、青春热血，是90年代港式青春片的经典模式；而《黄金兄弟》除惊险刺激的动作戏之余，风格上更接近于《纵横四海》这类斗智斗勇并重的港式动作片。
从开篇换身份劫持，再到偷取特效药误劫黄金、兄弟见利忘义的背叛，剧情的起承转合皆是经典港片模式，冷兵器近身打斗，升级为枪战、肉搏战皆有。电影的情节总让我想起90年那部精彩又惨烈的《喋血街头》，那时吴宇森的硬派枪战片席卷亚洲，且不说在香港本土和大陆的影响力，当时的日韩对于香港的枪战片热爱到什么程度呢？连贺岁喜剧片《家有喜事》的日韩版结尾都要补拍一段绑架吴君如，黄百鸣、周星驰解救人质的枪战戏来吸引观众。虽然和正片内容完全不搭，但这段戏还是受到了观众的热烈欢迎。
港式枪战片，武术动作节奏更快，枪战也更加见血见肉。导演钱嘉乐是武术指导出身，有着多年的经验加持，武打动作干净利索，一开篇就把爆破、枪战、近身肉搏演绎了个遍；不同人则有着不同的武打风格，无论近战或是远程枪击戏，都能看出每个人的特点。伊面有个从墙下几个蹬墙，手脚并用，边躲子弹边前进的镜头，动作行云流水，十分利索。而陈小春饰演的火山，枪法精准，身手了得，他面对敌人时神情冷漠，出手凶狠。
另外电影的场景也不在局限于香港本土，有漫漫沙漠，有日式小家碧玉风情，也有如画的欧洲建筑。在匈牙利、黑山、日本等海外拍摄的追车、撞车戏都是高水准，把港式风格和兄弟情义演绎得很好的升级版动作片。
2.二十余年，不变的兄弟情义
不像好莱坞电影爱情、冒险各占一半，“兄弟情”是港片永恒的主题。从60年代狄龙姜大卫这对武侠片“荧幕CP”开始，兄弟情义一直是港片说不尽的主题，这样的故事中有背叛和坚守，最终大多以主角一方死亡的悲剧收场。悲剧更有铭心刻骨的力量，让人难以忘怀。当年狄姜反目，不再合作电影让一众电影人和观众扼腕，而古惑仔兄弟的情义在戏里戏外延续，实属难能可贵。
看到这些熟悉的面孔再次一起出现，还是会不经意想起当年铜锣湾的浩南、山鸡。他们穿着黑色西装走在雨中的时候，我仿佛又回到了当年，虽然故事不同，但是兄弟情依旧，只是那些熟悉的面孔上多了几份成熟稳重，也多了几份沧桑。看到不在年轻的他们在荧幕上演惊险的动作戏，更让多了一份感动和伤感。在电影里，从误劫黄金开始，到兄弟反目，兄弟两个字，经历考验，一同流过血，才更会历久弥坚。同时，也把问题抛向你我，情义究竟要多少金钱才换？
3.浓厚的怀旧气息
有90年代香港动作片、黑帮片的风味，也有说不尽的兄弟情，加上演员阵容全员来自港片的黄金时期，整部电影在惊险刺激之余，对于熟悉香港老电影的观众来说，更有熟悉亲切，着浓厚的怀旧感。
电影中有很多的套路，比如曾志伟依旧演霸气逼人的黑道老大，这种老戏骨坐镇，看着几个小辈磕磕碰碰，又兄弟情深的戏码，还是有种独特港魂。比如故事里依旧有美丽温柔的女主角；也有很多的反套路，比如意外的背叛，比如出乎意料的结局。整个故事是对曾经香港电影的回首、总结，更是致敬和升级。
当《友情岁月》的主题曲响起的时候，仿佛又回到了十多年前，古惑仔中那个江湖险恶、快意恩仇的年月。这部电影，带出许多过去的回忆，再回首时，当年的朋友已各自散落天涯，但是友情永在，热血永在。
楚沐风
《黄金兄弟》是郑伊健，陈小春等当年古惑仔五人主演，80后对这五位当年演绎的古惑仔还是有很大情怀，虽郑伊健陈小春当年演的古惑仔受到很多青少年的崇拜，但里面的打打杀杀江湖义气同样教坏很多青少年，受到很多家长的责骂，多年以后郑伊健谈及此事也表现出来后悔拍古惑仔这些电影，这次聚集这五位兄弟出演《黄金兄弟》其实是打情怀牌，相信很多80后会去看，《黄金兄弟》21号上映，本人也去观看了，主要讲述五兄弟怎么演绎到四兄弟追杀另外一个的故事，五位大哥看起来也真的是有些老了，电影里面也有曾志伟出演，故事情节个人觉得一般，如果是看情怀的可以去看一看，如果是抱着看古惑仔的电影去看，那你会失望，电影并非讲古惑仔
