有人說關曉彤、吳磊是《影》最大敗筆,你認爲呢?

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縱觀《影》中的表現,小花關曉彤也有了不少進步,將青萍的堅持和反叛都體現了出來,但是在最後那場雨中苦戰將死的戲中,也許是因為下雨的緣故,臨時前的青萍不斷快速眨眼睛看得人有點跳戲,雖然最後以還刀暗算了吳磊飾演的楊平,但總有點怪怪的。論起“眼戲”,關曉彤和孫儷差的可不是一點點。

意外從暗室的門栓處發現丈夫子虞撞破自己偷情,下一個鏡頭孫儷飾演的小艾面對子虞的質問啟用影子多了麼?小艾在對答“世上很多事情本無對錯,做了就不要後悔“前眨了三下眼睛,這是緊張的外化,但那之後她的回答卻無比堅定,而之後等待子虞回應時她又眨了兩次眼睛,這個細節足以說明雖然內心不悔和境州的感情,但已為人妻的小艾心中對丈夫仍有愧疚。這兩次眨眼的運用相當傳神,可見孫儷的演技不是蓋的。不過總體而言,或許是因為小艾這個人物本身很內斂,《影》中可以看出孫儷的演技功底卻不是最能讓她展現的一部作品。也或許是因為在朝堂爭鬥和權謀間,古代的女子多為配角的緣故吧。文/小花粒


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儘管對關曉彤有些偏見,但是張藝謀在《影》裡選用這兩位小鮮肉的決策並不是敗筆。的確,這二位的演技是需要打磨,電影裡已經出現很尷尬的場面了。比如青萍公主(關曉彤飾演)在於沛國主公(鄭凱飾)對話的那一段戲時,當沛公解釋之所以讓青萍嫁到炎國做妾,是因為“你這一步棋是假的”,而青萍的回答“你說什麼是真的?”關曉彤這一番演技是看起來很尷尬,但這並不影響整部電影的流暢。

反而在電影的結尾,楊平(吳磊飾)與青萍的武打戲還有些精彩。

關曉彤最後斷斷續續說出來的“我來把它還給你......”到是可以看出聲音是真的不大,不然也不會讓楊平俯下身去傾聽,從而讓青萍完成“宿命”—殺死楊平。可以說尬演有的時候也可以派上用場啊(手動滑稽)


要說《影》最大的敗筆,這就要仁者見仁,智者見智了。正如“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”,小帕克認為,《影》最大的敗筆在於:邏輯雖然經得住推敲,但卻太簡單了。

張藝謀彷彿把觀眾當小孩子,《影》的邏輯根本不需要觀眾的任何琢磨,正如《影》用得最多的水墨畫一樣,黑就是黑,白就是白,沛公和都督就應該死於權謀於徵伐、奸臣就該死、作為主角的影子一定會贏。當然,這樣會使電影看起來一氣呵成,但總感覺少了些什麼,觀眾看完也許留下的只有充斥在熒幕的水墨風、太極八卦吧。要是能夠多讓人回味,也許《影》的檔次會更上一層樓。各位小夥伴有什麼看法或者補充嗎?歡迎在評論區與我留言,也可以直接私信小帕克喲~


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當然不是,原因有二

1、戲份不重

在《影》中,關曉彤跟吳磊飾演的都是配角,而且戲份都不重,對電影的主線並沒有特別大的影響,不會特別影響到觀眾的觀感,也談不上是電影“最大的敗筆”

雖然吳磊的演技相較於關曉彤來說仍然略有青澀,但也不至於讓觀眾出戏,更何況兩個人在雨中的打戲也稱得上精彩,特別是最後關曉彤(青萍)手中的那把來自吳磊(楊平)的匕首最後以一個意想不到的方式“物歸原主”,也無端生出了一種宿命之感

