柳侍墨
这个嘛看情况，什么事情都会有两面，照片“虚化”问题也应该这样看待的。
为什么要照片虚化，当然是为了突出主体，虚化掉不必要的环境造成的干扰，让画面更加纯净。
那为什么又不需要虚化呢，那是为了保留更多的细节，突出主题与环境的呼应。
虚化只是一种通俗的说法，在摄影上面应该叫做景深，用大小或者深浅来说。
照片的好坏不是单纯的虚化，也不是不虚化，而是根据拍摄的需求，选择不同的表现手法，恰到好处的使用虚化来表现照片，这样才能达到自己的创作目的。
分享几个虚化（景深）的拍摄小技巧：
先说虚化好（小景深），这个一般用于拍摄人像小姐姐，花鸟虫鱼。
大光圈，长焦，微距，主体离背景远都可以产生小景深，也就是背景虚化的好。
再说虚化不好（大景深），这个当然是拿来拍风景最好用了，风景就是要求远近都清晰，什么都可以看得清清楚楚，远山和近处的花草树木都要有。拍环境人像也是要大景深的。
技巧呢就和上面的反过来，小光圈，广角镜头，大场面。
祝快乐摄影，再见！
游方者
第1：摄影的条条框框都是给初学者规定的。而打破条条框框，却是老法师们嘴里经常说的。
第2：并没有说一张照片，必须要有景深（所谓的虚化），也没有说合焦的照片就是不好的照片。
第3：一张好的照片，评判的方向有很多，焦外虚化是美感的一种体现。用的好了会使照片画龙点睛，用的不好就会是原来挺好的照片大大折扣！
第4：有时候拍摄照片，不得已的情况下会使用大光圈去拍摄并不是刻意而为，而是因为条件所限。比如在没有三脚架的时候，需要拍一个环境相对较暗的照片，这个时候就必须首先使用大光圈来保证画质（牺牲画质提高感光度也是不得已而为之）。这样的话就不用去考虑景深的大小了。因为画面本身能够记录下来，已经很不容易了！
第5，从大方面来讲，人物拍摄和微距拍摄还有细节对景深的控制要求比较高。而对于风光大场景拍摄来说，合焦的照片看起来更为真实。所以人像拍摄就有糖水片之说，拍摄风光照就有小光圈之说。
第6，从设备来说，光圈越大的镜头价格越高。既然花高价买了镜头，就想使用镜头的极限光圈。比如说花了1万多块钱买了一个1.2光圈的镜头，你却总是使用5.6的光圈去拍摄。那为什么要买一个1万多的镜头呢？所以如果你拥有一个1.2光圈的镜头，想必刚开始拍摄的时候都会用1.2的光圈去拍摄，让景深更小虚化更大。
最后，总体来说，照片的虚化还有合焦并不是一成不变的，婆说婆有理，公说公有理。只有当你自己切身体会，用心拍摄，进行创作的时候，理解拍摄物体与镜头的距离，光圈的控制才能知道景深的原理。了解所有东西之后就能使用这些工具，还有理论去拍摄，来达到自己想要的效果。这才是最重要的！下面放几张图来解释我上述表达，加深理解！
子木优摄
虚化可以更好的突出主题，你可以对比看看！也不是非要虚化的！
摄影拍照视频后期
摄影中一般微距、特写用大光圈小景深来突出主体，虚化陪体，而风光一般用小光圈大景深来拍摄，使画面都清淅，来突出场景的纵深感和层次，由于对焦原因有时靠镜头最近的前景也有点虚化，但并不代表一定要虚化。
▲大光圈小景深拍荷花，突出了荷花主体，虚化了荷叶陪体。
▲拍纪实人文时在人群中要突出其中的一个人，这时就会用大光圈小景深来突出主体，虚化陪体。
▲小光圈大景深，整个画面都是清晰的，也有了层次和空间感。
华荣视角
先为题主解释一下，为什么摄影对“虚化”的需求很强烈：
由于人的眼睛在视物的时候，清晰范围是很小的，需要眼球不断的扫视，大脑不断的拼接图像才能形成连贯画面。所以人的眼睛在观察一个景物、一个风景的时候，视觉是有重点的（兴趣物）。
举个简单的例子，例如下图的场景。
在真实的场景下，我们的眼睛注意力都会放在模特的脸上，而背景的树木、前景的绿叶、花朵会被眼睛忽略细节。但把这个场景拍成照片之后，背景跟前景的细节与主体都在一个平面上并存。这个时候，眼睛就没有能力对主体单独甄别突出了。
