文 | 錢德勒
演員許晴能夠提名第55屆臺灣金馬獎最佳女配角人選，既意外又不意外。
意外的是，姜文作品《邪不壓正》給到許晴手裡“唐鳳儀”這個角色，是北平第一交際花，看似充滿套路，如果所選演員的個人魅力充盈，就能四兩撥千斤，在高密度的情節就是一闋“點絳唇”，撩撥到觀眾的興奮或想象。膚淺地說，這個角色當然是需要性感的，這是毛將焉附的皮囊。可能對於許晴來說，以她在觀眾素來的印象而言，演得風情萬種是輕巧的，就是套路。所以，作為《邪不壓正》唯一入圍的演員來說，很是意外。
不意外的是，唐鳳儀這個角色在影片《邪不壓正》不可或缺，是完成李天然男孩走向男人的關鍵助攻之一，有個比喻雖然俗氣，但概括性確實很強，她與關巧紅就是紅玫瑰與白玫瑰的關係。這個角色倘若就只演得風騷，就是破壞了平衡。許晴演好了，唐鳳儀就是靈肉統一，只有豐富經驗的演員才能在套路里擰緊座標。如果不是許晴，抽去她鮮活豐潤的表現，我猜，一時間你想不到誰還能填滿模糊。
想好好說說，許晴為什麼演得好?
角色重要，反證必須拿得下來才能突圍
要從唐鳳儀這個角色的重要性說起。李天然重返北平，與兩個女人發生了深刻的羈絆，情節上，關巧紅對他傳授了“復仇”的真諦，而唐鳳儀是他確認仇敵的關鍵一環。而在精神層面上，姜文把北平的世界用一個屋頂劃分，靈魂乾淨的人才能站穩頂上，是不是就只有李天然和關巧紅?屋頂之下 就是江湖，官場，充滿陰謀算計。也可以說，屋頂之下是床榻，是慾望。唐鳳儀最初是以慾望符號的形象出現在李天然以及觀眾的視線內，妖嬈身型，挑逗言行等等，都是慾望打中槍靶的路徑。演員許晴完成這一淺層次的表達，不為難，她的優勢不言而喻。
但是，有意思的是，坦白說，姜文算得上公正客觀的導演，最先是他這個創作者開始，沒有看輕唐鳳儀這個角色，可以說是比張北海原著《俠隱》更有現代意識的突破，在小說裡，唐也的確，僅僅就是一個交際花。
我想，許晴出演這個角色，不會只衝著姜文的名字，更別說只去演一個交際花。
唐鳳儀，其實是一個被慾望裹挾，被亂世時局拖入泥潭的“公主”（格格）。從男女之事上，她固然比關巧紅更熟稔，也能在場面上能屈能伸，虛虛實實，是交際，有手腕。這一點表象，既吸引了長期醉心訓練而不諳世事的李天然，是天然的誘惑，又嚇跑了性格里不乏膽怯，困惑的李天然。李天然，把兩個女人都錯看了，從身份到靈魂。關巧紅不多說，還痴心對方與他遠走高飛。而唐鳳儀呢?許晴演出了在當時環境下非常罕見的現代性和複雜性。
她委身朱潛龍，是想當皇后；她勸說李天然跟自己私奔，是想承包一個海島，與男人生孩子，子子孫孫，生生不息。實際上，這就是一個關於“帝后”和“天下”的狂想放在唐鳳儀這個交際花上，是姜文的黑色幽默，偏偏是一個女人，結合當時的環境 又有讓人欣喜的現代性。
始終在高速，多變的表演節奏上
演這個角色不能只有性感這一面，皮囊之下還應該有高傲的風骨。她可以為一個狂想委身，在希望破滅時又不甘淪為亡國奴，寧可跳下城樓砸死一個日本兵。扮演者要很敏感地捕捉到稍縱即逝的軌道變化，上一秒或許是在展露風情，而下一秒說的傻話情話，又真真假假地袒露了作為一個女性超越時代，有前瞻性的感受力：唐鳳儀，是要李天然給她生孩子，成為子民。