2、演技不差

誠然,關曉彤與吳磊的演技在《影》中並不突出,但這也是因為在電影中其他人的演技格外好而已。

男主鄧超一人分飾兩角,為了演好角色先增重又減重,短短几個月體重變化了40多斤,前幾天剛剛獲得金馬獎最佳男主角提名,而且獲獎的概率不低

女主孫儷在其中雖然發揮的空間不大,但是演技也是有目共睹,在這次的金馬獎評選中也獲得了最佳女主角的提名

男配有因為《解救吾先生》中大放異彩的王千源,有資深老戲骨王景春,有與角色氣質格外契合的胡軍,當然了,還有第二次出現在張藝謀電影中的鄭凱。

正是因為有這些人做對比,關曉彤與吳磊的演技才顯得有些青澀,但是如果與那些三十多歲的小鮮肉相比,二人的演技還是過關的。

所以,關曉彤、吳磊並不是《影》的敗筆,如果能少些偏見,相信觀眾會看到一個更好的《影》

撰文/梅姨說電影
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關曉彤與吳磊分別飾演片中的沛國公主青萍與敵國大將楊蒼之子楊平。青萍為報楊平侮辱之恥,參與攻城之戰被楊平砍殺,臨死前用計將楊平刺殺。通過參與此部影片的拍攝,相信也會讓二人從多方面取得長足進步,讓兩位年輕演員的演藝之路上了一個新臺階。任何一位成功的演員,都會有一個成長裂變的過程,只是過程的時間有長短。

影片鄧超與孫儷的演技爆棚,將境州的恨、子虞的謀、小艾的恐的演繹的入木三分。鄧超一人分飾兩角色,真身與替身切換自如。孫儷用眼晴傳達內心,眼神是亮點。鄭愷飾演的沛王演技突破給觀眾帶來很大驚喜。王千源、王景春、胡軍演技中規中距。水墨畫風、連綿陰雨、密室幽暗、陰陽八卦、暗中佈局、權謀爭鬥。《影》的故事有玄奧,是一部拷問人性的電影?明處作人,暗處作鬼、影子的命運、影子的歸宿?何去何從?



片中有幾處細節待商榷:

一、長公主青萍的沛傘功夫從哪裡學的?

青萍在哪裡學的沛傘武器使用?如果是偷學,那武術造詣太深厚了?堪比楊露禪了。幾天的沛傘練習就可以將楊平這個常年習武之人擊傷。



二、青萍是如此混入攻城戰隊的

很明顯攻城戰隊所有人均著黑衣,而長公主身著青衣,所有人分辯不出嗎?

三、從排水口出來青萍的衣服是乾的

攻城戰隊從排水口出來,黑衣人渾身上下全部溼透,而反觀青萍的青衣一點沒溼?

回、密室門的機關是誰告訴殺手的?

知此機關者只有小艾、境州、田戰。誰才是告發者?難道田戰是雙面人,既聽命沛公又聽命子虞。

五、小艾最後為何驚恐而逃?

難道沛公也有影子,小艾見到了真身?

當然以上個別小細節不仔細觀察還是看不出破綻的,其並不影響整個觀影效果。不可否認,《影》還是這個檔期待得一看的佳作。憑藉該片的出色演技,鄧超將成為周潤發、郭富城影帝角逐的強有力競爭者。

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我對吳磊的演技是有信心的。關曉彤也是童星出道沒長殘、又有演技的為數不多的女演員之一。所以,請大家相信張藝謀導演的眼光,他們兩個不會是《影》的敗筆,相反,他們還能為《影》添彩不少呢!

其實,我也是從最近熱播的《沙海》才知道吳磊的,這個小小少年把黎簇演的有血有肉,形神兼備,吳磊儼然就是黎簇呀!然後又看了一遍他參演過的電視劇,。印象最深的是《琅琊榜》中的小飛流,一個不愛說話的呆萌少年,臺詞不多,僅憑動作、表情吳磊就能把這個角色演的深入人心,其演技由此可見是出色的。



在電影《影》中,吳磊飾演戰神楊蒼的兒子楊平。楊平從小跟隨父親學習楊家刀法,聰明過人,渾然一身少年老成的穩重感。看了吳磊的劇照覺得這儼然是一位威風凜凜的少年將軍啊!相信吳磊一定會非常出彩!



關曉彤最近也一直在擔任電視劇女主角,個人認為她的演技也是不錯的,還記得電影《無極》裡的小傾城嗎?還記得《好先生》裡的。這兩個我認為是關曉彤詮釋的最好的角色了。不過,其最近演的其他幾部電視劇像《九州.天空城》、《極光之戀》確實不敢恭維。這次關曉彤在《影》中飾演青萍公主,從劇照看是一個精靈古怪的小姑娘,正是她擅長的,她是不是很出彩,還是讓人期待的!


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也不算吧,關曉彤和吳磊在這部電影中的戲份並不多,他倆可以說是這部電影的配角,倘若配角的表現成了一部電影的最大敗筆,那麼一定是這部電影在其他方面都完美至極,而張藝謀的這部《影》還沒有好到其他方面都完美至極的程度,所以《影》的最大敗筆並不是關曉彤和吳磊!

