物体的色彩可分成三大类：固有色、非固有色和消失色。
凡是能代表物体本质属性的色彩，称为固有色。如人的肤色，不同种族的肤色不同，黄色皮肤是黄种人的特征，白色是白种人的特征，黑色则是黑种人的特征。
未成熟的苹果是青色的，成熟的苹果则是红色。夏天的树叶是绿色的，秋天的树叶是红、是黄，而枯黄的叶子则是冬天的树叶。
蓝色的天空是晴天的特征，灰色天空则是阴天或受污染的天空特征。
自然界的固有色是天然生成的。社会中的固有色，有些是人们赋予的，如国旗。
固有色不能轻易改变。固有色的改变意味着物体性质发生改变。
的再现
固有色
在造型表现艺术中，对固有色始终存在着两种观念。早期的彩色电影与古典绘画一样，认为固有色是不可改变的。他们在创作中追求色彩的正确再现，以此作为技术和艺术的标准。
在彩色片中强调“色彩正确还原”，而在黑白片时代，则认为人脸密度不可改变，不论白天或夜晚，它都要保持“同一”密度，否则就是摄影曝光技术出现了问题。
印象主义画家提出固有色并非绝对不变的理论，否定了古典主义绘画的不变的观念。印象派大师莫奈做了许多有趣的色彩试验。
他创作了50多幅同一角度、构图相似的《卢昂大教堂》，表现了不同季节、不同时间的光线条件下，教堂呈现出的不同色彩：在晨曦里是青与柠檬黄的组合；在日出时刻是黄、粉红与浅青的组合；在阳光下是淡黄与淡绿的组合；在黄昏时刻则是深绿、褐和灰黄的组合……
《卢昂大教堂》
莫奈在《干草堆》、《睡莲》等组画中，同样证明了固有色与光源色温的相对性，证明了光的色温对固有色微妙的影响。
印象派光色理论认为，不变的固有色是不存在的，固有色总是受光线和空气介质的影响，这种认识在艺术上具有划时代的意义。
《干草堆》
印象派的光色理论对后来的现实主义绘画有极大影响，对今天的彩色电影和电视的光色理论也同样具有借鉴价值。
法国印象派画家德加的舞女画，展现了不同环境、不同光源条件下人物肤色的变化。
如油画《歌剧院的舞蹈休息室》（1872）：黄色的墙壁、暗淡的光线，使舞女的肤色偏黄。但《化妆间的舞女》（1879）：人物的肤色、白色的舞衣都表现出蓝青色调，再现出化妆室里日光灯管发出的冷色光源的特征。
《歌剧院的舞蹈休息室》
《化妆间的舞女》
德加的舞女画再现了不同光源色温对画面色调和固有色的影响。有时在同一幅画中，不同色温的光源对物体色彩的影响也不相同。
如《持花束的舞女》（1878~1880）：舞台上的人物受顶光照明的部分，色彩暗淡而偏暖；受脚光照明部分，亮而偏寒，具有蓝紫味的色调。同是肤色，但寒暖不同，体现了光源性质的不同。
《持花束的舞女》
同一色彩在不同色温的光源下，色的表象不同，这是印象派重要的光色理论。现代的电影也体现出这种观念。
意大利著名摄影师维多里奥·斯托拉罗在影片《旧爱新欢》（1982）里有意将人脸肤色拍成各种不同色彩：在红光下是红色，在蓝光下则是蓝色，探讨色光与固有色的关系，打破了传统电影对人脸肤色固定不变的色彩观念。
《旧爱新欢》
可见，固有色可变的观念比正确还原的观念具有更大的真实性。电影摄影与电视摄像要求色温平衡，对此应有正确的理解。
在任何光线条件下都要求色温平衡，那么早晨、中午、傍晚的卢昂教堂只能得到同一灰色，再现不了各种光源的特性，也不会得到莫奈那些色彩丰富多变的《卢昂大教堂》组画的效果。
是有色的
阴影
“阴影是有色的”是印象派光色理论的另一贡献。他们认为，“阴影决不意味着缺少光线，它不过是不同性质的光线。”因此，像以往那样，把阴影画成黑色和沥青色是不对的。
阴影中的色彩受环境光的影响。所谓环境光，即环境反射光，反射光的色彩是由环境中的反射体色彩决定的。阳光照射在有色物体表面上，一部分光线被反射回空间，照亮了周围物体的背光面，影响背光面的色彩表现。
所以阴影里绝不是无光的黑色，而是有光照、有色彩，并且色调丰富多变。
透过有色介质的光线也具有色彩特征。比如打着太阳伞的人，阳光透过红伞照在人脸上，使人脸产生红色调；站在绿树下，阳光透过绿色树冠会使树阴影具有绿色特征。
《洛丽塔》
莫奈的《花园中的女郎》就是很好的例证：树阴里的红花、红伞已经不那么红艳了，而是具有赭石色调（红加绿的色调），白衣呈现浅绿色，人脸也是绿味的皮肤色，特别是树阴下的少女，脸的下半部。
画家把白种人特有的艳丽的肤色画成了青绿的色彩，这是绿草地的反射光在白色皮肤上的真实反映色彩。莫奈在这幅画里有力地展现了环境光对阴影色彩的影响。
《花园中的女郎》
本文摘编自后浪电影学院
《影视光线创作》
《影视光线创作》是大师半个世纪教学和创作经验的结晶，作者刘永泗是北京电影学院知名教授，门下有张艺谋、顾长卫等弟子。
《影视光线创作》是一本百科全书式的影视照明教材，也是一本可供随时查阅的片场指南 。从基础知识、艺术内涵到外景、棚景、实景的具体操作，书中都有清晰有效的论述。对各种环境、场景、人物、类型的布光方法，也都事无巨细地进行指导。作者亲自绘制千幅灯位图，甚至可以直接根据灯位图来摆灯。
《影视光线创作》紧跟数字时代前沿，力图展现21世纪电影摄影照明的新观念、新方法。所引用的片例，多为近几年的优秀电影作品，如《盗梦空间》《少年派的奇幻漂流》《雨果》《艺术家》《国王的演讲》等。作者还特别关注最新日韩电视剧的制作情况，研究了如《平清盛》《医龙》《厕所女神》《成均馆绯闻》等剧，阐述了数字时代低成本照明的艺术追求和富有成效的方法。
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