这也是为什么有时候我们看到一片树林、一片草地很漂亮，但是拍成图片就平淡无奇的缘故。因为人的眼睛只能对立体的图像捕捉主体，捕捉重点，而对平面图像是无能为力的。
而摄影与绘画一样，是一种平面的“艺术”。它们的审美法则，在很大程度上是相同的。就是和谐、贴近人眼自然的审美。所以大光圈镜头营造的虚化效果，才是更贴近人眼视物习惯的画面。
至于摄影是不是一定要求虚化呢？
这个肯定不是的！
不需要虚化的画面一般都有如下的特点：
1、构图元素单一、重复。
2、简洁构图
3、画面可以利用明暗或者线条指引，引导人眼的注意力放在主体。
从耗子胖成猪
其实过渡追求虚化这是新手才会犯的一个错误，设计大光圈镜头主要是为了突出主体让观众更聚焦将焦点转移到被摄物中，而忽略背景的干扰，多用于人像拍摄，什么都有个度，有些摄影作品并不适合过渡虚化，例如人文、风光、纪实、体育、只有背景杂乱环境复杂时，适当增加光圈避免更多杂物进入视野才会用到。
人像作品使用大光圈镜头可以增加氛围感，但是这类照片对背景的交代少，很多好的场景都被虚化掉，全部是这类作品反而会看腻，所以适当采用大光圈避免影响构图杂物干扰主体，没有大光圈虚化就不是作品这个说法不成立。
原创不易，希望我的回答可以给你帮助，喜欢我的回答记得点赞评论，哪里说的不对多多指教，谢谢^-^
色影君
不一定要虚化看拍什么样的照片
用户227655854663汤贵
摄影，是不是一定、必须要“虚化”？有不虚化的摄影作品吗？摄影，为什么要“虚化”？
摄影，当然不是一定、必须要“虚化”。这个思路，和构图、色彩、用光等一样，摄影师首先要想，自己打算获得什么效果，通过照片来表达什么，才决定是否要用虚化。
我下面通过例图，来为朋友们介绍下，摄影师应该怎么思考，是否要用虚化。
1、我们先要明白，虚化的作用：虚化，除了好看以外，摄影师可以用虚化，来突出主体。
比如，下图的夕阳落日景色。
因为近景处，并没有我们要突出的主体，而远方的落日和夕阳下的晚霞，更
漂亮，所以，我们要把他们都照清楚（用小光圈，F后的数值大等于8）。
但比如下图，照片中，两个石头之间，有人。通过前景的虚化，可以更好地突出量石头框架中间的人。如果不用虚化，前景的石头纹理过于清晰，照片就不能更好地突出主体，突出人物。
2、什么时候不用虚化：想表现整体清晰场景的时候。比如下图的前景的水花和石头，远处的灯塔，都是很漂亮，而石头由可以起到很好的引导作用，引导观者由近及远看到灯塔，所以，都要拍清晰。
下图的近景的树、中景的雪地房屋，和愿景的彩霞，同理。
3、什么时候用虚化或者不许虚化，都可以：
比如下图近景的草坪，是很好的前景，中间的路，是很好的引导线，路上的小车是很好的点缀，远处的山和云，虚化会让人感觉很朦胧，不虚话，也是很好的风景，所以虚化不虚华都可以。
4、什么时候需要虚化：
我们要突出竹叶，所以前景要虚化。
我们要突出桌子上的花，所以前景和背景都要虚化。
希望通过我的分享，可以帮您更好地理解运用摄影中的虚化。
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摄影自学班
摄影不一定要虚化，也不是一虚化就成摄影作品。是否要虚化完全是取决于摄影主题的需要，我的需要虚化前景或者背景来突出主体，而有的题材则恰恰相反要前后都清晰的表现。还有也取决于你对所表达的内容的理解而采用某一种形式更好的表达主题。
《焦点》1999年摄于浙江丽水
《纳木措》2009年摄于西藏
《鸟瞰塔里木河》2009年摄影新疆
《最后的绿洲》2009年摄于阿里
摄影佬郑建文
摄影中不一定都要虚化来拍摄！
有的拍摄作品必须要通过虚化才能体现出它的完美！
有的拍摄作品要想体现出它的自然美就不需要对它来虚化！