之所以大家會感覺關曉彤和吳磊拖累了整部電影,可能是因為其他演員演技都太過渾厚,如胡軍、王千源、孫儷,演的可以說是粗中有細,鄧超雖然演的張力有些大,也不乏很多亮點,畢竟一人分飾兩絕有些難度,而鄭愷著實驚豔到了我,他飾演的沛公很有感染力!

和這些出色的演技相比,關曉彤和吳磊給人的感覺就像“白銀段位”遇到了“王者段位”,顯得有些“小巫見大巫”,但是,平心而論,關曉彤的表現相比於她之前確實有所長進,雖然前邊的戲份言行上很青澀,但最後拼死刺殺吳磊的那段戲著實觸動人心,而吳磊整體表現確實不敢恭維,吳磊演出了他的正常水準!

那麼,張藝謀的這部《影》還有哪些值得挑剔的地方,或者說相比於關曉彤和吳磊的表現,還有哪些更嚴重的硬傷呢?


首先,按照影片的設定,鄭愷飾演的沛公早就知道了鄧超飾演的子虞的陰謀,而且是瞭如指掌,那麼為何在看鏡州身上的傷時故意說傷是新的呢?子虞也正是從這一點知道了沛公了解自己的計劃,從而在最後反陰了沛公一手!倘若沛公從一開始再深謀遠慮一些,不露任何馬腳,沛公也許就可以成功將子虞擊殺了!

其次,就是子虞這個人設,子虞是一個足智多謀且能夠洞察一切的人,在瞭解沛公知曉自己計劃的情況下,子虞應該知道沛公會殺死鏡周的母親嫁禍自己,那麼他為何不阻止沛公的嫁禍計劃,同時最後他有力氣走到沛公身後給沛公一劍,他也完全還有力氣自己親手殺死沛公,為何非要鏡州親手殺死沛公呢,嫁禍鏡州嗎?完全沒有必要,子虞也不會把自己有替身的事公之於眾的!

最後,這部《影》仍然犯了一個在小編看來比較大的錯誤,那就是它到底想表達什麼沒有說得太清楚,這也是很多國產電影的通病,喜歡故弄玄虛,故作深奧,把大多數觀眾搞得雲裡霧裡,從而忽略了電影的內核,可能到最後連導演和編劇也不清楚電影講了什麼,他們已經陶醉在他們所認為的高深莫測之中了!



在這一點,優秀的電影就不會犯這樣的錯誤,優秀的電影有一個完整的內核和主線,好的電影看下來會讓人知道他在講什麼,同時也會有讓觀眾有很多共鳴,可以故弄玄虛,但是也要適度!

張藝謀的這個《影》給人的整體感覺就是:你不覺得它是爛片,你也不覺得它是佳片!說他不好,你又覺得它表達了一些內容,說他好,可也說不出它太好的一些點!總之,兩個字:尷尬!

以上這些都要比關曉彤和吳磊讓人心生彆扭!


草根說電影


十一長假,西安的天氣出乎意料的明媚而溫暖,沒有出行的計劃。在10月2號跟家人一起去看了賈樟柯導演的電影《江湖兒女》,又抽空去看了早場的張藝謀國師的《影》。

看完之後,想跟大家聊聊這兩部影片,賈樟柯導演的電影無論是否上映的我全部看過,這部江湖兒女保持著賈導一貫的風格與水準,影像粗糲構圖精準,人物在時代的變遷中的無奈演繹得十分準確。很多人表示了對這部影片的失望,很可能是一些90後的人群沒有看懂,而這部影片也是需要一些閱歷的人才能體味出精髓所在,當你發現你一直所堅守的價值體系隨著外部世界的風雲變幻而崩塌時的惶惑,所有人不過都是時間長河中的一顆沙礫宇宙的囚徒,你即使明白一切的道理,可你在清晨醒來還是要面對這個現實世界的現實。就像郭斌一樣沉迷在四海兄弟的幻象中醒來才發現沒有利益的勾連兄弟就是用來出賣的,他也只能黯然接受離開曾經的江湖試圖東山再起。而女主角的江湖概念卻是清晰而堅定,對於情義的理解更加透徹,即使情已經是過眼雲煙,道義的尺度卻還在心中留存。具體種種就不劇透了,各位可以到電影院自己觀看品味。

