鼠狗貓一家人
作為一門歷史悠久的視覺藝術，廣義上的雕塑在新石器晚期，就已經以“石雕”的形式出現，只不過這時的雕塑是寫意性的，對造型沒有什麼概念，對石雕所承載的審美意義和社會意義沒什麼追求，人們只是隨心所欲地拿石頭雕刻一些玩意做裝飾品。
石雕
現在人們所說的雕塑，通常是指從古希臘時期發展完善的雕塑形式，尤其是這時期創作的人體雕塑精妙絕倫，體現了古希臘人追求自由、民主、合理的思想精神，個個雕塑作品形神兼備，其藝術性幾乎達到了完美程度，至今沒有人能夠超越。
貝尼尼《海神波塞冬》
因為在古希臘時期，繪畫還處在發展初級階段，無法承擔藝術對社會的引導作用和對民眾的教化作用，所以，雕塑在這時就派上了用場，走進了社會公共領域，如廣場、街頭等地，被很多人能接觸到，人們通過欣賞這些雕塑藝術品，能較深刻看清自己所處時代的真相，雕塑家為人們創造了美，提高了人們的認識水平，所以也很受人們尊敬。
羅丹《手》
從此後，西方的雕塑藝術按照古希臘創造的創作模式一直走下來，誕生了許多經典作品。
欣賞西方人體雕塑時，應該從這幾方面入手。
其一，絕大部分雕塑以寫實為主，所以，欣賞造型美是第一要素。
要著重欣賞造型是否符合人體結構的黃金分割原則，人物比例是否準確無誤，五官是否有逼真的效果。
貝尼尼《大衛》
其二，雕塑是瞬間動態的呈現，因此，欣賞人體在瞬間展示出來的神態，讓觀者得到某種啟示，也是欣賞的一個要點。
優秀的雕塑作品都是用肢體語言和人體神態來傳達一定思想，把握好作者在作品背後凝注的這些思想，是欣賞人體雕塑的核心。
簡單來說，雕塑家都是通過作品來展現人體自然美，以及對自由精神的嚮往。
羅丹《思想者》
其三，瞭解作品背後的故事背景和文化寓意。
雕塑因為是立體的，更能強化觀者的記憶，許多雕塑家依靠雕塑的這種特性，會給作品中凝注許多文化寓意，截取一個故事最精彩的瞬間，然後把它們雕刻出來。
欣賞雕塑，實際上就是在瞭解一個故事的前因後果，通過故事，昇華自己思想和認識高度。
鴻鵠迎罡
我以為，欣賞任何藝術作品，就看你是抱著生命的態度去欣賞還是抱著慾望的心態去欣賞。如果你從生命上去欣賞，你便會在欣賞任何藝術作品的過程中，產生精神與心靈上的愉悅。即使一件作品讓你產生不適感，你也會從中體味到它所要表達的思想內涵，到底潛藏著什麼樣的意味。它好在哪裡，不好又在哪裡。
如果你從慾望上去欣賞，即使再優美、再有思想深度與靈魂溫度的人體藝術，你也只能從中體味出它色情、淫慾、暗黑的一面。就像我們欣賞《紅樓夢》，有人從中看出情慾，有人看出聖潔，有人看出官場的明爭暗鬥，有人看出黑暗的社會，人性的壓抑，更有人看出愛情的美好，中國文化的博大精深，還有人從中領悟到中國的文化就是中道文化的體現······
總之，雖然說欣賞藝術作品是仁者見仁智者見智的事情，但更是生命和慾望的搏鬥，靈魂與肉體的絞殺，善念與惡念的互博，正念與邪念的對壘，人性與獸性的角力。在欣賞的過程中，它既彰顯出人的文化素養和審美的能力，更彰顯出一個人是否具有虔敬的心靈與對藝術的尊重，從而在欣賞的過程中，可以看出這個人是慾望的還是精神的？
為此，在欣賞人體雕塑藝術的過程中，你便會看到在雕塑家的雕刻下，那造型之美，彰顯的是人性瞬間力與美的定格，是美與靈魂的體現；也是人體瞬間形態，在雕塑家心目中最完美的瞬間展現；更是隱藏著作者對作品背後的故事背景和文化通過人體力與美的彰顯，而呈現的生命寓意。
因之，人體雕塑是具體而真實的，是實實在在的，它既表現了人性之美瞬間的彰顯，又表達了作者通過自己的雕琢，賦予一塊石頭以生命的形式。其中之美，是無法言喻的，只有通過自我的欣賞，在與它們心靈交會的過程中，體味生命的境界。
昊愚堂夜畫
有人說，雕塑是西方藝術的起源，西方的繪畫等在很大程度上是受了雕塑的啟蒙影響。我無從考證這一說法的出處，但我知道，西方雕塑確實早於繪畫出現，甚至可以說是西方最早的藝術。至少在近三千年前的古希臘時期，就已經產生了雕塑藝術包括人體雕塑藝術，而且從考古出來的實物和資料顯示其雕塑藝術已經相當成熟了。而這時，西方繪畫還處在初始萌芽階段。