唐鳳儀就是一個豐富的女人角色，觀眾的視角與李天然的視角是比較一致的，就是由表及裡的過程。這個角色的情緒多，變化也快，比如風情刁蠻傲氣憂傷意氣決絕等等，要知道，較之關巧紅李天然屋頂上切磋，所有這一切“人性的弧光”在唐身上。要演好，也必然需要演員有敏感纖細的感受力和晶瑩剔透的映射力。
有一場戲最見功力，幾個大男人都在酒局裡，李天然朱潛龍藍青峰亨得勒山本一郎，都在，就只有唐鳳儀一個女人。她偏偏與他們幾乎都有聯繫，是朱的情婦，亨得勒的病人，似乎還知道對方更多秘事比如喜歡香山天體派對，新認識了天然，希望對方與之私奔，唐自己的屁股上蓋了戳等等，這個局就是鴻門宴，似乎唐是刀俎上的美人魚。可是，唐怎麼應對奚落嘲諷，開始忍，如很多妻妾，可是一時忍不住暴露脾氣 被朱掌摑，又打算忍下去，可就在男人的劍拔弩張時，又站出來反而掌摑朱，既解圍又解恨。這一場戲一氣呵成，按照姜文的設計，臺詞之密空前，還時不時用外語“搗亂”，猶如亂世。許晴沒有掉鏈子 跟上了節奏，更讓人回味的是，她也表現出一個女人在兩性關係裡的多種反應，被侮辱了怎麼辦?被揭穿了怎麼辦?還在意的男人危險了怎麼辦?語速有變化，眼神有變化，呼吸節奏也有變化，表演上開了車就不隨便拋錨，與場面調度達成一致。
這一場戲也是唐鳳儀最高光的時刻，它間接證明了，唐在精神上高貴於自詡朱元璋後人的朱潛龍，也為她內心深處母系天下的狂想，寫了批註。
加一點喜劇技巧
還是上述所說，唐鳳儀這個角色是很容易被理解為套路，或者稍微粗糙一些就流於膚淺，就被符號化，可不就是一個性感的交際花。那麼如何有效地把這個人物所蘊含的性別現代性表現出來，又與整部影片的調性保持嚴絲合縫的節奏一致，調性一致。
演員許晴是挺靈的，她用了比較巧妙的喜劇技巧。第一場戲，先聲奪人，音色誇張甜蜜糯，加上動作借鑑貓科動物的體態，將風情推向極致，以至於達到某種可笑的邊緣，一般女人饒是再風騷，現實生活中在陌生男子面前也不太會這樣，何況還是留過洋，場面上的人物。許晴這樣拋開包袱演，恰恰是負負得正，把扭扭捏捏的作態轉變成一種接近原始的可愛，這種小女孩式的可愛分薄了觀眾的過度聯想，實際上是將情色幽默化，做了淨化處理，這為她後面大開大闔，悲喜交加的幾場戲打了基礎。
在悲劇里加入喜劇的表演，好處不少，兩相矛盾的對比反而引起觀眾情緒的波動，從而對爭議性人物產生共鳴，這個就是為何有時候我們反而對傳統意義上的“反派”角色有好感的原因，就是這個角色在某些階段的荒誕表現，使得信息超越簡單一分為二的是非標準。
許晴在唐這個角色上，就是悲喜交加的處理。對朱潛龍，偏正劇，激烈的肢體語言，臺詞風格；對李天然，幾場戲則靠近喜劇，要萌，要甜，要高仿好萊塢的浪漫愛情電影，比如李天然裸身跳出窗戶，許晴就會用傻白甜的驚訝表情去配合當時近乎夢幻的視聽氛圍，可她知道下一場戲就是要面對朱殘忍的拷問。
涇渭分明，又統一在一個演員身上，是很奇妙的。許晴是用矛盾統一的方法，將唐鳳儀這個角色的悲喜點對點，精確地嵌入相應的情節中。
總之，許晴，或許在很多人眼中作為漂亮得很的女明星太久，而作為演員，也因此被忽略。可是，《邪不壓正》之前，《老炮兒》裡話匣子一角有江湖的豪氣，更早前的好幾部京味劇裡，她的角色是連深秋季節感都能帶出來的。這麼說，唐鳳儀被提名，也是喚醒記憶的被正名。
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