至於張大國師的力作“影”在昨天剛剛看完,影片可以說是一部劇情幼稚,張國師賴以存活的畫面神馬水墨丹青更是辣眼,電影是以畫面影像講故事的,而我們的張國師僅僅為了展示“術”為了畫面而畫面,整體黑白構圖,大殿之中瀰漫白色綢錦,黑色墨寶隨風盪漾,白色衣服也是點綴著墨跡,一個半小時的觀影讓人視覺疲勞。這些都是小問題,畢竟有人喜歡這樣的逼格,有人認為這是中華文化的強力展現,只要張國師把故事講的精彩也好啊。可是故事居然建立在一個不成立的邏輯上,都督需要破敵將的刀法絞盡腦汁,每天與自己的影子替身操練不止,敵將的青龍偃月刀82斤,三招之下無人能敵,居然讓自己的影子替身拿一把雨傘去破刀法,而且打架的時候必須下雨才能展示雨傘的至陰至柔對抗大刀的至陽至剛。張國師的腦子裡可能已經水腫到充血了吧?自己的內心需要多麼幼稚才能有喜羊羊與灰太狼的心結沒有打開,幸好不是平底鍋。於是最後的高潮戲就是一百死士身背氧氣瓶,肩扛兩把特製刀傘手拿諸葛連弩攻城拔寨。男主更是拿著風扇扇葉的鋼刀雨傘與敵將決戰,可是雨傘即使是用鋼刀組成也只能在轉動時傷到自己啊,如何殺敵呢?於是,我們的國師又出妙計一百個死士一百把雨傘用抽陀螺的原理一一送出,一百個人一百把鋼刀雨傘飛速地在街道上轉動滑行,看著都那麼酸爽,前面的人一個意外飛轉的鋼刀可以把後面的死士直接變成死屍了。

之前的長城沒有看過,只在某次新聞採訪裡看到國師說過,長城是好萊塢做好框架他只能執行,看完這部張國師獨立製作的“影”之後,我直接懷疑長城就是國師自己拍的就這個水平。因為,張國師的電影從“紅高粱”開始,到我看了最後一部他的電影就是“英雄”。只要是張國師改編小說的影片,質量都還屬於上乘。直到“英雄”的上映,再到今天的“影”,我發現張國師就是一個美工,自己寫劇本講故事的能力極差。鏡頭運用比不上甯浩,甚至比韓寒都不如,現實題材距離賈樟柯等等導演實在是有個幾十光年吧。正如江湖兒女的主題一樣,過去的永遠回不來。





邱宏斌


他倆的表現不至於是敗筆吧,但和其他演員比確實有非常明顯的差距。個人感覺片中鄧超演技最亮眼,一人分飾二角也毫不違和,確是實力派;鄭愷演技超出我的預期,差點沒認出他來,給了我最多驚喜,對他有點刮目相看;孫儷發揮穩定、中規中矩,沒差錯也沒驚喜,和我平時印象中差不多;關曉彤仍不脫暴走叛逆少女形象,尤其是瞪大眼睛恨恨瞪人叫嚷的時候,還是熟悉的配方;吳磊氣質表現都有點令人出戏,特別是用稚嫩少年的面孔冷笑著說要公主給他做妾(尤其是公主看起來比他年齡大、且健壯了好多)、睜著純良的雙眼耍狠時,怎麼看怎麼違和~可能是本身和劇中人物不夠貼近的緣故吧,不能都怪演員,導演選角沒考慮周全應是主要原因。其他演員表現都還不錯,甚至還可以有更多發揮空間~


荷畔聽風


快別這麼說,要給青年演員一個機會,一個鍛鍊,磨礪的機會。他二人現在資歷尚淺,所接觸的角色也欠缺,正需要這樣積累經驗。正如一個剛出生的嬰孩,先學會爬,再學會走路,然後才會跑跑步。

現在如日中天的演員都要經歷這樣一個過程的。作為觀眾的我們,還是要懷著一顆包容的心,善待他們,屙屎善待自己。

所以這一次,都學精明瞭,不再重用有敗筆的演員,只給一小角色。

《影》這部片,水墨畫的啟用,給電影以美感,即便得不到奧斯卡評委的鐘愛,也無妨他會是一部難得的好片。張藝謀還是給自己“正名”了。

個人不喜歡王千源的扮相。


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