據稱，古希臘時期的人們有對人體包括人的生殖崇拜的習俗，於是有匠人以雕塑的形式將人體表現出來，形成了西方早期的人體藝術。
古希臘古羅馬時期的人體雕塑以展示男性的雄健女性的柔美著稱，被譽為力量與美的藝術。但由於當時從人們認識到雕塑材料等方面的侷限性，人體雕塑作品的思想表達和藝術表現力還不盡完美。真正使西方人體雕塑得到大的提升是在歐洲文藝復興時期及其以後，以米開朗基羅、羅丹等為代表的雕塑大師把雕塑藝術包括人體雕塑藝術推向一個高峰。人體雕塑不僅有精緻精美精巧的造型，而且還寄寓深沉的思想情感之神韻，令人佇望凝想回味雋永妙趣橫生，其人體雕塑的精髓也在這裡。
我理解，欣賞西方人體雕塑，既要欣賞其外在的形體線條之美，雄健力量之美，剛柔相濟之美，婀娜俏麗之美，也要領略其釋放出的韻致，也就是精氣神，從中得到心靈的共鳴和美的享受。
誰憐一燈影
從古希臘一直到歐洲文藝復興時期，西方的人體雕塑才是真正的人體藝術，它最大的特點是“裸而不色”，這一點是人體油畫和人體攝影都無法達到的效果，站在審美學角度來看人體雕塑，你會發現人體雕塑是物象“具體而又真實的體現”，
很多人都會認為這麼冷冰冰的人體雕塑有什麼好看的，就是一個石頭而已，沒光影明暗，只有空間立體感，但是用心想象一下，
人體雕塑造型優美、加工優良，已經無可挑剔了，這樣的藝術造詣非一般人可以勝任，然而文藝復興時期的米開朗基羅才是真正的人體雕塑大師，
欣賞人體雕塑更多的是依靠自身對人體結構的瞭解，所謂雕塑是從裡到外的勾勒，每一刀的力度拿捏恰當，充滿了“情緒”，這才是真正的用心用感覺用靈魂創作藝術，不用說一個人體雕塑耗時要多少，就單對人體結構的構思都讓人為之驚歎，
關於人體雕塑背後的故事，先不做過多的解釋說明，因為別人的故事我們無法真正理解，我們只能通過實實在在的人體雕塑來感受人體的奧妙，最主要是人體雕塑可以經受得起無數個日夜的風吹日曬，這足夠說明人體雕塑藝術的偉大之處，
當每個人站在人體雕塑面前時，都會有這樣的遐想“上帝造人應該也是這樣子的吧”，你看那輪廓、線條、人物表情、形體姿態完全就像是個活生生的人，有男性人體雕塑《大衛》及女性人體雕塑《維納斯》，這是人類藝術史上最偉大的傑作，總而言之，西方人體雕塑是人類智慧的體現，表現的是“人與自然”，而不是西方宗教的“神人合一”。
詩夜城主
西方的人體雕塑可以從社會歷史語境中和神話、宗教文化裡去深入瞭解。
還原到古希臘或文藝復興時期，西方雕塑大量盛行。而文藝復興時期和之後西方雕塑深受古希臘藝術的影響，重在理性表現和再現模仿。如溫克爾曼評價古希臘雕塑拉奧孔“高貴的單純，靜穆的偉大”，是西方雕塑普遍審美標準。比如羅丹耗時七年的《巴爾扎克像》，他了解到巴爾扎克身前在創作小說時習慣穿一件長袍，在他雕塑裡他以紀實的風格，還原巴爾扎克穿長袍的模樣。巴爾扎克微微仰望天空，似在苦心構思創作。（圖1）
另外，西方擁有源遠流長的宗教和神話文化。在文明開初，世界還處於矇昧狀態，宗教和神話文化給予了人民去魅和與自然相連接的途徑和對神秘宇宙自然的解讀。特別是《聖經》和《古希臘神話》，對其雕塑題材選擇有著重要影響。比如《米洛島的維拉斯》，愛與美的象徵之神；菲迪亞斯的《雅典娜神像》（圖2）。西方文明來源於古希臘，西方宗教起始於《聖經》，它們是西方雕塑等藝術創作土壤，如果不多去解讀，要想了解西方雕塑，無異於鏡中花水中月。
影遊忘齋
西方有的人體雕塑的藝術水平令人歎服。歷史上這些雕塑素材多取自希臘羅馬神話。當然也不全是，例如有一尊傳世的女像是以拿破崙之妹為模特。需有一些這方面知識。
王祖蔭1
西方的雕塑是由西方的文化引導的。在西方崇尚科學，追求真理，表達人性。所以在早期的雕塑都是表現逼真的雕塑，追求人物的比例準確，五官刻畫逼真！
怎樣欣賞？
1 欣賞形體美。西方追求的人性美，細膩的線條美，材料的質感美。
2 欣賞神態美。欣賞人物的神態，形象美，形象是否傳神，是否突出特點。
3 結合背景欣賞。瞭解西方雕塑的創作背景。
零星天天娛樂
多上點心少帶點😍色
烈火寒冰104276016
在西方社會，殘缺也是一種美，欣賞的角度不同。將殘缺的物體完美的體現在藝術的塑造上，是賞析的關鍵因素之一。
